[[유희왕 애니메이션 시리즈| Yu-Gi-Oh! ]]유희왕 애니메이션 시리즈 | ||||||
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px;" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px;" | TV판 | |||||
OCG 기반 | ||||||
유희왕 듀얼몬스터즈 (2000~2004) | 유희왕 듀얼몬스터즈 GX (2004~2008) | 유희왕 5D's (2008~2011) | ||||
유희왕 ZEXAL (2011~2014) | 유희왕 ARC-V (2014~2017) | 유희왕 VRAINS (2017~2019) | ||||
러시 듀얼 기반 | ||||||
유희왕 SEVENS (2020~2022) | 유희왕 고 러시!! (2022~) | |||||
극장판 | ||||||
빛의 피라미드 (2004) | ||||||
시공을 초월한 우정 (2010) | ||||||
더 다크 사이드 오브 디멘션즈 (2016) | }}}}}}}}} |
{{{#!wiki style="margin:0 -10px -5px" {{{#!folding [ 자세히 보기 ] {{{#!wiki style="margin:-6px -1px -11px" | ||||
관련 문서 | ||||
등장인물 | 전적 일람 | 주제가 | 평가 | |
미디어 믹스 | ||||
코믹스 | 태그 포스 |
유희왕 5D's (2008~2011) 遊☆戯☆王5D's Yu-Gi-Oh! 5D's | |||
{{{#ffffff,#dddddd {{{#!wiki style="margin: 0px -11px -5px; min-height:calc(1.5em + 5px)" {{{#!folding 작품 정보 ▼ {{{#!wiki style="margin: -5px 0px -11px" | <colbgcolor=#191970,#010101><colcolor=#ffffff,#dddddd> 장르 | 카드배틀, SF, 레이싱, 다크 판타지, 메카닉 | |
원작 | 타카하시 카즈키 | ||
총감독 | 오노 카츠미 (86~92화) | ||
감독 | 오노 카츠미 (1~85화, 93화~) 히시카와 나오키(菱川直樹) (86~92화) | ||
시리즈 구성 | 토미오카 아츠히로 (1~26화) 요시다 신 (27화~) | ||
듀얼 구성 | 히코쿠보 마사히로 | ||
캐릭터 디자인 | 마루야마 슈지(丸山修二) 하라 켄이치 (86~92화) | ||
몬스터 디자인 | 히가시데 후토시 | ||
메카 디자인 | 코카이 유지(こかいゆうじ)[1] | ||
메카 작화 감독 | |||
몬스터 디자인 협력 | 토모나가 아키히로(友永晃浩) 사토 마사후미(佐藤雅史) | ||
미술 감독 | 시바타 사토시(柴田 聡) (1~85화, 93화~) 히가시 준이치(東 潤一) (86~92화) | ||
색채 설계 | 미노와 아야미(箕輪綾美) | ||
촬영 감독 | 호시 카즈요시(星 知良) | ||
프로듀스 | 나가타 후토시(永田 太) | ||
CG 디렉션 | 토미타 카즈센(富田和仙) | ||
음향 감독 | 히라미츠 타쿠야(平光琢也) | ||
음악 | Wall 5 Project 미노베 유타카(蓑部雄崇) 후쿠다 야스후미(福田康文) 모리와키 마사토시(森脇正敏) | ||
음악 협력 | TV 도쿄 뮤직 | ||
애니메이션 프로듀서 | 타나카 히데오(田中日出男) | ||
프로듀서 | 야마카와 노리오(山川典夫) (1~14화) 아즈마 후카시(東 不可止) (15~26화) 사사키 료(佐々木 亮) (15화~) 지츠마츠 테루아키(実松照晃) | ||
애니메이션 제작 | 갤럽 | ||
제작 | 테레비 도쿄 NAS | ||
방영 기간 | 2008. 04. 02. ~ 2011. 03. 30. | ||
방송국 | 테레비 도쿄 / (수) 18:00 대원방송 | ||
스트리밍 | TVING ▶ Wavve ▶ | ||
편당 러닝타임 | 24분 | ||
화수 | 154화 + OVA 1화 | ||
시청 등급 | 7세 이상 시청가[2] | ||
관련 사이트 | | |
[clearfix]
1. 개요
방송 예고 트레일러 |
유희왕 애니메이션 시리즈의 세번째 작품.
주간 소년 점프 40주년, V점프 15주년 작품이기도 하다. TV 도쿄에서 2008년 4월 2일부터 방영을 개시하여 2011년 3월 30일 154화로 완결됐다. 2012년 2월 4일부터 TV 도쿄에서 토요일 7:30~8:00에, 2017년 11월 17일부터 BS 재팬에서 매주 금요일 5:00에 재방영.
제목인 5D's는 5 DRAGON'S, 즉 시그너의 5마리 용들을 상징한다.[3] 작중에선 WRGP에서의 팀네임으로 잭 아틀라스가 직접 지은 이름으로 등장한다. 일본 팬들은 5의 일어 발음 고(ご)에서 착안한 곳즈(ごっず)로 줄여 부르는 편. 한국 팬들은 주로 오룡즈 정도로 부른다.
작품의 시간대는 DM과 GX의 시간으로부터 수십 년 후의 세상.[4] 유희왕 DM과 GX가 10년 가까이 이어져 왔기에 좀 더 고연령층이 된 기존 팬들을 위해 세계관이 많이 깊고 어두워졌다. 중심 키워드는 붉은 용과 시그너, 그리고 싱크로 소환. 주제는 동료와의 '유대'이다.
