윈저 맥케이상 | |||||||||
{{{#!wiki style="margin:0 -10px -5px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin:-6px -1px -11px" | 20세기 수상자 | ||||||||
{{{#!wiki style="margin:0 -10px -5px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin:-6px -1px -11px" | 1972년 | 1973년 | 1974년 | ||||||
맥스 플라이셔 | 데이브 플라이셔 | 월터 란츠 | 텍스 에이버리 | 프리즈 프레렝 | |||||
1974년 | 1975년 | ||||||||
척 존스 | 아트 배빗 | 윈저 맥케이 | 그림 네트윅 | 월트 디즈니 | |||||
1975년 | 1976년 | ||||||||
존 허블리 | 페이스 허블리 | 노먼 맥라렌 | 로버트 캐넌 | 휴 하먼 | |||||
1976년 | 1977년 | ||||||||
루돌프 이징 | 마이클 말테스 | 조지 팔 | 워드 킴볼 | 윌리엄 해나 | |||||
1977년 | |||||||||
조셉 바베라 | 멜 블랭크 | 오스카 피싱거 | 빌 스콧 | 밀트 칼 | |||||
1978년 | |||||||||
제이 워드 | 어브 아이웍스 | 딕 휴머 | 칼 스탈링 | 한스 콘리드 | |||||
1979년 | 1980년 | ||||||||
클라이드 제로니미 | 빌 멜렌데즈 | 매 퀘스텔 | 오토 메스머 | 올리 존스턴 | |||||
1980년 | 1981년 | ||||||||
프랭크 토머스 | 칼 하워드 | 폴 줄리안 | 라번 하딩 | T. 히 | |||||
1981년 | 1982년 | ||||||||
빌 피트 | 빌 타이틀라 | 존 휘트니 | 켄 헤리스 | 켄 엔더슨 | |||||
1982년 | 1983년 | ||||||||
브루노 보제토 | 준 포레이 | 도날드 W. 그레이엄 | 마크 데이비스 | 에릭 라슨 | |||||
1983년 | |||||||||
프레드 무어 | 클라렌스 내쉬 | 볼프강 레이더먼 | 레오 살킨 | 스티븐 보수스토 | |||||
1983년 | 1984년 | ||||||||
윌프레드 잭슨 | 다우스 버틀러 | 데이비드 핸드 | 잭 키니 | 마이클 라 | |||||
1984년 | 1985년 | ||||||||
로버트 매킴슨 | 리처드 윌리엄스 | 해밀턴 러스크 | 로버트 아벨 | 프레스턴 블레어 | |||||
1985년 | |||||||||
조 그랜트 | 존 핼러스 | 스털링 홀러웨이 | 짐 맥도날드 | 필 먼로 | |||||
1985년 | 1986년 | ||||||||
벤 워셤 | 프레더릭 백 | 샤머스 컬해니 | 윌리엄 T. 허츠 | 이르벤 스펜스 | |||||
1986년 | 1987년 | ||||||||
에머리 호킨스 | 존 란즈베리 | 폴 드리센 | 잭 해나 | 빌 리틀존 | |||||
1987년 | 1988년 | ||||||||
모리스 노블 | 켄 오코너 | 노먼 퍼거슨 | 멜 쇼 | 랠프 박시 | |||||
1988년 | 1989-1990년 | ||||||||
밥 크렘펫 | 티사 데이비드 | 가와모토 기하치로 | 버질 로스 | 아트 클로키 | |||||
1989-1990년 | |||||||||
힉스 로키 | 알렉스 로비 | 돈 메식 | 데즈카 오사무 | 레스터 노브로스 | |||||
1991년 | |||||||||
레이 해리하우젠 | 허버트 클린 | 밥 커츠 | 유리 노르슈테인 | 조 시라쿠사 | |||||
