| 이트맨 EAT-MAN イートマン | |
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| 장르 | SF, 판타지 |
| 작가 | 요시토미 아키히토 |
| 번역가 | 안세령 |
| 출판사 | |
| 레이블 | |
| 발매 기간 | |
| 단행본 권수 | |
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1. 개요
요시토미 아키히토의 일본 만화. 전 19권 완결이며, 작가의 다른 만화인 <RAY>에 단편인 '볼트 vs 레이'가 수록되었다.국내에서는 영성출판에서 8권까지 발간, 이후 삼양출판사에 의해 19권까지 완간되었다. 사운드 아트북도 나왔다. 2014년 5월, 1부 완결후 12년만에 2부가 시작됐다.
자타가 공인하는 '세계 최고의 모험가'인 볼트 크랭크의 모험을 다루고 있다.
주인공인 볼트 크랭크는 특별한 능력을 지니고 있는데, 그것은 자신이 먹은 것을 몸 밖으로 재생시킬 수 있는 능력이다. 제목인 EAT-MAN은 즉 볼트 크랭크를 뜻하는 것[1].
작품 초반에는 철제 제품만 먹는 것처럼 묘사되었으나 나중에는 연필, 플라스틱, 컴퓨터 데이터 등등 못 먹고 못 재생시키는 게 없다. 2부 1화는 아예 사람도 먹었다가 다시 내보냈고[2] 심지어 영혼이나 사람의 기억같은 것도 먹고 자신이 원하는 대로 재생시킬 수 있다. 작품 후반에 보리를 먹고 맥주로 재생시키는 것을 거부하는 걸 보면 사실 발효도 가능한 것 같다.
스토리는 크게 ACT1~46(12권 중반)의 레옹편과 ACT47~84의 모험편으로 나누어져 있다. 레옹편에서는 스텔라의 애증에 의해서 일어나는 여러 사건들을 다루고 있으며, 모험편에서는 옴니버스식 구성으로 각각의 ACT마다 이야기를 완결지는 구조로 이루어져 있다.
2. 특징
이 작품의 가장 큰 특징은 복선의 활용인데, 한 에피소드가 이루어질 동안에도 몇 가지의 복선을 넣어 독자들에게 (좋은 의미로)충격을 주며 몇몇 에피소드들은 서로 연결되어 있어 독자들에게 예전 에피소드를 되돌아보게 하기도 한다. 연결되는 에피소드들 중 작품 내 시간으로 짧게는 2~3년부터 길게는 20년 넘는 공백이 있을 때도 있어서 주인공 볼트 크랭크의 정체를 더 아리송하게 만든다.2.1. 볼트 크랭크의 여성편력?
볼트 크랭크는 작중 수많은 모험을 하며 많은 사람들과 얽히는데, 그 중 여자들을 후린 횟수가 빨간머리 용자 저리가라 할 정도로 많다. 빨간머리는 죽기라도 하지 볼트 크랭크는 늙은 기미조차 안 보인다. 대충 훑어본다면… 동화작가, 기계공, 기자, 모험가 같은 일반인부터 시작하여, 전기여성(인간피카츄?), 로봇, 환상종, 데이터, 불사 초인, 불노 인간, 천사, ??? 정도.자세히 들어가면 한도 끝도 없으며 볼트에게 반한 여성 대부분이 작품내에서 볼트를 한번, 많아도 몇 번 못 보기 때문에 여러 여자를 울린 것으로 추정된다
3. 등장인물
- 볼트 크랭크(ボルト・クランク / Bolt Crank)
세계 제일의 모험가이자 최초의 모험가. 긴 은발에 항상 긴 코트와 특유의 동그란 선글라스를 끼고 있다. [4]
늙지는 않지만 무적이 아니며 아픔도 느낀다. 이트맨의 에피소드는 대부분 볼트를 중심으로 이루어져 있다. 그의 과거는 알려진게 없으나 몇몇 에피소드에서의 회상, 15권의 MOLE편에서 조금이나마 알 수 있다.
여담으로 요시토미 아키히토의 다른 작품 RAY 5권에서 잠깐 출연하기도 했다. 사와원장과 주량대결을 펼치는 부분이 개그 포인트.