네오 도미노 시티를 중심으로 하층민 후도 유세이의 역정과 유세이를 비롯한 시그너들이 네오 도미노 시티를 위협하는 적들과 싸워나가는 과정을 그렸다. 참고로 이 기본 스토리는 타카하시 카즈키가 유희왕을 연재하기 전에 점프에 가져갔다가 퇴짜 맞은 적이 있던 "표식을 지닌 다섯 명의 용사가 나스카 지상화 위에서 거대한 적과 싸운다"는 만화의 내용을 재활용한 것이다.
본작 방영에 맞추어 유희왕/OCG에 혁신이 가해졌다. 싱크로 소환 시스템의 추가와 더불어 마스터 룰의 도입으로 듀얼의 판도가 대대적으로 변하기 시작했다.
이 작품에서 처음 나오는 라이딩 듀얼은 타카하시 카즈키의 말에 따르면, '지금까지의 듀얼에는 없었던 시각적 표현'을 위해 '근미래'라는 설정과 함께 넣은 요소라고 한다.[5]
세계관을 공유하는 유희왕 클래식 시리즈(DM, GX, 5D's)의 완결편이기도 하다. 후속작부터는 각 작품마다 독자적인 세계관을 가진 것으로 묘사되고 있다.
2. 스토리
- 1기 - 유희왕 5D's/포츈 컵 편 (1화-26화)
- 2기 - 유희왕 5D's/다크 시그너 편 (27화-64화)
- 3기 - 유희왕 5D's/일상생활 편 (65화-95화)
- 4기 - 유희왕 5D's/WRGP 편 (96화-130화)
- 5기 - 유희왕 5D's/아크 크레이들 편 (131화-154화)
3. 특징
3.1. 어두운 분위기
유희왕 듀얼몬스터즈 GX가 전작 유희왕 듀얼몬스터즈와는 도무지 연결이 안 되는 밝은 분위기로 시작했었는데, 5D's 역시 전작인 GX의 밝은 분위기를 전혀 느낄 수 없는 어두운 세계관으로 이질감을 불러일으킨다.등장인물들도 대부분이 평범과는 거리가 멀다. 이렇다 보니 초반에 주연 중 유복한 가정의 아이들인 루아, 루카 정도를 제외하면 일반인이 가까이 어울릴 만한 인물이 없다. 주인공 후도 유세이는 빈민가 출신[6]에 전과자, 라이벌 잭 아틀러스는 친구들을 버리고 최상류층이 된 제왕, 히로인 이자요이 아키는 사이비 종교에 세뇌당한 초능력자.
하지만 이러한 분위기도 일상생활 편부터는 없어지고. 각본가가 같은 탓인지는 몰라도 이때부터 GX 4기가 떠오르는 텐션을 유지하기 시작한다.
3.2. 싱크로 소환과 소환 영창
GX까지만 해도 강력한 몬스터를 불러내는 소환법이라곤 어드밴스 소환(제물 소환), 의식 소환, 융합 소환 정도가 전부였으나, 본 작품의 싱크로 소환의 도입은 꽤 이질적인 느낌을 준다. 이 작품에서 싱크로 소환이 안정적으로 정착한 이후, 새로운 작품이 나올 때마다 새로운 특수 소환법이 나오기 시작했으니 기념적인 작품이라고 볼 수 있다.게다가 GX까지만 해도 에이스 몬스터를 소환할때 정해진 대사라곤 없었으며, 그 상황에 적절하게 대사를 읊거나 소환 대사 없이 그냥 "나와라!! XXX!!" 하는 경우가 많았는데, 5D's의 싱크로 소환에서 몬스터마다 싱크로 소환할 때 특정한 영창을 붙이는 것을 시작으로, 그 이후에 나오는 융합 소환, 의식 소환 등에 고정된 소환 영창이 생겼다.
3.3. 라이딩 듀얼
본작부터 D휠이라는 듀얼 디스크 + 오토바이를 타고 듀얼하는 라이딩 듀얼이라는 것이 생겼다. 라이딩 듀얼의 계기는 GX의 무대가 섬 안에 있는 학원이었던 만큼 좀 더 넓은 이야기를 그리고 싶어했던 타카하시 카즈키의 의도라고 한다.가끔 일반 듀얼도 등장했지만 3기 들어 일반 듀얼을 하는 횟수가 급속도로 줄고 라이딩 듀얼을 위주로 전개되었다.
참신한 주제와 특유의 스피디함과 공간 전환으로 재미를 가져갔지만, 아쉽게도 라이딩 듀얼 자체가 OCG화가 되지 않아서 5D's의 중반대 이후 문제점인 마법 카드가 사라져 생긴 단순한 듀얼로그라는 뼈아픈 단점 또한 남기기도 했다.[7][8] 그나마 장점이라면 빠르게 지나가는 뒷배경 덕분에 가만히 서서 듀얼하던 것보다 스피드감이 살아난다는 장점이 있다. 그나마도 작화가 불안하면 반복 배경이라 밋밋해지지만...
3.4. 캐릭터들간의 관계
주연들 대부분이 마음에 커다란 상처 하나씩은 가지고 있기 때문인지, 멤버간의 유사가족적인 면모가 많이 보인다. 전작과 최신작 등의 다른 시리즈의 동료관계가 친한 친구들에서 크게 안 벗어났던 것에 비하면 큰 차이.[9]캐릭터들의 연애 관계에도 나름 신경을 썼다. 어둠의 유우기나[10] 유우키 쥬다이[11]는 연애와는 백만 년 떨어진 전개를 펼쳤으나 후도 유세이와 이자요이 아키는 제작진이 열심히 밀어줬다.[12] 그래도 결국엔 열린 결말로 끝났다.[13]
잭 아틀라스는 칼리 나기사와의 비극적인 연애를 연출하여 많은 사람들의 심금을 울렸지만, 결국 사기리 미카게와 스테파니와 함께 다같이 커플 브레이크.
