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최근 수정 시각 : 2024-10-27 13:12:55

장준환

장준환 감독 장편 연출 작품
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장준환의 주요 수상 이력
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감독상
제54회
(2017년) 		→ 제55회
(2018년) 		→ 제56회
(2020년) [1]
이준익
(박열) 		→ 장준환
(1987) 		→ 봉준호
(기생충)
}}} ||
<colbgcolor=#333333><colcolor=#ffffff> 장준환
Jang Joon-Hwan
파일:장준환_프로필.jpg
출생 1970년 1월 18일[2] ([age(1970-01-18)]세)
전라북도 전주시
(現 전북특별자치도 전주시)
가족 배우자 문소리
딸 장연두(2011년생)
학력 전라고등학교 (졸업)
성균관대학교 문과대학 (영어영문학 / 학사)
한국영화아카데미 (영화연출 / 수료)[3]
데뷔 1994년 단편영화 '2001 이매진'[4]
수상 2003년 모스크바 영화제 감독상

1. 개요2. 경력
2.1. 《지구를 지켜라!》의 흥행 실패2.2. 재기
3. 작품 특징4. 기타5. 필모그래피6. 수상

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1. 개요

대한민국의 영화감독.
전라북도 전주에서 유년시절을 보낸 후, 서울에 상경하였다. 성균관대학교 영어영문학과 졸업 후 2003년 개봉한 장편영화 데뷔작 '지구를 지켜라!'로 대종상[5], 대한민국 영화대상, 춘사대상영화제, 부산영화평론가협회상 신인 감독상을 휩쓸고, 모스크바 영화제 감독상과 로테르담 영화제 특별언급상까지 거머쥔 이후 가장 차기작이 기대되는 감독 중 하나로 손꼽혀 왔다.

이 영화는 작품성으로 성공했다해도 상업적으론 성공하지 못 했다. 고작 7만에 그쳤고, 이 흥행참패와 차기작 선정이 늦어지면서 한동안 영화업계에서 보기 힘들어졌다.(...)[6]

그래도 이 영화는 장준환 감독의 인생을 바꾸는 계기가 되었는데, 지금은 아내 문소리와 지구를 지켜라! 촬영 중에 처음으로 만났기 때문이다. 신기하게도 그녀 역시 장준환과 마찬가지로 성균관대학교 교육학과 출신이다. 그 외에도 여러므로 공통점이 많았다고. 촬영 후 회식 자리에서 처음으로 사귀게 되었다고 한다.

그러다 2013년 '화이: 괴물을 삼킨 아이'가 239만 명을 동원하면서 아슬아슬하게 손익분기점은 돌파했다.[7]

그리고 2017년 ‘1987’로 작품성을 인정받고 손익분기점을 넘어, 720만을 동원하면서 드디어 흥행작을 탄생시켰다.[8] 이런 행보로 봐선, 앞에서의 적자가 너무 컸지만, 대체로 수작인 데다, 점점 평가는 물론 대중들과 가까워지는 대기만성형 감독이라 할 수 있다. 차기작까지 성공하면 친구 사이인 봉준호 못지않게 충무로에서 촉망받는 감독이 될 가능성이 높다.

2. 경력

2.1. 《지구를 지켜라!》의 흥행 실패

지구를 지켜라!가 개봉한 2003년 거의 모든 신인감독상을 다 휩쓸었음에도 불구하고 흥행면에서는 바닥을 기었다.

원인은 '지구를 지켜라!'가 워낙 해괴한 내용이라는 이유로 일부러 코미디 영화로 잘못 홍보되었기 때문이다. 코미디라 생각하고 보러갔던 관객들에게 시대를 초월하는[9] 문화충격을 선사해 입소문으로 관객들의 거부감이 생겨 망했다고. 하지만 주석에 서술했듯 그 시기엔 블랙 코미디가 먹히는 시기가 아니었다. 사실 블랙 코미디는 언제나 비주류이기는 하다 블랙 코미디, 게다가 데뷔작. 신하균, 백윤식 빼고는 이름이 딱히 내세울 만한 배우도 없는 영화를 배급사가 코미디로 홍보하지 않았으면 간판조차 걸지 못했을 거라는 의견도 높다. 부기영화에서는 차라리 영화제에 먼저 출품되는 게 나았을 거라고 평했다.