- 스텔라(ステラ)
안드로이드. 볼트를 '레옹'이라 부른다. 5권에서 처음 등장하며, 레옹편에서 웬만한 사건들을 죄다 일으킨 민폐녀. 자신을 떠난 레옹을 돌아오게 하기 위해 온갖 악행을 저질렀다. 사실은 레옹이 만든 애완용 기계인간으로 자아에 눈을 떠서 폭주하기 시작한다. 그 때 볼트에게 한번 자신의 계획을 저지당했으나 다시 부활해 문제를 일으킨다. 사랑에 눈이 먼 천연악녀.
- 앨리스
전직 비서. 동화작가. 어쩌면 이트맨 역사상 유일하게 볼트라는 남자를 잡았을지도 모르는 여인.진히로인?이 여인에 관한 에피소드가 15권 한 권의 전부를 차지한다. 원래 RHS라는 연구소의 비서였으나 RHS에서 군사병기인 "MOLE"의 운반 의뢰를 맡은 볼트의 일에 휘말리게 되는 인물. 본래 애인이 다른 여자와 만나는 것을 보아도 화를 내지 않고 볼트의 보석금을 대신 내주고 주거침입까지하는 무례를 저질러도 "아무려면 어때"라고 할 정도로 삶에 따분함만을 느끼는 무미건조한 여인이었으나 "MOLE"의 운반 의뢰를 맡은 볼트와 마커스 의용대를 만나면서 인간적인 감정들을 되찾게 된다.
작중에서 볼트가 인간적인 집착을 보이는 거의 유일한 여인이며 심지어 저 볼트가 어릴 때 "동화작가가 되면 결혼해주겠다"는 약속을 기억하면서 기다리고 있는 건 오히려 나야라고까지 말해주기도 한다.헐
현재 이트맨의 시점은 이로부터 훨씬 훗날의 일로 추정되며 결국 볼트와 앨리스가 어찌되었는지는 작중에는 나오지 않는다.
- 마커스 의용대
용병대. "MOLE"의 운반 의뢰를 맡아 볼트와 함께 임무를 수행한다. 앨리스 에피소드에서 처음 등장하지만 그 이전부터 볼트를 알고 있었던 듯하며 대장인 마커스는 볼트라는 이름과 볼트에게 "모험가"라는 칭호를 주기도 하였다. 사실상 모험가라는 단어를 만들어낸 장본인.[7] 기본적으로 상당히 유쾌한 인물들로 나오지만 이들이 나오는 에피소드는 매우 비극적인 결말로 끝나는 데다 볼트와 앨리스가 유독 인간적인 면모를 보이는 대상이기도 하며, 볼트라는 이름과 모험가라는 칭호를 주었다는 점에서 사실상 이트맨 스토리의 시작점이기도 하다.[8][9]
- 하드 울프스타(ハード・ウルフスター)
볼트 빠돌이 1호. 한 나라에서 세계 최고의 모험가라고 불리웠던 사내지만 나중엔 자칭, 타칭 세계 제2의 모험가가 된다. 사격 실력은 매우 우수하나 나오는 에피소드마다 일거리를 볼트에게 뺏기거나 여기저기서 얻어 맞는 동네북 기믹. 어쩌다 활약한다 해도 보조 역할이다. 어떤 의미로는 토코로 텐노스케만큼 불쌍한 녀석. 기본적으로는 어떤 의뢰도 받는 프로 모험가지만 자신의 신념과 어긋날 때는 거리낌없이 의뢰를 내팽개친다…… 이런 놈이 잘도 지금까지 모험가를 하고 있다는 게 신기할 정도.
- 에레나(エレナ) & 리벳(リベット)
전기여성. 속칭 피카츄 자매. 자매 모두 전기를 발산하는 능력을 가지고 있으며(겟 백커스의 긴지를 생각하면 됨), 언니 에레나는 그 능력으로 인해 공장 가동에 이용되는등 수난을 겪었지만 동생 리벳은 능력 발현이 늦어서 화를 면하게 되었다. 과거 스텔라에게 이용당한 경력이 있으며 그 후에도 이곳저곳에서 이용당하다가 볼트에게 구출된다. 스텔라편이 끝나고 모험편에선 코빼기도 안 뵈이다가 막판에 잠시 등장. 어떻게 보면 그나마 대접받은 캐릭터. 리벳은 언니를 버리고 도망간 레옹-볼트-을 추적하는 나날을 보내고 있다.
