- [ 등장인물 ]
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'''[[오대수|{{{#!wiki style="letter-spacing: -0.3px; margin: -3px"''' '''[[이우진(올드보이)|{{{#!wiki style="letter-spacing: -0.3px; margin: -3px"''' 미도
1. "누구냐, 너"
| ▲ 정체불명의 수취인과의 통화 |
2. 산낙지 먹방씬
| ▲ 산낙지 씬 |
미 언론, 올드보이 '산낙지' 장면에 충격
유혈이 많이 나오는 영화지만 정작 외국 관객들이 꼽은 가장 잔인하고 충격적인 씬은 산낙지 씬이다. 이 장면은 해외에서 "가장 역겨운 식품 관련 장면"에서도 1위를 한 장면이기도 하다.
이 장면은 위에 서술된 '누구냐, 너' 장면 다음에 나오는 장면으로, 아마도 자신을 15년 동안 감금한 걸로도 모자라 처자식과도 이별을 시킨 이우진에게 '머리 끝에서부터 발끝까지 이 지구상 동서남북 어디서도 네 시체를 찾을 수 없을 거다. 내가 잘근잘근 씹어먹을 테니까'라고 했던 대수의 복수심을
한국에선 산낙지가 흔한 음식이라 '얼마나 날 것이 먹고 싶었으면...' 정도의 생각을 하지만, 이런 문화가 없는 해외에서는 꽤나 쇼킹했던 모양. 아닌게 아니라 외국에서 올드보이를 언급할 때 꼭 빠지지 않는 장면이며 아예 한국 영화 전체를 대표하는 장면으로 여기는 경우도 꽤 된다.
서구권에서 문어, 오징어, 낙지 등의 두족류는 예로부터 크라켄에서 알 수 있듯이 공포의 대상으로 여겨지는 미신이 있었고, 현대까지도 크툴루를 통해 그 공포가 이어지고 있다. 이 외에도 현재도 두족류 요리에 기겁하는 서양인이 많은데 두족류는 바다에 사람이 빠져 죽으면 제일 먼저 와서 뜯어먹는 습성이 있다고 믿기 때문이다. 지중해 연안의 남유럽은 잘 먹지만 어디까지나 익혀 먹을 때의 이야기이므로 아마 남유럽 사람들이라도 생으로 먹는 걸 보면 식겁했을 듯. 척추동물과 두족류는 인간과 비슷한 고통을 느끼는 것으로 알려져 있기 때문에, 이쪽에 민감한 유럽 사람들의 경우엔 동물 학대라고 여기는 경우도 있었을 것이다. 만약 서양권 매체에서 살아있는 두족류를 먹는 장면이 나온다면 높은 확률로 이 장면을 오마주한 것이라 보면 된다. 2017년에 개봉한 콩: 스컬 아일랜드에서 콩이 거대 문어의 다리를 먹는 장면으로 이 장면을 오마주 했으며 미드 더 보이즈 에선 홈랜더가 살아있는 문어를 접시에 담은채 대놓고 한국의 별미(south korean delicacy)라고 운운하는 장면까지 나온다.
이 장면의 음향효과는 음향 담당자가 수술용 고무장갑을 끼고 양쪽에 케첩을 듬뿍 바르고 마구 비벼서 낸 소리라고 한다. KBS 스펀지에서 직접 재현했다.
최민식은 이 장면의 촬영을 마칠 때까지 산낙지를 총 4마리를 먹었고, 촬영 전에 합장을 한 후 산낙지에 대한 명복을 빌어주었다. 산채로 씹어먹힌 산낙지들이 내세에서 만족했는지는 밝혀지지 않았다.
3. 롱테이크 장도리 격투씬
| ▲ 복도에서의 혈투 장면 |
올드보이를 대표하는 명장면은 단연 7.5층 감옥에서 벌어진 장도리 액션[3]이다. 자그마치 19명이 뒤엉켜 싸우는, 3분이 넘어가는 긴 격투신을 죄다 롱테이크로 촬영했기 때문이다. 그리고 이 격투씬의 시점을 옆에서 바라보는 걸로 고정하여 횡스크롤이나 벨트스크롤 액션 게임 같은 독특한 인상을 주는 한편, 탈출하려는 오대수와 막으려는 사설감옥 일당의 대립구도로 화면을 보기 좋게 딱 반으로 나눠서 미장센을 살려 오대수의 처절함을 맛깔나게 표현했다.