반면에 동기인 봉준호 감독은 같은 해에 '살인의 추억'이라는 걸작으로 흥행면에서나 작품성에서나 승승장구를 했고, 장준환 감독은 그걸 그냥 지켜볼 수밖에 없었다. # 함께 올라온 사진

역시 같은 해에 박찬욱 감독은 한국영화의 희대의 걸작 '올드보이'를 개봉해 작품상, 감독상, 남우주연상, 미술상, 음악상 등을 국내에서 휩쓸고 칸 영화제에서 심사위원 대상을 받았다. 그리고 전국 관객 326만을 동원하며 흥행에 성공했고 일본 및 세계 많은 나라에 수출되었으며 미국에서 200만 달러가 넘는 흥행을 거둬들이고 해외에서도 흥행 및 비평으로 푸짐한 대박을 거둬들였다...[10]

박찬욱이 '복수는 나의 것' 이전에 '공동경비구역 JSA'라는 흥행작을 먼저 만들었던 것처럼 장준환도 '지구를 지켜라!' 이전에 흥행작을 하나 만들었었으면 '지구를 지켜라!' 이후에 기회가 주어졌을지도 모른다. 그러나 '지구를 지켜라!'는 그의 데뷔작이었고, 그렇게 감독도 팬덤도 고생길이 열리게 되었다.[11][12][13]

2.2. 재기

장준환은 곧 다시 기운을 차리고, 재기에 나섰다. 하지만 2004년에 단편영화 '털'을 만든 이후 소식이 줄어들었다.

싸이더스에서 지상으로 올라온 인어에 대한 영화[14], 방귀 영웅을 주인공으로 한 '파트맨'이라는 슈퍼 히어로 영화[15]# 2006년 당시 기사(씨네21)를 기획했으나 차례로 엎어졌다.

그리고 2006년 12월 24일에 문소리와 결혼식을 올렸다.

이후 2007년 최동훈 감독의 '타짜'의 속편인 '타짜 2' 등등 여러 프로젝트들을 준비한다고 했으나# 당시 기사, 이 역시 모두 엎어졌다.[16] 와장창 이후 감독보다 문소리 남편이란 게 더 유명하다(...)라는 수모를 듣기도 했다. 2009년 즈음 시나리오까지 나왔지만 판권을 가지고 있던 싸이더스 FNH가 엎어지면서 감독들이 사실상 해고 당한 것이 컸다. 이 사실은 2010년 밝혀졌다.

2009년 말 일본, 대만, 태국에 옴니버스 영화 '카멜리아'에 수록된 세 편의 단편들 중 강동원, 송혜교 주연의 '러브 포 세일 (Love for Sale)'이라는 단편 영화를 만들다는 소식이 들려왔다. 결국 다음 해인 2010년 제작하여 10월 15일 제15회 부산국제영화제 폐막작으로 첫 상영되었고, 일본에서는 동년 10월 25일 제23회 도쿄 국제 영화제에서 상영되었다.[17] 위백 항목 참조. 국내개봉의 조짐이 보여 많은 영화팬들을 설레게 만들었지만, 결국 개봉되지 못했다.

2012년 10월 신작 준비 소식이 등장했고, 2012년 12월 10일, 드디어 《화이: 괴물을 삼킨 아이》가 크랭크인했다. 《지구를 지켜라!》 이후 9년 만의 장편영화 복귀작이다. 범죄 집단에게 길러진 17살 킬러의 이야기로, 킬러는 여진구, 범죄 집단은 김윤석, 조진웅, 장현성, 김성균, 박해준이 캐스팅되었다. 상당히 어둡고 센 작품이었으나, 239만 관객을 돌파하여 좋은 성과를 올렸다.

2017년 9월, 아내 문소리가 감독한 여배우는 오늘도에 본인 역으로 잠깐 출연했다. 장준환: 안녕하세요, 단역배우 장준환입니다.

2017년, 4년 만의 복귀작인 6월 민주 항쟁의 배경이 된 박종철 고문치사 사건에 관한 영화 '1987'을 연출했다. 주연으로 김윤석, 하정우, 유해진, 김태리, 조연으로 박희순[18], 이희준, 박경혜, 특별출연으로 설경구, 강동원, 여진구[19]가 있다. 이후 강철비나 신과함께-죄와 벌이라는 경쟁자들 속에서도 작품성과 내용으로 인정받으며 마침내 저주받은 걸작 《지구를 지켜라!》의 흥행참패를 설욕해냈다.