- 돌리 플레밍(ドリー・フレミング)
저널리스트. 어릴때부터 볼트를 좋아했으며 그로 인해 볼트의 기사를 쓰기 위해 기자가 된다. 막무가내 행동파로 기자가 된 후에 볼트와 얽힌 이후 계속 볼트의 뒤를 쫓는다. 그 과정에서 리벳과 만나는 등 여러가지 일들을 겪는다. 일단 레옹편의 히로인이라 할 수 있는 존재.
- 에이미
경찰. 어렸을 때부터 볼토와 아는 사이로 과학자연쇄살인사건의 범인으로 지목되는 볼트가 자신이 근무하는 도시로 돌아오자 떠나라고 경고한다. 어렸을 적부터의 친구인 나오미와 동거하고 있었으며, 나오미 사후 행방불명. 외전 '바이 바이 에이미'에서만 출연한 조연...인 줄 알았는데 이후 레옹편 종반 무렵 의외의 상황에서 재등장한다. 불로불사능력자로 작중 인류가 바란 궁극의 모습이란 말을 듣지만 스스로는 이런 괴물따위 되고 싶지 않았다고 말하며, 스스로 언젠가 끝이 온다고 발언한 걸 보면 늙지는 않아도 수명 자체에는 한계가 있는 듯.
- 테러메어(テロメア)
레옹편 후반에 등장하는 기생 로봇으로, 후술할 인물의 영향으로 볼트처럼 '먹은 것을 재생하는 능력'을 가지고 있다. 하지만 뇌와 위만 있는 본체만으론 아무것도 할 수 없다 여겨 스스로를 분해 후 볼트가 그것들을 먹게 만든 뒤 체내에서 재조립해 기생에 성공한다. 이후 위에서 조립한 머리를 볼트 밖으로 내보내 티격태격하지만 본체가 볼트 안에 처박혀 있기에 머리를 부숴봤자 새 머리를 조립해 내보내면 되기에 불편한 공존이 계속된다.
특이하게도 볼트가 어떤 의뢰를 완수할 수 있게 도와주도록 프로그램 되어 있으며, 얼떨결에 자신의 입에서 안드로이드 클론인 레옹이 튀어나오는 등 폭주를 거듭하다 질렸는지 다신 먹지 말라는 말과 함께 볼트 밖으로 튀어나와 영면을 택했다. 그래도 작가가 볼트와의 애증 관계가 마음에 들었는지 2부 중간에 인간들이 볼트에게 강제로 먹여 부활시키고야 만다.
- 레옹 필드(レオン・フィールド)
볼트와 똑닮은 금속 생성 능력을 가진 남성. 평생을 고독하게 사는 것에 지쳐 스텔라를 만들었으나, 그 스텔라가 인간이 되려고 폭주하자 볼트에게 스텔라의 파괴를 의뢰하고 자취를 감추었다. 모종의 사정으로 테레메어의 위장에 자신을 숨기고, 기계 육체를 얻어 재생했다. 이름 자체는 3권부터 언급되지만, 본편의 실질적인 등장은 12권 중 일부 뿐이다.
- 로버트(ロバート)
테러메어가 레옹편의 개그담당이라면 이쪽은 모험편의 개그담당 캐릭터. (그의 진가는 ACT-72 DIET에서 나타난다) 평겉보기에는 머리 벗겨진 뚱보 아저씨지만 사실 온몸이 근육으로 이루어져 있으며, '슬라이거(スライガー)'라는 히어로의 코스튬으로 갈아입어 변신 후 초인적인 힘으로 의뢰를 수행한다.
젊었을 때 볼트와 친분이 있던 모험가였으나 결혼하고 나서 은퇴했다. 은퇴 후에 아내가 납치당하고 슬라이거 역할을 다른 사람에게 빼앗기는 등 막장행로를 타다가 여차저차해서 다시 복귀. 현재는 살 빼기 전까지 돌아오지 말라는 아내의 질책을 받고 다이어트 여행중이다.
- 막심(マックス) & 이산(イーサン)
모험가 커플. 막심은 레옹편(ACT-35), 이산은 모험편(ACT-52)에서 등장했으며 후에 모종의 사건을 같이 행동하다가 커플로 발전한다. 막심은 베테랑 모험가지만 이산은 풋내기여서 막심을 골치썩게 하나 서로 못 죽고 못 사는 바보커플.