우시오 테츠는 유세이와 악연으로 시작되었던 관계였으나, 마지막화에서는 팀 5D's의 모두가 각자 자신의 길을 걷고자 네오 도미노 시티를 떠날 때 마지막까지 유세이 옆에 남아있던 '터놓고 말할 수 있는 든든한 친구'로 발전하는 모습을 보여주었다.
3.5. 전작과의 연결점
- 유희왕의 단역이었던 우시오 테츠가 조연으로 등장. (1화~)
- 모멘트 관련 연구 기업으로서 카이바 코퍼레이션 등장.
- 도미노 시티의 미래 모습인 네오 도미노 시티 등장.
- 정령계가 등장.
- 듀얼 아카데미아와 엔틱 기어 덱이 등장.
- 팀 태양이 잠자는 거인 즈신의 강력함을 해설하며 삼환신에 대해 언급. (121화)
- 극장판 중 유세이 일행이 과거의 기사 내용을 읽어보며 듀얼리스트 사상 최강이라고 불렸던 무토우 유우기와 듀얼 몬스터즈 창시자인 페가수스 J. 크로포드에 대해 언급. (극장판 시공을 초월한 유대)
극장판에서 과거 언급과 팀 태양의 삼환신 언급을 제외하면 사실상 DM~GX의 인명과 지명 등만 빌려온 별개 세계관의 작품이라고 밖에 느껴지지 않을 정도로 전작들과의 연결고리가 상당히 느슨하다. 유우기와 직접적으로 인연이 있던 우시오, 재학 중 여러 번 세계를 구한 쥬다이가 재학했던 듀얼 아카데미아, 이집트 신의 카드와는 성질이 다른 북유럽 신의 카드인 삼극신 등, 분명히 전작과 연계시켜 언급할 소재가 있음에도 전작에 대해 전혀 언급되지 않는다.
심지어는 삼극신의 경우 고대로부터 전해져오는 카드라고 언급되는데, 이 설정은 오류일 수밖에 없는 게 듀얼 몬스터즈는 페가수스가 창조한 것이며, 삼환신들조차도 본래는 석판에 봉인되어 있던 것을 페가수스가 카드로 만든 것이었다. 삼환신들처럼 특정한 매개에 봉인되어 있던 걸 바탕으로 듀얼 몬스터즈의 카드로 만든 것이 아닐까도 생각해볼 수 있겠지만 작중에서는 이미 봉인된 모습부터가 듀얼 몬스터즈의 카드로 나오기 때문에 이 부분은 상당한 고증 오류일 수밖에 없다.
4. 등장인물
자세한 내용은 유희왕 5D's/등장인물 문서 참고하십시오.5. 설정
5.1. 전적 일람
자세한 내용은 유희왕 5D's/전적 일람 문서 참고하십시오.6. 주제가
자세한 내용은 유희왕 5D's/주제가 문서 참고하십시오.7. 해외 방영
7.1. 북미
전작들에 이어서 4Kids에서 수입되었다. 여태까지의 작품에 비해 꽤 빠르게 해외 방영이 이루어진 편.여태까지 전작에서 그래왔듯이 수많은 과격한 묘사에 대한 표현 규제 뿐만 아니라 스토리나 캐릭터 설정까지 변경시켰다.[14] 특히나 포츈 컵 편이 제일 규제가 심한 편으로, 아르카디아 무브먼트가 주축인 36~41화는 인터넷 방송 등에서 연령 제한 조치가 취해지기까지 했다. 48화부터 FOX채널에서 운영하는 주말 아침 어린이 TV인 4kids의 '4kids tv'가 폐지되어 장기 휴방했다가 2010년이 되어서야 WRGP 편을 방송해주고 팀 뉴 월드와의 결승전을 끝으로 방송이 종료되었다. 남은 스토리 전개나 복선 회수도 얼렁뚱땅 넘어가버리는 바람에 팀 태양과 팀 라그나로크[15]와의 대결이 잘리는 것은 물론, 결승전에서 아포리아의 패배로 아크 크레이들의 강림이 무산되고 유세이가 지금의 역사와 미래와 모두를 지키겠다는 결말로 갑작스럽게 끝나게 된다.[16] 브루노나 셰리 루브란 등과 관련된 떡밥도 그대로 흐지부지 넘어가버렸다.
7.2. 유럽
이탈리아와 독일의 경우 1기는 4Kids에서 수입한 버전을 베이스로 방영되었다가, 독일판의 경우엔 북미판 베이스보다 에피소드를 빠른 페이스로 수입했기에 2기 이후로 일어판을 베이스로 갈아타고 폭력 묘사를 조금 수정한 채로 방영되었다.[17] 또 작중 나오는 삽입곡은 전부 번안하지 않고 일본어 원곡으로 나왔다. 이탈리아도 2기 이후로 일어판을 베이스로 갈아탔다, 주제가는 북미판 주제가를 그대로 사용하였으며 독일판과 마찬가지로 삽입곡은 번안 없이 일본어로 나온다. 일본어판 베이스로 방영했기에 한국어 더빙판과 마찬가지로 마지막화까지 방영했다.정작 이 두 국가는 유희왕 ZEXAL부터 다시 북미판 베이스로 방영했다.