2020년, 해외에서도 많은 인정을 받았던 지구를 지켜라!의 영어 버전 리메이크의 감독을 맡게 되었다. #. 제작은 유전과 미드소마의 감독으로 유명한 아리 애스터가 맡는다. 아리 애스터는 평소에도 한국 영화에 대한 지대한 관심을 보였고 특히 미드소마가 지구를 지켜라!에서 영향을 받았음을 밝힌 바 있다. 이번 리메이크로 지구를 지켜라!에 씌워진 저주받은 걸작이라는 불명예를 씻을 수 있을지 주목되었다. 요르고스 란티모스가 추후 감독으로 밝혀졌기에 아마 랑종 처럼 공동제작에 가까운 형태를 보이지 않을까 싶은 상황.

3. 작품 특징

어두운 분위기와 잔인하게 묘사되는 살상장면, 외계인이나 괴물 같은 게 보이거나 믿을 정도로 주인공의 비현실적인 망상, 선악구도가 모호하고 비이상적인 주인공들, 납치 사건이 전개의 주를 이루는 점, 젊은 주인공과 나이가 든 두 주인공의 대립, 이 대립을 망가트리는 형사 한 명과 악의 축으로 나오는 회사 대표라는 설정이 자주 등장하며, 이런 특징은 지구를 지켜라!와 화이: 괴물을 삼킨 아이에서 드러난다. 그리고 두 작품 모두 어두운 분위기와 안 어울리게 아기자기하게 연출된 장면이 곳곳이 있다.

다만 지구를 지켜라!와 화이 사이에 생긴 공백기 10년 동안 많이 변했다는 평가가 많다.[20] 젊은 초기때 만든 지구를 지켜라!는 주인공(병구)만큼 불안정한 카메라워크와 빠른 편집, 유쾌한 분위기지만 불편한 블랙 유머, 어이가 없을 정도로 엉뚱한 상상력의 소재, 찜찜한 살상 장면이 자주 보이는 비상업적인 영화라는 평이면, 화이 이후부터는 조금 더 정적인 촬영과 편집, 블랙 유머가 아닌 어두운 분위기를 완화시키는 소소한 유머, 불편하지 않을 만큼의 수위 등 더 상업영화에 가까워졌다는 평가가 많다. 이를 아쉬워하는 팬들이 많지만, 관객과 맞춘 노력 덕분에 후에 만든 두 작품인 화이와 1987는 흥행에 성공했다.[21]

위와 같은 점 때문에 만약 지구를 지켜라!가 성공했으면 어떤 감독이 되었을지 상상이 안 된다는 평가가 많다. 실제로 털(2004)이라는 단편 영화나 방구맨(...)이라는 타이틀의 시나리오를 볼 때 이렇게 망하지 않았으면, 지금 같은 영화가 아닌 완전히 B급 예술 영화 감독이 되었을 거라는 추측이 무성하다.[22] SF, 블랙코미디라는 장르 등 한국의 테리 길리엄이라 봐도 될 정도로 성향이 닮았다.[23] 이런 영화들은 못 보게 됐지만, 그래도 10년 후에도 상업 영화계에서도 뛰어난 연출력을 선보이면서, 평단과 관객에게 좋은 평을 듣는 영화를 내놓는 것을 보면, 나쁘게만 생각할 점은 아니다.

이야기의 메시지를 포함하면서 색과 빛을 잘 활용한 연출이 호평을 받는다. 세 작품 모두 스타일은 다르지만 연출적인 부분에서 좋은 평가를 듣는다. 지구를 지켜라!에서는 감각적이면서 무거운 메시지를 담은 연출을 호평을 받았다면, 1987에서는 메시지를 담은 연출을 연륜있게 묘사해 호평을 받는다. 오히려 연출로 따지면 지구를 지켜라!보다도 14년 후의 작품 1987에서 더 발전되었다는 평가도 보인다. 지루할 수도 있을 드라마 장르임에도 불구하고 빛과 구도로 메시지를 표현한 훌륭한 연출과 아름다운 영상미로 지루하지 않았다는 평가를 받았다.[24] 이런 점은 샘 멘데스가 연상되기도 한다. 샘 멘데스도 제목이 비슷한 1917로 대중과 평론에게서 큰 호평을 받았다. 근데 테리 길리엄과 샘 멘데스는 아무리 봐도 닮은 구석이 없다... 내가 엄마 아빠를 닮아도 엄마 아빠 끼린 안닮았잖아..

이렇듯, 10년의 차이를 두고 연출에서 큰 차이를 보이는 것이 사실이나, 이야기의 측면에서 장준환의 메세지는 '권위에 대항할 것'에 대해 일관적으로 다룬다는 주장도 있다. <지구를 지켜라!>에서 노동자 병구가 자본가인 강 사장에게 대하는 폭력은 '자본'으로 상징되는 권위의 전복을 노리는 것으로, <화이>에서 화이가 석태를 비롯한 아버지에게 저항하는 것은 '가부장적' 권위에 저항하여 자신만의 길을 만드는 것으로, <1987>에서는 독재의 폭력을 휘두르던 '국가'라는 권위에 저항하여 시민의 권리를 쟁취하는 것으로 볼 수 있다는 것이다.