- 도일 울프스타(ドイル・ウルフスター)
하드 울프스타의 형. 동생과 같은 모험가이며 상당한 실력을 가지고 있는 베테랑 모험가. 하지만 이 캐릭터의 진가는 따로 있으니 바로 메타모르포제. 성별자체는 남자이나 몸을 여자로 변형시킬 수 있는 능력을 보유하고 있다. 하드는 여장 남자로 취급하지만 본인은 본연의 모습이라고 생각하는 모양. 예전에 동생과 같이 'WolfStar' 라는 이인조 밴드를 한 경력이 있다.
4. 기타
삼양출판사에서 재판한 버전은 초반(1~4권) 번역이 그다지 좋지 못하다. 특히 말투 등에서 캐릭터성을 완전히 무시한 번역을 했기에 볼트 크랭크의 성격이 미묘하게 가벼워 보인다. 이후에는 조금 나아진 편.4.1. 진실
초반에는 인체실험으로 인해 생겨난 인조인간이 아니었는가 하는 추측을 비롯해 다른 인물의 온갖 예상이 이어지지만, 사실 볼트 크랭크의 정체는 신이었다.
과장이 아니라 정말 신이다.[10] 이 우주는 그가 창조했던 것. 그를 괴롭히고 마지막까지 적으로 나오는 어둠 역시 그의 창조물이다. 본래 우주를 창조한 신들은 많은데, 그들은 모두 죽음이 없는 완벽한 우주를 창조했고 그 결과 모든 우주가 활력을 잃어버리고 말았다. 반면 볼트는 죽음과 어둠을 통해 파괴와 탄생이 이어지는 활력있는 우주를 창조했고 자신의 우주를 유지하고 보수하기 위해 끝없는 여행을 하고 있던 셈이다.
사실 이야기를 전개하는 솜씨 자체가 그리 좋은 작품은 아니였는데, 신비에 싸인 주인공 볼트의 캐릭터가 가진 힘이 대단했다. 말하자면 독자들이 계속해서 ' 결국 볼트의 정체는 뭐야?'하고 궁금해서 보는 작품이었는데, 결론이 허무하게도 신-데우스 엑스 마키나가 되었으니 환영받을 결말은 아니었다.
2부에서는 지나가는 농담스러운 말로 새로운 우주 몇 개 만들고 왔다고 하면서 재등장.
어렸을때(?) 이세계인(작품 세계관 기준으로) 일본에 거주 했던적이 있었다고 나온다. 지구인이었는지 지구로 흘러들어가게 되었었던 것인지는 불명.
5. 미디어 믹스
5.1. 애니메이션
애니메이션으로는 Eat man(감독:마시모 코이치)과[11] EAT-MAN'98(카와세 토시후미)이 존재한다. 다만 원작 특유의 분위기 등을 제대로 재현해 놓은 작품들이 아니기에 대차게 말아먹었다. 팬들 사이의 평도 그다지 좋지 않은 편.5.1.1. TVA: EAT-MAN
| 이트맨 (1997) EAT-MAN | |||
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| {{{#ffffff,#ffffff {{{#!wiki style="margin: 0px -11px" {{{#!folding 작품 정보 ▼ | 원작 | 요시토미 아키히토 | |
| 감독 | 마시모 코이치 | ||
| 시리즈 구성 | |||
| 캐릭터 디자인 | 무라타 토시하루 | ||
| 메카 디자인 | 이토 코지 | ||
| 미술 감독 | 이시가키 츠토무(石垣 努) | ||
| 색채 설계 | 이케 사유리(池さゆり) | ||
| 촬영 감독 | 모리시타 세이이치(森下成一) | ||
| 편집 | 모리타 세이지(森田清次) | ||
| 음악 | EBBY 카지우라 유키 요네다 와타미(米田和民) | ||
| 음향 감독 | 마츠카와 무츠미(松川 陸) | ||
| 애니메이션 제작 | |||
| 제작 | 반다이 비주얼 소츠 영상 | ||
| 방영 기간 | 1997. 01. 10. ~ 1997. 03. 28. | ||
| 방송국 | |||
| 편당 러닝타임 | 24분 | ||
| 화수 | 12화 | ||
| 국내 심의 등급 | 미정 | ||
| 관련 사이트 | |||
컨셉은 'SF 네오 로맨틱 액션'.