1991년 | 1992년 | 1993년 | |||||||
루스 키산 | 레스 클라크 | 스탠 프레버그 | 데이비드 힐버만 | 조지 더닝 | |||||
1993년 | 1994년 | ||||||||
로이 E. 디즈니 | 잭 잰더 | 에드 베네딕트 | 아서 데이비스 | 장 밴더 필 | |||||
1995년 | 1996년 | ||||||||
줄스 엥겔 | 반스 게리 | 댄 맥로린 | 메리 블레어 | 버니 매티슨 | |||||
1996년 | 1997년 | 1998년 | |||||||
타카모토 이와오 | 윌리스 H. 오브라이언 | 마이런 왈드먼 | 폴 윈첼 | 에위빈드 얼 | |||||
1998년 | 1999년 | ||||||||
미야자키 하야오 | 어니스트 핀토프 | 레이 패터슨 | 마르셀 얀코비츠 | 콘 페더슨 | |||||
2000년 | |||||||||
노먼 맥케이브 | 호이트 커틴 | 루실 블리스 |
21세기 수상자 | |||||||||
{{{#!wiki style="margin:0 -10px -5px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin:-6px -1px -11px" | 2001년 | 2002년 | |||||||
빌 저스티스 | 피트 알바라도 | 밥 기븐스 | 진 하젤튼 | 플로이드 노먼 | |||||
2002년 | 2003년 | 2004년 | |||||||
셔먼 형제 | 진 디치 | 존 헨치 | 썰 라벤스크로프트 | 돈 블루스 | |||||
2004년 | 2005년 | ||||||||
버지니아 데이비스 | 아놀드 스탱 | 코니 콜 | 프레드 크리펜 | 타이러스 웡 | |||||
2006년 | 2007년 | ||||||||
안드레아스 데자 | 겐디 타르타콥스키 | 빌 플림턴 | 존 케인메이커 | 글렌 킨 | |||||
2007년 | 2008년 | 2009년 | |||||||
존 크릭팔루시 | 마이크 저지 | 존 라세터 | 닉 파크 | 팀 버튼 | |||||
2009년 | 2010년 | ||||||||
제프리 카첸버그 | 브루스 팀 | 브래드 버드 | 에릭 골드버그 | 맷 그레이닝 | |||||
2011년 | 2012년 | ||||||||
월터 페리고이 | 뵈르게 링 | 로널드 설 | 테리 길리엄 | 오스카 그릴로 | |||||
2012년 | 2013년 | 2014년 | |||||||
마크 헨 | 오토모 카츠히로 | 스티븐 스필버그 | 필 티페트 | 디디에 브루너 | |||||
2014년 | 2015년 | ||||||||
돈 러스크 | 리 멘델슨 | 조 랜프트 | 필 로먼 | 타카하타 이사오 | |||||
2016년 | 2017년 | ||||||||
데일 베어 | 캐롤라인 리프 | 오시이 마모루 | 제임스 백스터 | 스티븐 힐렌버그 | |||||
2017년 | 2018년 | 2019년 | |||||||
웬디 틸비 아만다 포비스 | 랄프 이글스톤 | 안드레아 로마노 | 프랭크 브랙스톤 | 곤 사토시 | |||||
2019년 | 2020년 | ||||||||
헨리 셀릭 | 론 클레먼츠 | 존 머스커 | 윌리 이토 | 수 C. 니콜스 | |||||
2020년 | 2021년 | 2022년 | |||||||
브루스 W. 스미스 | 루벤 A. 아퀴노 | 릴리언 슈워츠 | 스즈키 토시오 | 피트 닥터 | |||||
2022년 | 2023년 | ||||||||
에블린 램바트 | 크레이그 맥크라켄 | 로테 라이니거 | 히사이시 조 | 마시 페이지 |