7.3. 대한민국
대원미디어에서 수입해 산하 방송국인 대원방송에서 2009년 1월부터 한국어 더빙 버전으로 방영했다. 연출은 곽영재(1~3기), 황태훈(4기).성우 캐스팅은 자사 성우와 외부 성우들을 적절히 조합해 균형잡힌 편이다. 후속작인 유희왕 ZEXAL과 유희왕 ARC-V가 자사 성우 위주로만 구성된 걸 생각하면 이례적인 부분.[18] 스탭롤에서의 특이 사항으로 몬스터의 기합이나 울부짖음 등을 담당한 성우들을 이름까지 모두 기재했는데 정황 상 대원방송 성우들의 홍보 목적을 위해서 그런 것 같다. 주인공 유성 담당인 신용우를 제외하고 타 성우의 경우 중복 배역이 어느 정도 있으며, 라이벌인 잭 연기를 맡은 김승준 역시 중복 배역을 맡은게 좀 있는데 잭보다도 목소리를 굵게 하여 연기했다. 사실상 신용우 성우를 제외하고는 모든 성우가 중복 배역을 맡았다.
번역의 경우 초반부에는 일색이 드러나는 캐릭터들의 이름이 몇몇 수정되고는 했지만,[19] 다크 시그너 편을 기점으로는 다른 시리즈의 한국 방영판과는 달리 키류 쿄스케나 WRGP에 참전한 팀 태양 멤버들처럼 일본식 이름이 수정되지 않고 그대로 쓰였다. 또한 듀얼 관련 용어도 차츰 공식에서 쓰이는 표현을 따르기 시작했는데, 대표적으로 기존 DM이나 GX에서는 드로우를 할때 "카드 선택!"이나 "뽑겠어!" 라는 용어를 사용했으나 본작부터는 더빙판에서도 드로우라고 한다. 다만 '덱'은 초반부 한정으로 전작들처럼 가끔씩 '카드뭉치'라고 하는 경우가 있었다. 카드명의 경우 대다수는 실제 카드에 준거한 번역을 했지만, OCG 명칭을 사용하지 않고 임의로 번역한 카드가 몇몇 있다.[20] 같은 방송사라 그런지 32화에서는 딜리버리와 델리커시를 이용한 말장난을 도라에몽의 통통이와 퉁퉁이로 바꾼 번역이 있다.[21]
오프닝 및 엔딩과 예고편을 포함하여 작중 짤막하게 나오는 카드들의 텍스트를 전부 화면 수정하여 수록하기 시작한 시리즈다. GX까지는 오프닝 및 엔딩과 예고편에서 짤막하게 나오는 일본판 카드는 그대로 나왔었다. 1기 엔딩 한정으로 ATK / DEF 표기를 공 / 수 표기로 수정하여 방영했다. 본편에서의 카드는 OCG와 동일하게 ATK / DEF 표기로 나왔다.
주제가 부분에선 원곡을 번안한 1기나 새로 만든 3기는[22] 그럭저럭 좋은 평가를 받았는데, 2기는 오프닝은 MR 버전에 엔딩은 1기 것을 재탕해 욕을 먹었다. 아마도 2기 OP인 LAST TRAIN -新しい朝-은 저작권을 가지고 있는 음반사와의 계약 문제로 겨우 MR만 내보낸 것으로 보이며, 2기 ED인 CROSS GAME은 아예 계약조차 못해서 재탕을 했을 가능성이 높다. 이후에도 계약 문제가 발목을 잡았는지 4기도 3기의 오프닝 & 엔딩을 재탕했다. 이런 일은 한국어 번안을 허락해주지 않았거나, 곡 저작권료를 터무니없이 높게 불러서 발생하는데 대원에서 이래저래 고생 좀 했을 듯.
2011년 3월에 3기[23]가 방영되었는데 도중에 도호쿠 대지진으로 인해 테이프 수입에 차질이 생기면서 잠시 방영이 중단되기도 했지만 다행히도 재개되었다. 이후 5월 25일 131화를 시작으로 잘 되는 듯 싶었으나 137화에서 다시 끊겼다.
이후 2012년 신작 라인업에 4기가 비쳤으나 소식이 없었고 이러한 와중에 후속작인 유희왕 ZEXAL이 방영을 시작해서 결국 5D's도 중도 종영되나 싶었으나, 2013년 1월에 4기 방영이 시작되어 최초로 국내에서 끝까지 방송된 유희왕 시리즈가 되었다. 수위가 조금 높은 영향인지 원래는 7세 이상 시청가로 방영되었다가 후반에는 12세 이상 시청가로 변경되었다. HD판의 경우 초반부이긴 하지만 다시 7세 이상 시청가로 하향됐고 3기까지 이어지고 있다.
사실 이는 4Kids가 유희왕 DVD 등 상품에 대한 로열티를 제대로 내지 않아 NAS와 코나미가 소송을 건 영향으로 DM~5D's를 어떻게 처리할지 결정하는 동안 수출이 동결되어[24] 당초 2012년 11월 예정이었던 게 밀려나버렸으나, 결국 유희왕과 관련된 모든 북미 쪽 사업을 코나미가 흡수하는 것으로 배급 관련 문제가 해결되어 국내 방영도 성사되었던 것. 단, 시그너들의 후일담에 대한 차이가 있는데, 일본 방송에선 153화에 다루었다면 한국 방송에선 154화에서 다루었다. 커뮤니티에서는 '동일본 대지진 때문에 한국이 일본의 방영을 따라잡아 완결할 수 있었다'라는 설이 돌았으나 루머이며, 방영 전에 계약을 하기에 일본 방영을 따라잡냐 마냐는 무관하다.
2020년 기준 유희왕 애니메이션 시리즈 중 한국어 더빙판으로 완결편까지 방송한 첫 작품이 되었다. 이후 유희왕 VRAINS도 어찌저찌 끝까지 한국어판 방영이 이루어져 유일한 작품은 아니게 됐다. 일본판과 1~3화 차이가 날 정도로 방영텀이 매우 짧았던 걸 생각하면 완결편까지 계약이 속전속결로 이뤄졌던 모양.