제작 당시 원작의 진도가 1권만 나간 상태였기 때문에 원작에서는 기본적인 설정만 따온 별개의 작품이다. 침몰하지 않는 난파비행선 '라비온'을 중심으로 원작에 없는 오리지널 스토리로만 구성되었다.
볼트 크랭크의 트레이드 마크인 선글라스가 녹색에서 붉은 색으로 바뀐 것이 특징. 또한 그가 먹은 것을 재생하는 능력을 사용할 때 물체를 직접 생성하는 것이 아니라 장갑의 손바닥 부분에 있는 보석을 통해 전송하는 것으로 연출되었다.
원작에 비해서 분위기가 어두우며, 현재의 심야 애니메이션의 기본적인 틀이 된 작품 중 하나로 꼽힌다. 단, 현재의 심야 애니메이션이 성적인 묘사가 강하게 나타나는 것에 비해 전체적으로 성인 취향에 맞게 가고 있으며 기교있는 연출의 평가는 높은 편이다. 그도 그럴 것이 감독이 미래경찰 우라시맨, 폭렬헌터, NOIR 등으로 유명한 마시모 코이치이었기에, 이 작품의 제작을 몇 년만 늦춰서 했었다면 굉장한 수작이 되었을 것이다. 그 밖에도 오프닝에 당시 유명했지만 인기는 하락세였던 근육소녀대를 기용했다. 저예산이었기 때문에 엔딩을 만들 돈이 없어서 그냥 노래 틀어주고 검은 화면을 내보낸 것으로도 유명하다.
투니버스에서 2001년에 더빙 방영한 바 있다. 2000년대 초반만 해도 투니버스 홈페이지에서 더빙판을 볼 수 있었던 적도 있다.
5.1.1.1. 주제가
- 엔딩 테마 WALK THIS WAY
- 작사: 오카모토 사요리(岡本早由)
- 작곡, 편곡: 코이즈미 히로시(小泉 洋)
- 노래: FIELDS
5.1.1.2. 회차 목록
| <rowcolor=#ffffff,#ffffff> 회차 | 제목 | 각본 | 콘티 | 연출 | 작화감독 | 방영일 |
| 제1화 | ガラスの壁 가라스의 벽 | 마시모 코이치 | 무라타 토시하루 | 日: 1997.01.10. 韓: | ||
| 제2화 | 滅びゆく者 멸망해가는 자 | 오모데 아케미 (面出明美) | 마시모 코이치 | 야마우치 토미오 (山内富夫) | 칸난 마사아키 (河南正昭) | 日: 1997.01.17. 韓: |
| 제3화 | 約束の部屋 약속의 방 | 마츠이 아야 (松井亜弥) | 우에다 히데히토 | 요시모토 타케시 (吉本 毅) | 히가시데 후토시 | 日: 1997.01.24. 韓: |
| 제4화 | 同業のよしみ 동업의 인연 | 토미오카 아츠히로 | 야타베 카츠요시 | 야마우치 토미오 | 야나기사와 테츠야 | 日: 1997.01.31. 韓: |
| 제5화 | 雨、そのあと 비, 그 다음 | 오모데 아케미 | 이시야마 타카아키 | 오다 요시히로 (織田美浩) | 히라타 토모히로 (平田智浩) | 日: 1997.02.07. 韓: |
| 제6화 | 遺伝子の窓 유전자의 창 | 마츠이 아야 | 요코타 카즈 (横田 和) 마시모 코이치 | 야마우치 토미오 | 무라타 토시하루 | 日: 1997.02.14. 韓: |
| 제7화 | 誘惑の墓場 유혹의 묘지 | 토미오카 아츠히로 | 히라타 토모히로 | 요시모토 타케시 | 마츠모토 노리오 [12] | 日: 1997.02.21. 韓: |
| 제8화 | 氷柱の沈黙 고드름의 침묵 | 테라히가시 카츠미 (寺東克己) | 코바야시 테츠야 (小林哲也) | 야나기사와 테츠야 | 日: 1997.02.28. 韓: | |
| 제9화 | 孤高の空 지고의 하늘 | 오모데 아케미 | 오다 요시히로 | 사쿠마 신이치 (佐久間信一) | 日: 1997.03.07. 韓: | |
| 제10화 | 夢のかけら 꿈의 파편 | 마츠이 아야 | 이시야마 타카아키 | 야마우치 토미오 | 칸난 마사아키 | 日: 1997.03.14. 韓: |