}}}}}}}}} ||
<colbgcolor=#000000><colcolor=#FFFFFF> 조셉 바베라 Joseph Barbera | |
본명 | 조지프 롤런드 조 바베라 (Joseph Roland Joe Barbera) |
출생 | 1911년 3월 24일 |
미국 뉴욕 맨해튼 델란시 스트리트 | |
사망 | 2006년 12월 18일 (향년 95세) |
미국 캘리포니아 로스앤젤레스 스튜디오 시티 | |
국적 | [[미국| ]][[틀:국기| ]][[틀:국기| ]] |
학력 | 뉴욕 예술학생 연맹 프랫 인스티튜트 |
직업 | 애니메이터, 감독, 제작자 |
부모 | 아버지 빈센트 바베라 어머니 프란제스카 칼바카 |
배우자 | 셰일라 홀든(1964년–2006년) 도로시 얼(1935년–1963년) |
자녀 | 제인 바베라, 닐 바베라, 린 바베라 |
[clearfix]
1. 개요
미국의 애니메이터, 감독, 제작자.2. 생애
이탈리아계 미국인 이민자 부모 가정에서 세명의 아들 중에 둘째로 태어난 조셉은, 고등학교를 다니던 중 재단사의 배달부로 일한 당시에 들른 영화관에서 상영 중이던 실리 심포니의 '해골의 춤(The Skeleton Dance)'을 감상한 후 애니메이션에 흥미를 가지게 되었고, 잡지에 만화를 연재하는 장래희망을 지니게 된다. 대공황이 진행 중이던 초창기엔 은행 업무원으로 일하면서 동시에 여러 잡지들에 그림을 그려 기고하기도 했었다. 그 이후 바베라는 뉴욕에 위치한 뉴욕 예술학생 연맹(Art Students League of New York)과 프랫 인스티튜트(Pratt Institute)에서 미술 수업을 배웠고 플라이셔 스튜디오의 잉크 및 페인트 부서에서 일하게 되었지만, 1932년 밴 뷰런(Van Beuren) 스튜디오로 이직하여 애니메이터이자 스토리보드 아티스트로써 본격적인 애니메이션 활동을 시작하게 된다.1936년 밴 뷰런 스튜디오가 폐쇄되자 폴 테리가 설립한 테리툰즈(TerryToons) 스튜디오로 이직했고, 이듬해에 봉급 인상 제안을 받았던 메트로-골드윈-메이어로 이직해 그곳에서 평생의 파트너이자 친구인 윌리엄 해나를 만나 팀을 형성하게 된다. 바베라는 해나와 같이 1940년 《고양이, 쫓겨나다》(puss gets the boot)을 제작하여 동년의 아카데미상 최우수 단편 만화 부문에 오르는 대성공을 거두었지만, 제작자인 프레드 큄비는 고양이와 쥐가 나오는 만화를 추가로 제작하길 꺼렸다. 정확히는 그 이후 조셉은 해나와 함께 프레드 큄비를 만났었는데, 큄비는 루돌프 아이징이 톰과 제리 1편을 제작한 공로를 인정했었지만 실제로 작업한 흔적이 없는 정황을 발견했으며 아이징과 별개로 새 애니메이션 부서를 시작하고 싶었던 터라, 둘한테 고양이와 쥐가 나오는 카툰의 아이디어를 추구할 수 있는 권한을 부여해 줬다고 한다. 하지만 큄비의 우려를 뛰어넘으며 계속 톰과 제리 단편을 제작해 애니메이션 업계 내외로 폭넓은 인지도를 쌓았다.[1]
1955년에 큄비가 제작자에서 은퇴하고 스튜디오를 떠나자 MGM의 애니메이션 부문으로 해나와 같이 배치되어 제작자로 일하게 되었으나, 얼마 못 지난 1957년 MGM이 카툰 스튜디오를 폐쇄하면서 둘은 현장을 떠나야만 했다. 조셉은 해나와 다시 팀을 이루어 방송계의 관계자들과 계속 논의를 거치다 조지 시드니를 만나 그와 함께 해나-바베라 프로덕션을 설립했으며, 컬럼비아 픽처스의 TV 부문을 맡았던 스크린 젬스와 배급 & 자본 거래의 주선을 맺으며 본격적으로 TV 애니메이션 시리즈 제작에 나섰다.