더빙판 방영 당시에는 익숙하지 않은 소재에 더빙까가 극성이던 시기라 더빙판도 저평가를 받았다.[25] 전반적으로 해당 작품이 말도 많고 탈도 많았지만 수작이라 평가받는 지금은 더빙판도 나름 괜찮은 평가를 받는다.
7.3.1. 2023년 재방영
애니박스에서 2023년 9월 4일 오후 2시부터 14년 만에 HD 화질로 재방송한다.[26] 매주 월요일과 화요일에 2화씩 방영하며 JBOX에도 매주 목요일에 업데이트된다. <유희왕 5D's HD> 1화 미리보기 클립 이후 애니박스에선 새벽시간대인 월, 화 오전 1시부터 방영 진도를 6화분으로 확 늘려서 방송하고 있다가, 2024년 1월 1일 방송분부터는 편성 정보 변경으로 인해 4화로 축소됐다.[27] 이후 2024년 4월 7일 방영분부터 재차 편성 정보가 변경되어 월요일 심야[28]에는 한일 동시 방영작인 블루 아카이브 The Animation가 방송되면서 자연스레 방영 시각이 30분 뒤로 밀렸으며, 방영 횟수 자체도 2화로 축소됐다.[29] 도중에 시청 연령 등급이 상향됐던 최초 방영 당시와는 달리 HD판은 시대가 흐른 것도 있어서 그런지 등급 상향 없이 7세 이용가로 계속해서 방영하였다.한편 해당 작품이 최종화까지 무사히 방영된 점도 있긴 하겠지만 유희왕 고 러시!!의 평판이 좋지 않아 해당 작품을 다시 재방영하는 게 아니냐는 의견도 있다.[30] 그런데 무슨 이유에서인지 오프닝과 엔딩, 예고편은 전부 잘리거나 생략된 채로 나왔다.[31] 이후 타이업을 통해 자체 제작곡을 사용한 4기의 오프닝과 엔딩은 그대로 송출됐는데 3기까지의 주제가는 번안곡이었던 탓에 송출할 수 없었던 것으로 추측된다.
화면 수정 등은 현재까지는 거의 모든 요소를 2009년 방영 당시에 나왔던 것을 거의 그대로 사용하고 있지만, 점쟁이 마녀는 기존의 점술마녀에서 OCG판에 맞춰 점쟁이 마녀로 수정된 것이 확인됐다. 음성 역시 수정된 게 확인되면서 부분적으로 재더빙이 이뤄졌다.[32]
한편, 본작 최고의 에피소드 중 하나로 손꼽히는 잭 아틀라스 vs 칼리 나기사 전은 2010년 더빙판 방영 당시 화면 편집 오류가 빈번하게 일어나 감동이 크게 줄었다는 평을 받았으나 재방영판에서는 전부 수정되어 그대로 감상할 수 있게 되었다.
OCG 판촉을 위한 재방영이 사실상 확정인 건지 방영 기념으로 한국 오리지널 팩 발매 소식을 알렸다. 자세한 내용은 시너지 팩 항목 참조.
52화(1년 방영분)를 끝으로 1기의 방영을 종료했으며, JBOX 기준 2023년 11월 23일부터 2기의 서비스를 개시했다. 이후 2기 역시 2024년 1월 23일에 104화(1년 방영분)을 기준으로 2기의 방영을 종료했고, 2024년 1월 29일부터 3기의 방영이 시작됐다. 3기부터는 원인은 불명이지만 일부 화수에서 편집이 새로 이뤄지면서 타이틀 콜 화면과 카드 화면 수정 방식이 조금 바뀌었는데, 일부 장면에서 OCG 사양의 카드를 그대로 화면 수정에 반영하였다. 참고로 기존 방영분에서는 임의로 화면 수정된 카드를 사용하였다. 또한 109화의 제목은 올바르게 번역된 기존 방영분과는 달리 엑셀 싱크로라고 잘못 표기되었다. 119화 역시 기존 편집본을 유실한 건지 편집이 새로 이뤄졌는데, 여기서도 잭의 이름을 아틀라스라고 잘못 표기했으며, 다른 회차에서도 똑같이 잘못 표기한 장면이 나왔다. 120화 역시 OCG 사양의 카드를 그대로 편집에 반영하면서 실수가 발생했는데, 원작에선 20턴 이상을 꼭 버텨야 했던 잠자는 거인 즈신의 효과를 OCG 사양과 동일하게 표기하여 방영했다.[33] 121화에서는 드래곤족 봉인항아리가 나왔는데, 텍스트 분량이 짧은 덕인지 임의의 편집을 하지 않고 OCG 사양의 텍스트에 2기 카드의 형식을 사용한 특수한 형태의 편집이 이뤄지기도 했다.
아크 크레이들 편으로 가면서 카드 관련은 권리상 문제인지 다시금 자체 수정으로 되돌아갔는데 이로 인한 시간 부족 문제가 발생한 건지 수정 면에서 엉성함이 폭발해버렸다. 카드 이름이 도중에 잘려서 대사와 맞지 않게 되거나, 복붙을 마구잡이로 한 탓인지 다른 카드의 이름[34]이 대신 들어가거나, 유성의 이름을 'YOUSEON'으로 표기하는 등 자잘한 실수가 연속으로 나왔다. 일부 장면에선 아예 수정도 안 하고 그냥 YUSEI로 나온 장면도 있다.(...) 화면 수정 질 자체도 확 떨어져버렸는데, 스피드 카운터를 셀 때 나오는 선수 이름이나 도중에 나오는 작품 로고 등이 대원방송 특유의 고질적인 블러 떡칠 수정으로 변경돼버렸다. 한편 아크 크레이들 편에 들어가면서 재차 기존 편집본으로 송출되는 회차도 나오기 시작했고 극후반부는 거의 다 기존 편집본으로 방송했다.[35]
타사 OTT인 TVING에서도 1기 분량이 주기적으로 업로드되었으며, 2기의 JBOX 업로드 날짜인 11월 23일을 기점으로 Laftel에도 1기 분량이 한꺼번에 통째로 업로드되었다. 그러나 2기부터는 방영 종료 후에도 Laftel을 제외한 타사 OTT에 업로드되지 않는 것으로 보아 JBOX에서 독점 서비스를 하기로 결정한 것으로 보였다만 2024년 3월 13일 기준으로 2기 방영분이 타사 OTT에 업로드 되었다.