| 제11화 | 楽園 낙원 | 오모데 아케미 | 코바야시 테츠야 | 히라타 토모히로 | 日: 1997.03.21. 韓: | |
| 제12화 | 無限の翌日 무한의 내일 | 마시모 코이치 | 무라타 토시하루 | 日: 1997.03.28. 韓: | ||
5.1.2. TVA 2탄: EAT-MAN '98
| 이트맨 '98 (1998) EAT-MAN '98 | |||
| | |||
| {{{#ffffff,#ffffff {{{#!wiki style="margin: 0px -11px" {{{#!folding 작품 정보 ▼ | 원작 | 요시토미 아키히토 | |
| 감독 | 카와세 토시후미 | ||
| 캐릭터 디자인 | 이마카케 이사무(今掛 勇) | ||
| 메카닉 디자인 | 야마다 타카히로(やまだたかひろ) 이시가키 준야(石垣純哉) | ||
| 미술 감독 | 이시가키 츠토무(石垣 努) | ||
| 색채 설계 | 마츠모토 신지(松本真司) | ||
| 촬영 감독 | 와타나베 히데토시(渡邊英俊) | ||
| 편집 | 모리타 세이지(森田清次) | ||
| 음악 | YU IMAI MAGIC BLACK CATS | ||
| 음향 감독 | 시바 시게하루(斯波重治) | ||
| 애니메이션 제작 | |||
| 제작 | PROJECT EAT-MAN'98 | ||
| 방영 기간 | 1998. 10. 08. ~ 1998. 12. 24. | ||
| 방송국 | |||
| 편당 러닝타임 | 24분 | ||
| 화수 | 12화 | ||
| 국내 심의 등급 | 미정 | ||
| 관련 사이트 | |||
첫 번째 작품이 원작 팬들에게 심하게 혹평을 받자 두 번째 작품은 카와세 토시후미로 감독이 변경되었다. 전작과는 달리 이번엔 원작 내용을 충실히 따라가고 있다. 그러나 이쪽도 원작 내용을 모두 따라가지는 않아서[13] 원작 분위기를 완전히 재현하는 데에는 실패했다는 반응을 얻었다.
볼트의 선글라스 색은 검은색으로 바뀌었으며, 능력 묘사는 원작대로 따라간다.
특이하게도 TV 방영판과 DVD 수정판으로 나누어져 있는데, 차이점은 에피소드 순번이 서로 다르고 작풍도 다르며 스토리도 약간 수정되어 있다.
미국에서 발매된 DVD판은 어째선지 2화까지만 더빙하고 3화 이후는 자막으로 내보냈다. 거기다 일본판과는 달리 TV 방영판이 수록되었다.
5.1.2.1. 주제가
- 오프닝 테마 バーニング・ブルー
- 작사, 작곡: 카미사와츠 타카시(上澤津 孝)
- 편곡: 이마이 히로시(今井 裕), MAGIC
- 노래: MAGIC
- 엔딩 테마 旅人
- 작사, 작곡: 카미사와츠 타카시
- 편곡: 이마이 히로시, MAGIC
- 노래: MAGIC
5.1.2.2. 회차 목록
| <rowcolor=#ffffff,#ffffff> 회차 | 제목 | 각본 | 콘티 | 연출 | 작화감독 | 방영일 |
| 제1화 | BYE BYE AIMIE (前編) BYE BYE AIMIE (전편) | 노모토 타쿠 (野本 拓) | 카와세 토시후미 | 시미즈 아키라 (清水 明) | 츠나키 아키 (つなきあき) | 日: 1998.10.08. 韓: |
| 제2화 | BYE BYE AIMIE (後編) BYE BYE AIMIE (후편) | 야마모토 메구미 (山本 恵) | 소토자키 하루오 | 日: 1998.10.15. 韓: | ||
| 제3화 | 世界一の冒険屋 세계 제일의 모험상 | 노노미야 사쿠라 (野々宮さくら) | 요코타 카즈 (横田 和) | 무라타 마사히코 | 코바야시 이치조 (小林一三) | 日: 1998.10.22. 韓: |