상업 영화로 길을 돌린 것으로 보이나, 장준환 감독의 독특한 개성을 다시 볼 수 있기를 기대하는 골수 팬들이 많다.

4. 기타

5. 필모그래피

개봉 연도 제목 역할 비고
연출 각본 제작 기타
1994 2001 이매진 O O O 단편[30]
2003 <rowcolor=#373a3c> 지구를 지켜라! O O O 첫 장편영화
2004 털 O O O 단편[31]
2010 카멜리아 中 Love for Sale 단편
2013 <rowcolor=#373a3c> 화이: 괴물을 삼킨 아이 O
2017 <rowcolor=#373a3c> 1987 O
2017 여배우는 오늘도 출연 소리 남편 역
2021 세자매 O 공동 제작

6. 수상

수상 연도 시상식 부문 작품
2003년 제25회 모스크바 국제영화제 감독상 지구를 지켜라!
제40회 대종상 신인감독상
제2회 대한민국 영화대상
제4회 부산영화평론가협회상
제24회 청룡영화상
제11회 춘사영화상
2004년 제36회 오늘의 젊은 예술가상
제22회 브뤼셀 판타스틱 영화제 금까마귀상
2014년 제3회 마리끌레르영화제 파이오니어상
2018년 제9회 올해의 영화상 감독상 1987
작품상
제20회 우디네극동영화제 관객상
블랙드래곤 관객상
제54회 백상예술대상 영화부문 대상
제13회 파리한국영화제 장편영화부문 작품상
제55회 대종상 감독상
제38회 한국영화평론가협회상 최우수작품상
영평 11선
제39회 청룡영화상 최우수작품상
제38회 황금촬영상 감독상
최우수작품상
제18회 디렉터스컷 어워즈 올해의 감독상
올해의 특별언급