78화에서 루아가 파워 브레이크를 발동하는 장면에서 효과 설명과 D·크리넌이 장착한 카드가 루치아노의 덱으로 돌아가는 장면이 어째서인지 생략되었다. 딱히 삭제할만한 건덕지가 그 어디에도 전혀 없음에도 왜 그랬는지는 불명.
7.3.2. 자막판
일전에 방송했던 DM 리마스터와 마찬가지로 대원방송 계열이 아닌 애니플러스를 통하여 방송하고[36], 외부 OTT에 서비스 하는 형식으로 제공하게 됐다. 자막 송출 형식 역시 DM 리마스터와 동일하다.인명 번역 역시 DM 리마스터와 마찬가지로 더빙판을 기준으로 삼았다.
8화에서 필드 마법 스피드 월드를 자막에서는 필드 마법 스피드 워리어라고 오타를 냈다.
일부 카드의 경우 더빙판 당시의 번역을 따르고 있어서, OCG화 된 명칭과 다른 부분이 있다.
8. 평가
자세한 내용은 유희왕 5D's/평가 문서 참고하십시오.9. 미디어 믹스
9.1. OVA
遊☆戯☆王5D's 進化する決闘! スターダストVSレッド・デーモンズ2008년 9월 21일에 점프 슈퍼 애니메이션 투어 2008(ジャンプスーパーアニメツアー2008)에서 처음 상영된 작품. 당시 행사장에선 전반부만 공개되었으며, 이후 같은 해 유희왕/OCG 상품인 듀얼리스트 박스(デュエリストボックス)에 DVD가 동봉되면서 영상 매체로 발매되었다.
감독은 이후 크래시 타운 편에서 일시적으로 감독을 맡게 되는 히시카와 나오키(菱川直樹)가 맡았다. 본편 감독인 오노 카츠미는 감수 역할로 참여했다.
내용은 본편과 시열대나 설정이 맞아 떨어지는 부분이 없어 평행세계로 취급된다. 유세이와 잭이 라이딩 듀얼을 하는 내용으로, 본편에 등장하지 않은 스타더스트 드래곤/버스터와 레드 데몬즈 드래곤/버스터가 중점적으로 활약한다.
9.2. 코믹스
GX의 코믹스판과 마찬가지로 애니와는 다른 노선을 걷는 코믹스판이 2009년부터 V점프에서 연재되었다.자세한 내용은 유희왕 5D's(코믹스) 문서 참고하십시오.
9.3. 게임
- 유희왕 태그 포스 4
- 유희왕 태그 포스 5
- 유희왕 태그 포스 6
- 듀얼 링크스 5D's 월드
- Wii - Wheelie Breakers
10. 기타
- 연말 방송에서 사람이 추락한다는 클리셰가 있다. 2008년 연말 방송분에서는 지박신에 의해 디바인이 추락, 2009년 연말 방송분에서는 크래시 타운에서 니코와 웨스트의 아버지/유세이/키류/로튼이 추락, 2010년 연말 방송분에서는 아크 크레이들에서 팀 5D's와 브루노가 추락한다.
- 전체적으로 거대로봇물의 오마주가 많이 보이는 편이다. 기황제라든가 정크 디스트로이어, 특히 막판의 슈팅 퀘이사 드래곤-슈팅 스타 드래곤-스타더스트 드래곤 3단 공격은 천원돌파 그렌라간을 연상시킨다.
- 솔리드 비전이 DM이나 GX 시절보다 발전한 것도 깨알같이 묘사되어 있다. 잘 보면 고드윈 장관이 방에서 듀얼 디스크 같은 매개체 없이 솔리드 비전을 이용해서 화면을 만드는 장면이 종종 나온다. 18화에서 루카의 기사를 공중에 생성해낸다든가.
- 유희왕 애니메이션 시리즈에서 유일하게 수비 표시일 때 몬스터 표시 형식의 색상이 푸른색으로 바뀐다. 극장판 유희왕 시공을 초월한 우정에서는 전작과의 통일성을 위해서인지 수비 표시가 되어도 딱히 색 변경 연출이 없다.
- 이 시리즈부터 오피셜 카드게임이 애니메이션 네이밍으로 도입하였다.[38]
- 북미 더빙판에선 싱크로 소환 시의 소환 영창 등을 없앤 반동인지 비어 있는 시간에 군데군데 AI 느낌의 여성의 내레이션이 카드 설명을 하는 특징이 있다. 문제는 흐름을 생각하지 않고 넣어놓은 경우도 있기 때문에 분위기가 끊기는 단점이 있다.
- 사실 본작 이후에도 자주 유희왕에서 쓰였던 몬스터가 통상 소환되면서 본래의 색으로 돌아올 때, 혹은 카드가 파괴되었을 때의 효과음은 본작 방영 이전에서도 쓰였던 적이 있었으며[39], 본작이 종영된 지 10년 후, 겟타로보 아크 TV 애니메이션에서 재활용되었다. 그런데 이게 유리가 깨지는 소리와는 거리가 좀 있다 보니 당황한 사람들이 적지 않았다.