| 제4화 | BODY GUARD | 아오키 야스나오 | 카사하라 아키라 (笠原 彰) | 日: 1998.10.29. 韓: | ||
| 제5화 | AMBROSIAN DAYS Part One | 야마모토 메구미 | 시미즈 아키라 | 츠나키 아키 | 日: 1998.11.05. 韓: | |
| 제6화 | AMBROSIAN DAYS Part Two | 니시무라 준지 | 야마모토 메구미 | 소토자키 하루오 | 日: 1998.11.12. 韓: | |
| 제7화 | AMBROSIAN DAYS Part Three | 이타니 키요타카 (井硲清高) | 무라타 마사히코 | 핫토리 켄지 | 日: 1998.11.19. 韓: | |
| 제8화 | AMBROSIAN DAYS the FINAL | 토미오카 아츠히로 | 아오키 야스나오 | 카사하라 아키라 | 日: 1998.11.26. 韓: | |
| 제9화 | MEGA MIX (前編) MEGA MIX (전편) | 노모토 타쿠 | 토쿠요시 이사오 (徳吉 功) | 시미즈 아키라 | 츠나키 아키 | 日: 1998.12.03. 韓: |
| 제10화 | MEGA MIX (後編) MEGA MIX (후편) | 야마모토 메구미 | 소토자키 하루오 | 日: 1998.12.10. 韓: | ||
| 제11화 | 道化の夢 (前編) 광대의 꿈 (전편) | 토미오카 아츠히로 | 카와세 토시후미 | 무라타 마사히코 | 코바야시 이치조 | 日: 1998.12.17. 韓: |
| 제12화 | 道化の夢 (後編) 광대의 꿈 (후편) | 아오키 야스나오 | 카사하라 아키라 사토 카즈미 (佐藤和己) | 日: 1998.12.24. 韓: | ||
[1] 여담이지만 영성판 광고 카피는 '볼트를 먹는 우주 클리너' 였다. 뭔가 어긋난 것 같은 느낌…[2] 사람이 아니라 사람같이 생긴 휴머노이드다.[3] 투니버스에서 녹음 당시 대사가 너무 적어서 피디에게 "거참 투니버스가 사람 다 버려놨어. 요즘에 녹음할때 대사가 3줄이 넘어가면 너무 긴 거 같아 절로 화가 날거 같다니깐~"하며 농담을 건넸다고 한다.[4] 아직 모험가 일을 하기 전에는 검은 코트와 장갑, 바지등 검은색 일색의 복장이었다. 이후 마커스 의용대의 유품을 이어받아 현재의 복장을 갖추게 되었다.[5] 겉모습 뿐만 아니라 작중 실제 레옹이 연상되는 장면도 있고 몇몇 인물에게 레옹으로 불리기도 한다.[6] 혀로 느끼는 네가지 맛에, 최근 이 감칠맛이 포함되었다. 짠맛, 쓴맛, 단맛, 신맛, 감칠맛이 그것. 감칠맛은 정확히는 단백질, 특히 아미노산염과 핵산염의 맛이다. 쇠를 먹으면서 고기 맛이 난다니···.[7] 볼트 왈, "네이밍 센스가 꽝이군"[8] 여담으로, 이 부대의 전통은 전몰자의 유품을 동료들과 나눠 갖는 것. 다시 살펴보면 볼트의 롱코트와 비니를 비롯해 몸에 걸치고 있는 것 대부분이 이 의용대원들의 물건이었음을 알 수 있다.[9] 15권의 마지막에 이야기는 여기서부터 시작됩니다 라고 쓰여져있다.[10] 사실 천사와 대화를 나눈다던지 행성에 고리를 만든다던지 복선이 있었으며 의뢰라고 하기에는 스케일이 너무 큰 것들도 있으며 단순 인조인간같은 인공 생명체의 캐릭터성보다는 인간과 세계를 수복하거나 만드는 등 더 큰 무언가라는 느낌을 주기는 했다.[11] 포스터의 구도가 약간의 차이는 있지만 전체적으로 레옹을 연상시킨다.[12] 1인 원화[13] 에피소드 중 AMBROSIAN DAYS와 道化の夢(광대의 꿈)은 원작에는 없는 오리지널 스토리다. 그런데 문제는 이 두 에피소드가 이트맨 98의 절반에 해당되는 분량이다.