[1] 상반기로 개최연기[2] 음력 1969년 12월 11일[3] 11기[4] 한국영화아카데미 졸업 작품이다.[5] 공교롭게도 아내인 문소리도 다음해 41회 대종상에서 바람난 가족으로 여우주연상을 받았다.[6] 지구를 지켜라로 형성된 매니아층이 있었고 이로 인해 화이는 비교적 화제가 되었다. 정말로 잊혀진 감독이라면 차기작이 화제가 될 리가 없고 영화판에 다시 돌아오기 어려울 거다.[7] 영화는 수다다 화이 편에서 장준환 감독이 밝힌 바에 따르면, 지구를 지켜라!가 관객이 총 7만이 들었는데, 이 기록이 화이 개봉 첫날 오전 9시에 깨졌다고 한다(...).[8] 어찌보면, 지구를 지켜라!가 너무 망해서 그렇지, 장준환 감독이 흥행 운이 그렇게 나쁜 감독은 아니다. 화이: 괴물을 삼킨 아이만 봐도 장준환 감독의 개성에 어느 정도의 대중성을 감미했기에, 240만 명 정도의 상업 청불영화 치고도 괜찮은 성과를 보였다.[9] '조폭 마누라' 같은 코미디물이 판쳤던 2000년대 초 당시라는 걸 생각하자! 지금도 충격과 공포는 피할 수 없다[10] 허나 영화 평론가들이 한국 영화의 최고의 한 해를 늘 2003년으로 꼽는데, 꼽으면서 읊는 2003년의 작품 리스트에 '지구를 지켜라'는 항상 빠지지 않는다. 상업적 성적이 처참했을지라도 분명 다른 영화들과 어깨를 나란히 할 정도로 비평적으로 대단한 작품인 것은 사실.[11] 하지만 박찬욱 감독 역시 데뷔작 달은… 해가 꾸는 꿈을 흥행과 비평에서 모두 참패하며 대차게 말아먹고, 중간에 시나리오도 몇 편 쓰고 삼인조라는 영화를 찍기도 했지만 이것 역시 흥행과 비평에서 참패. 이런 그가 양지로 나오게 된 것은 공동경비구역 JSA 때부터.[12] 다만 실패의 수준이 다르긴 했다. 달은... 해가 꾸는 꿈의 경우 제작비가 단 1억에 불과했고, 남녀주인공이 연기라곤 해본 적도 없는 가수 이승철과 신인인 나현희였다. 초짜 감독, 신인 주인공, 그것도 남자는 연기자도 아닌 프로젝트에 기대를 거는 사람이 있을리가 없다. 게다가 영화의 구성 자체가 새로운 시도를 엄청나게 많이 넣은 시험적인 작품이다. 그러나 지구를 지켜라는 당시 스타까진 아니어도 연기력 좋은 유망한 젊은 배우로 알려진 신하균과 중견급 배우인 백윤식이 나오는 영화인데다 예산도 33억으로 당시 영화판에서 중간 쯤은 되는 프로젝트였다.[13] 물론 달은... 해가 꾸는 꿈 역시 상업 영화인만큼 망한 게 타격이 꽤 크긴 했겠지만, 아무리 90년대와 물가차이가 있다고 해도 1억 말아먹은 감독과 30억 말아먹은 감독은 타격이 다를 수 밖에 없다.[14] 부산 기장군 앞바다에서 시체로 발견된 게 시작이라는 페이크 다큐멘터리 형식이었다고 한다(...) 역시 정상적인 작품은 아니었어![15] 원래 지구를 지켜라! 개봉 당시 특집 기사에 의하면 원래 데뷔작으로 생각해둔 게 방구맨이었으나 제작비가 많이 들 것 같아 소박하게 만들려고 한 게 지구를 지켜라!였다고 한다. 파트맨은 이미 데뷔 때부터 생각해둔 작품인 듯 근데 지구를 지켜라! 순제작비가 33억 원인 건 함정[16] 정작 타짜 2는 다른 감독이 만들었다. 그러나 장준환 감독의 타짜 2는 타짜 4부를 기반으로 만들어지려던 것으로 전해진다.[17] 유튜브에서 볼 수 있다.[18] 데뷔작인 "2001 이매진"으로 인해 친해지게 되고 지금에 이르렀다.[19] 박종철 역[20] 실제로 화이와 1987를 보고 그를 안 관객들이 지구를 지켜라!를 보고 충격받았다는 평이 많다.(...)[21] 초기작인 지구를 지켜라!에서는 단독으로 각본을 썼지만, 화이와 1987에서는 다른 사람이 각본을 맡았다. 이런 점 때문에 두 후속작에서는 위의 특징보다는 연출적인 특징이 도드라진 듯. 여담으로 화이의 각본가는 후에 천만 영화인 부산행의 각본을 쓴다.[22] 장 감독이랑 같이 일한 사람들 말로는 감독으로서 뿐만 아니라 사람으로서도 굉장히 독특하다고 한다. 이런 작품을 찍었다는 것 자체가... 장준환 감독이랑 대화하다가, 인어로 통조림을 만드는 소재의 차기작 얘기도 들었다고.(...) 1987을 찍은 게 믿겨지지 않는다...[23] 테리 길리엄도 흥행에서 고전하다가 진지한 SF 영화인 12 몽키즈로 큰 흥행 성공을 거두었다.[24] 훌륭한 배우들의 연기의 공이 컸다고 하지만, 등장하는 수많은 배우들의 호연을 이끌었다는 점과 연출솜씨 등 감독의 역량 또한 무시 못한다.[25] 여배우는 오늘도에서 나온 대사인데. 이 영화를 리뷰하던 유튜버 거의없다는 '장준환 감독이 훌륭한 감독은 맞지만 돈을 잘 버는 감독은 아니었다.'라고 슬쩍 깠고 이를 방구석1열 스튜디오서 지켜보던 장준환 감독과 문소리는 빵 터져버렸다.[26] 농담이 아니라 실제로 1987은 관객수가 720만명이다. 진짜 말이 씨가 된 셈...[27] 이거는 데뷔작의 참패가 컸지, 항상 그런 건 아니며, 화이: 괴물을 삼킨 아이에서 1987으로 컴백할 때는 공백이 4년밖에 안됐다. 이후로 지구를 지켜라!의 해외 리메이크도 맡는 등 바쁜 편.하지만 1987 이후로 공백기간이 5년 넘길 기세다.[28] 정확희는 몸전체가 나왔지만 너무 작고 희미해서 문소리 배우라고 알려주지 않으면 절대로 알수없다.[29] 세자매를 연출했으며, 김선영이 출연한 영화이기도 하다. 여담으로 이 영화는 문소리도 출연했는데, 장준환 감독이 이 영화의 제작을 맡기도 했다.[30] 촬영감독 봉준호.[31] 나와 통하는 다음검색 필름페스티벌 상영작.

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