새로 설립한 제작사의 첫 작품으로 러프 앤 레디 쇼를 공개한 이후 이듬해까지 허클베리 하운드 쇼와 요기 베어 쇼를, 그리고 1960년에 시트콤 The Honeymooners를 패러디한 《고인돌 가족 플린스톤》을 제작하였다. 플린스톤이 아동과 성인 전 연령의 시청자들이 주목하는 대흥행을 거두면서 해당 작품은 해나-바베라 프로덕션의 명성을 전반적으로 향상시킨 히트작으로 자리매김했다.
이후로 30여 년간 수많은 해나-바베라의 애니메이션들에서 공동 책임 제작자를 맡는 등 말년(2006년)까지 지속적으로 애니메이션 업계에서 활동했으며, 1991년까진 윌리엄 해나와 같이 회사의 실질적 우두머리 중 하나였었다. 그 이듬해(1992년) 터너 브로드캐스팅 시스템에서 회사를 인수하면서 《덱스터의 실험실》, 《파워퍼프걸》 등 자신과 관련없는 애니메이션이 제작되기 시작했음에도, 조셉과 해나는 플린스톤 극장판과 스쿠비 두 극장판 제작에 참여하는 등 계속 현역으로 활동했으며, 2001년 해나가 후두암으로 세상을 떠난 뒤에도 본인은 해나-바베라 프로덕션을 합병한 워너 브라더스 애니메이션에 근무하여 톰과 제리의 2005년 단편을 감독하거나 DVD로 발매된 OVA, 테일즈 제작에 참여하는 등, 지속적인 활동을 이어나갔다.
활동지를 옮긴 지 1년도 못 지난 2006년 12월 18일, 로스엔젤레스에 있는 자신의 집에서 자연사로 세상을 떠났고, 무덤은 글렌데일에 위치한 포레스트 론 메모리얼 공원에 안장되었다. 그의 유작이라고 할 수 있는 작품은 2007년 DVD로 발매된 《톰과 제리: 호두까기 이야기》이다.
3. 여담
- 조셉과 윌리엄이 생전에 감독을 맡거나 제작에 관여한 애니메이션에서 나타난 우정 파트너십, 콤비 캐릭터 구도, 우스꽝스러운 슬랩스틱 코미디, 가족주의 연출은 1980년대 후기에 형성된 현재의 미국 TV판 애니메이션들에 직간접적으로 많은 영향을 남겼다.
- 윌리엄과 함께 1957년 설립한 해나-바베라 프로덕션의[2] 리미티드 애니메이션 기법은 현재까지 미국의 많은 애니메이션 제작사들에서 활용하고 있으며, 캐릭터간의 대화 집중적 활용, 배경화면 변경속도 증가는 《심슨 가족》, 《네모바지 스폰지밥》, 《사우스 파크》 등의 현대기의 미국 애니메이션에도 적용되고 있다. 또한 해나-바베라 프로덕션에서 근무한 애니메이터 중에 훗날 메이저로 활동한 많은 인재들이 배출되었다. (관련인물 문단 참조.)
- 당시 그들이 설립한 해나-바베라 프로덕션의 예산 절감, 캐릭터간의 대화 집중적 활용, 배경화면 변경속도 증가, 사용 도면 수 감소는 사실상 미국 TV 애니메이션 제작 기법의 표준이 되었다. 1990년대부터 TV 애니메이션 제작 예산이 증가하였음에도 불구하고 현재까지 미국의 수많은 TV 애니메이션 제작사는 해당 요소를 지속적으로 활용하고 있다. 더불어 데뷔 이전에 해나-바베라 프로덕션에서 근무한 겐디 타르타콥스키, 세스 맥팔레인, 크레이그 맥크라켄 등은 현재 미국 애니메이션 업계의 메이저 애니메이터로 활약하고 있다.
- 윌리엄과 오랜 시간을 함께하면서도 많은 부분이 달랐다. 조셉의 지인들은 대부분 할리우드 유명 인사였던 반면 윌리엄의 지인들은 대부분 애니메이터였다. 그리고 조셉은 해변에 앉아서 맛있는 음식과 음료를 즐기는 차분한 성격이었지만 윌리엄은 야외활동에 흥미가 많은 활발한 성격이어서 사적으로는 교류가 거의 없었다. 각자 저술한 자서전에서도 서로에 대한 언급을 자제하였지만 조셉은 윌리엄에 대해 우리는 서로를 완벽하게 이해하였고 서로의 작업에 대해 깊은 존경심을 가지고 있었다고 소회하였다.