10.1. 전작과의 시간대 논란
작품의 평가와는 별개로 DM - GX와 시간적 배경이 얼마나, 어떻게 차이가 나는가에 대한 논쟁이 있다.자세한 내용은 유희왕 5D's/전작과의 시간대 논란 문서 참고하십시오.
[1] 2021년 8월 17일 작고.[2] 4기 방영 시에는 일부 에피소드가 12세 이상 관람가로 책정되기도 했다.[3] 원래는 스타더스트 드래곤, 레드 데몬즈 드래곤, 블랙 로즈 드래곤, 에인션트 페어리 드래곤 4마리와 라이프 스트림 드래곤인 설정인 듯했으나, 크로우 호건과 블랙 페더 드래곤의 등장, 초창기 루아에게 시그너의 표식이 나타나지 않은 것을 보아 설정이 중간에 바뀐 듯하다. 이후 마지막화 직전 루아가 시그너로 각성하면서 파워 툴 드래곤이 라이프 스트림 드래곤으로 진화, 총 6마리의 드래곤이 모인다. 5D's가 아니라 6D's인 셈.[4] 본편에서는 이전 작품들에 대한 직접적인 언급은 없고 태그 포스와 시공을 초월한 우정 극장판에서만 이루어진다. 본편 내에선 몇몇 언급을 통해 간접적으로 유추할 수 있는 정도. 시간대 관련 모순은 유희왕 5D's/전작과의 시간대 논란 문서 참고.[5] 출처는 유희왕 문고판 21권 후기. 여기에는 시그너들의 초기 콘티가 함께 실려 있다.[6] 본래는 시티 상류층 출신. 그러나 양친을 잃고 고아가 되어버렸다고 한다.[7] 애니메이션이 카드의 간접적인 광고인 탓에 OCG화가 되지 않는 스피드 스펠류는 점점 쓰던 카드들만 제한적으로 쓰이고, 마법 카드에서나 볼 법한 효과를 지닌 몬스터의 등장이나, 패에서 발동하는 함정 카드가 많아지면서 점점 단점이 가속화됐다.[8] 특히 극성의 서포트 카드이자 주요 서치 카드인 신의 질곡 글레이프니르가 함정카드가 된건 팀 라그나로크가 라이딩 듀얼만 했기 때문이다.[9] DM은 친구들 간의 우정이 뭔지를 보여줬고, GX도 마찬가지로 친구들 간의 유대였다. 제알도 학원물 성향인 DM~GX와 비슷했으며, 아크파이브는 원래 서로 관련 없는 인물들이 특정 목적으로 모인지라 동료의 유대가 가장 약했다. 브레인즈는 주인공 특성 때문에 동료간의 유대는 잘 드러나지 않는다.[10] 안즈는 어둠의 유우기에게, 무토우 유우기는 안즈에게 호감이 있었다. 애니화 된 DM에서는 무토우 유우기에게 호감을 가지고 있는 오리지널 캐릭터 레베카 홉킨스가 등장하나 공식적으로 이어진 적은 없다.[11] 텐죠인 아스카의 마음을 전혀 눈치채지 못한다. 사오토메 레이와도 가망은 없어보인다.[12] 대표적으로 5기 엔딩인 미래의 색 마지막 부분이 있고 또한 작중에서도 아키 부모님들이 유성을 전적으로 크게 신뢰하고 있다.[13] 하지만 엄밀히 말하면 다들 결말은 예측 가능하게 끝났다. 아키는 유학을 마치고 반드시 유세이에게 돌아오겠다고 약속했고, 진짜 의사가 되어서 도미노 시티로 돌아왔다.[14] 대표적으로 시티 주민의 새틀라이트 차별 발언이 삭제된다거나, 새틀라이트에 학교가 존재하는 데다가 유세이와 잭, 크로우가 동급생 출신이라거나, 새틀라이트 탈출 이후 생긴 상처 때문에 유세이가 포츈 컵 시점까지 기억 상실을 겪는 등.[15] 정작 팀 라그나로크와의 대결이 잘렸음에도 현지 방영분 기준 마지막화에서 다시 붙자고 하는 대사가 언급되어 괴리감을 불러 일으킨다.[16] 원래 하늘이 나온 후 아크 크레이들이 강림해야 할 장면 바로 앞에서 페이드 아웃 되면서 끝난다. 때문에 Z-one은 제대로 등장도 못한 셈. 결국 일본어판 스토리 라인을 기준으로 삼는 유희왕 듀얼링크스에 가서야 Z-one과 시계신이 직접적으로 등장할 수 있었다.[17] 다만 기존의 북미판에서 뜯어고친 설정으로 인해 일본어판을 기준으로 번역하기 시작한 에피소드와 설정 충돌이 다소 발생했다.[18] 사실 이는 당시의 대원방송 성우극회 사정을 생각하면 지극히 당연한 부분인데, 공채 1기 성우를 갓 뽑았던 시점이라 후속작들처럼 자사 성우 위주의 캐스팅을 하기에는 인원 수가 절대적으로 부족했다. 이 때문에 당시 대원 방영작들은 소울 이터 같은 극히 예외적인 작품을 제외하면 타사 성우들을 비교적 많이 캐스팅 하는 기조를 보였다.[19] 아쿠츠가 '브루노'로 개명되면서 정작 후에 진짜로 등장한 브루노를 '제이드'로 개명해야 됐던 해프닝도 있었다.[20] 복병, 당수 등이 일본어 기준으로 직역되어 '숨은 병사'와 '가라테맨'으로 번역됐다. 