- 미국 애니메이션의 황금기부터 2000년대 초반까지 애니메이션 업계에서 활발하게 활동하여 월트 디즈니와 척 존스처럼 조셉과 윌리엄을 다룬 인터뷰 기사와 TV 인터뷰를 포함한 자료가 많다.
- 조셉과 윌리엄이 갑작스럽게 톰과 제리 단편의 제작을 멈춘 배경은 당시 MGM에서 사업 관리자에게 그들이 이끌던 카툰 부서를 폐쇄하고 모든 스탭을 해고한 사실을 전화로 전달받았기 때문이다. 톰과 제리가 성공을 거둔 시기에 제대로 의논조차 하지 않고 내린 결정이라 둘은 당혹스러웠다고 회고하였다.
- 1994년 발행한 전기에서 밝히길 데뷔하기 이전에 월트 디즈니에게 애니메이션 산업을 시작하는 방법의 조언을 담은 편지를 보낸 적이 있었다. 월트는 곧 있을 뉴욕 여행 때 조셉한테 전화하겠다고 답장을 보냈지만 끝내 통화를 하지 않았다고.
4. 관련 영상
Animation Superhero's Joseph Barbera & William Hanna Talk With Barry Roskin Blake 1990 |
생전 인터뷰 영상 중 하나로 윌리엄 해나와 공동으로 인터뷰한 영상.
5. 관련 인물
- 동료
- 상사
- 맥스 플라이셔(Max Fleischer) & 데이브 플라이셔(Dave Fleischer)
- 밴 뷰런(Van Beuren)
- 폴 테리(Paul Terry)
- 프레드 큄비(Fred Quimby)
- 테드 터너
- 라이벌 - TV판 애니메이션을 만드는 애니메이션 제작사의 설립자로써 업계에서 서로 경쟁자의 위치에 있었다.
- 루 샤이머 & 놈 프레스콧 - 필메이션 작품들의 주요 책임 제작자.
- 앤디 헤이워드 - DiC 엔터테인먼트 작품들의 주요 책임 제작자.
- 기용한 애니메이터, 연출가
6. 작품 목록[3]
- 톰과 제리 - 해나와 만든 둘의 가장 유명한 세계작이자 전 세계적으로 가장 유명한 대표작 중 하나. 그 만큼 한국에서도 가장 유명하다.
- 톰과 제리 쇼(1975)
- 톰과 제리 키즈 쇼(1990)
- 톰과 제리 더 무비(1992)
- 톰과 제리의 요술반지(2002)
- 톰과 제리: 화성에 가다(2005)
- 톰과 제리: 수퍼 레이스(2005)
- 톰과 제리 보물섬 대소동(2006)
- 톰과 제리 테일즈(2006)
- 톰과 제리: 호두까기 이야기(2007)
- MGM 시절
- Gallopin' Gals(1940)
- The Goose Goes South(1941)
- Officer Pooch(1941)
- War Dogs(1943)
- 해나-바베라 프로덕션 시절
[1] 그런데 큄비는 아카데미상 시상식이 개최될 때마다 둘을 초대하지 않고 혼자서 시상식에 참석했었으며, 당시의 관행에 따라 트로피에 단독 제작자로 자신의 이름이 등재된 트로피를 수여받았다고 한다.[2] 정확히는 UPA(United Production of America)가 먼저 해당 기법을 애니메이션 제작에 활용했었다. 하지만 UPA는 극장용 단편 애니메이션을 제작하던 스튜디오와 해나-바베라 프로덕션과는 주된 배급처가 서로 판이한 차이점이 있었다.[3] 이 문단에서 톰과 제리를 제외한 작품(TV 애니메이션)은 윌리엄 해나와 공동으로 책임 제작자(executive producer)를 맡은 경우에 속한다.