복병의 경우엔 WRGP편에서도 똑같이 '숨은 병사'로 번역됐다. DM 방영 당시에는 제대로 번역했음에도 상이한 번역이 유지되었기에 번역 면에서 다소 아쉬움을 주는 요소라고 할 수 있다. 나츄르 같은 경우 국내에서 OCG화 전이라 그런지 DS 게임판 번역인 '네츄르'로 번역되기도 했다.[21] 여담으로 방영 당시 퉁퉁이 성우인 최석필 성우는 전작에서 다수의 배역을 맡은 바 있다.[22] 정작 배경음엔 5기 오프닝까지 써먹었다.[23] 1~3기 분량을 1~2기로 줄여서 방영했으므로 일본판 기준으론 4기에 해당.[24] 이 때문에 NAS에서 5D's 배급을 끊어버려 미국에서는 결국 137화에서 끝나버렸다.[25] 특히, 상술한 2기 오프닝과 1, 4기 오프닝 및 엔딩 재탕, 브루노(제이드)의 성우, 그리고 4기 오프닝/엔딩을 번안하지 않고 자체적으로 제작했던 것에서 까였다.[26] 원본부터가 HD 화질이라 화면 수정 작업은 원본 비율로 작업을 하고 화면비를 줄여서 당시에 방송했던 것으로 보이는데, 이 덕에 HD로 방송하는 데 있어서 달리 추가적인 수정을 거치지 않고 수월하게 방송할 수 있는 것으로 보인다.[27] 여담으로 편성 정보가 축소된 첫 방송분은 노린 게 아닐까 싶을 정도로 그 유명한 크래시 타운 스토리의 마지막화에 맞춰 끝났다.[28] 화요일 심야에는 명탐정 코난 5기가 편성되었다.[29] 방영 횟수가 2화로 축소된 것과 함께 원래 블루아카 애니가 새벽 1시 30분에 방영 예정이었던 걸 고려했을 때, 원래는 5D's의 방영을 앞당기거나 아예 늦춰서 새벽 2시 30분에 방영했을 가능성이 있다.[30] 고 러시!!는 1년이 넘도록 수입이 되지 못하고 있는 상태이며, 상품으로만 일부 캐릭터들의 현지화 명칭을 알 수 있는 상황이다. 전작인 유희왕 세븐즈는 여태까지의 수입 텀에 맞춰 방송된 것을 봤을 때 상업성 측면을 포함해서 설령 애니메이션을 정식 수입하여 방송해도 큰 효과를 보지 못할 거라 판단한 데다, 이미 브레인즈 때부터 흥행을 못 해서 예산이 깎이기까지 한 상황이다. 또한 OCG의 경우 5D's 계열 카드들이 당시 한국의 최신 팩인 듀얼리스트 넥서스를 통해 각종 지원을 받은 상황이기도 하고 이벤트를 통해 대놓고 듀얼리스트 넥서스 1박스를 주는 이벤트를 진행하기도 했다. 이후 고 러시!!는 2023년 12월 말에 겨우 겨우 수입되어 방영될 수 있었다.[31] 주제가에 대한 권리는 여전히 갖고 있는 건지 재방송 기념 퀴즈 이벤트의 영상에서 국내 방영분 기준 1, 2기의 엔딩인 START의 번안 버전이 송출됐다.[32] 그래서 자세히 들어보면 음색이 서로 차이나는 걸 느낄 수 있다. 2009년 방영 당시만 하더라도 칼리의 목소리는 나이에 맞는 성인 여성다운 음색이었으나, 재더빙 부분은 가장 최신으로 더빙된 게임판 칼리(유희왕 듀얼링크스)의 음색을 기준으로 한 건지 목소리가 상당히 어려졌다. 같은 성우가 맡은 래리 도우슨의 목소리에 더 가까워졌다.[33] OCG 사양이라면 패에 있는 즈신을 지속적으로 공개해서 즈신 카운터를 쌓아야 하는데, 작중에서 그런 장면은 일절 나오지 않으므로 즈신 자체의 소환이 불가능하게 돼버린다.[34] 이름칸에 다른 카드의 이름이 들어가는 건 애교인 수준이고, 속성 부분을 수정하면서 대충 복붙한 건지 슈팅 스타 드래곤의 이름이 슈팅 스타 드래곤(바람)(...)이 됐다던지, 효과 텍스트에 전혀 다른 카드의 이름이 밑에 조그맣게 적혀있는 등 수정 퀄리티가 매우 떨어지는 장면이 다수 나왔다.[35] 이러한 탓에 3기 중반 ~ 4기 초반은 음성 소스만 남고 기존 편집본을 유실한 것으로 추측된다. 공교롭게도 WRGP 편은 재방송 이전까지는 녹화된 영상이 없어 음지에서도 대다수의 에피소드가 로스트 미디어 상태였다.[36] 매주 토요일과 일요일 오후 12시 30분 경에 2화씩 방영하다가, 알 수 없는 이유로 토요일과 일요일 새벽 6시에 2화씩 방영한다.[37] 이와 유사하게 ZEXAL에서는 싱크로 소환이 등장하지 않았고, VRAINS에서는 펜듈럼 소환이 등장하지 않았다.[38] '유희왕 파이브디즈 오피셜 카드게임'을 시작으로, ARC-V까지 사용하고, VRAINS부터는 다시 듀얼몬스터즈로 변경되었다. 참고로 듀얼몬스터즈의 부제는 '오피셜 카드 게임'부터 부제가 들어왔지만, 5D's에서는 '파이브디즈'부터 '오피셜 카드 게임'이 순서로, '유희왕'부터가 앞으로 오게되었다.[39] 예시로는 애니판 머메이드 멜로디 피치피치핏치가 있는데, 해당 작품에서는 1화에서부터 바로 나온다.