칸 영화제에서는 이 장면이 나오자 기립 박수가 쏟아졌다고 한다. 천카이거, 서극 같은 인물들도 이 장면을 보고 '이렇게 찍자면 장난 아니게 힘들텐데?' 라며 감탄했다. 이 장면보다 더 길게 이어지는 롱테이크 장면들도 많지만, 대부분의 경우는 편집과 짜집기를 절묘하게 해서 롱테이크인 것처럼 눈속임을 넣어서 만든 경우다. 하지만 올드보이의 이 장면은 고정된 카메라로 100% 리얼로 찍은 롱테이크라는 점에서 더욱 가치가 높다. 한국 영화 역사상 가장 상징적인 장면이라고 해도 과언이 아닐 정도다. IGN의 아시아 영화 최고의 격투씬 20이라는 기사에서 12위를 차지하기도 했다.[4] 이런 명성때문에 올드보이를 액션영화로 알고 입문했다가 충격을 받기도 할 정도.
마치 철저하게 계획된 정교한 격투씬 같지만, 사실 이 씬은 현실적인 문제가 낳은 뜻밖의 선물이었다. 본디 박찬욱 감독은 만화적이다 싶을 정도로 화려한 여러 가지 시퀀스들을 생각했고[5] 촬영에 들어갈 때만 해도 이 계획대로 찍을 예정이었다. 그런데 고된 리허설 끝에 막상 진짜 촬영에 들어가려고 하니, 해당 시퀀스의 원래 콘티 촬영 분량을 조금도 채우지 못했음에도 이를 찍을 촬영 스케줄이 하루밖에 남지 않았다. 그 상황에 반복된 촬영과 리허설로 녹초가 되어 바닥에 널부러진 최민식을 본 박찬욱 감독이 이 시퀀스는 액션의 화려함을 부각할 게 아니라 오대수의 처절함과 고독, 그리고 피로를 드러내는 게 더 적합하다고 하여 즉흥적으로 원테이크로 진행하기로 결정한 것이다. 감독의 설명이 담긴 배니티 페어 인터뷰
최민식의 입장에서는 계속 개고생을 한 것이 수포로 돌아갈 입장이었으나, 박찬욱 감독의 설명에 적극 공감하여 흔쾌히 원테이크 결투로 촬영했다고 한다. 박찬욱 감독은 촬영 당시, 점차 지쳐가는 최민식과 엑스트라, 스태프들을 보면서 "이렇게 몇 번이나 더 찍을 수 있을까?"라고 자평했으며, 최민식은 "산삼이라도 달여 마셔야겠다"라는 처절한 말을 남겼다. 고생 끝에 촬영을 마치고 나서는 완전히 진이 빠졌는지 최민식은 아예 "다찌마와리[6] 다시는 안 해." 라며 한마디 푸념을 했을 정도니 배우나 스태프나 감독 가릴 것 없이 모두 창작의 고통이 배어있는 명장면인 셈이다.
3.1. 영향력
사실 롱테이크 자체는 엄청나게 어렵거나 신박한 기법은 아니다. 일례로 살인의 추억에도 주인공이 보존이 되지 않고 개판 5분 전인 살인 현장을 방문하는 장면이 나올 때 거의 2분에 달하는 기가 막힌 롱테이크를 쓴 적이 있다. 그런데도 올드보이의 이 장면이 왜 수많은 감독들이 극찬하며 본인들의 영화들에서 참고하고 오마주하려 할 정도로 유명하냐면, 그건 이 롱테이크가 집단 액션 씬이기 때문이다.롱테이크 자체는 위에서 나온대로 종종 사용되었던 촬영 기법이기에 상기한 살인의 추억처럼 액션 씬이 아니라면 얼마든지 '롱테이크 + 집단 출연' 장면을 찍을 수 있으며, '롱테이크 + 액션' 장면이라도 대개 혼자 내지는 상대방과 2명 정도만 움직이면 인원이 적기 때문에 맞춰야 할 합이 비교적 적은데다가 사용해야 하는 공간도 넓지 않기 때문에 카메라 워크도 어렵지 않다. 애당초 롱테이크를 쓰지 않은 '집단 출연 + 액션' 장면은 영화계에서는 매우 흔하디 흔한 촬영 기법이다.
하지만 '롱테이크 + 집단 출연 + 액션' 이 3가지 조건이 동시에 이루어지면 그 어려움이 서로 시너지를 불러일으켜서 촬영과 연출의 난이도가 수직상승 된다. 가령 이 장도리 씬을 보더라도 최민식뿐만 아니라 스턴트 배우 19명이 사전에 짜놓은 합을 모두 맞추고, 동선대로 움직이고, 카메라도 잘 따라가야 하고, 동시 녹음에서도 실수가 나와서는 안 되고, 조명도 실수가 나오면 안 된다. 3분이 넘어가는 격투씬 + 오직 단 한 번의 테이크로 가는 롱테이크 + 단 한번의 사소한 실수도 용납할 수 없이 미리 정해진대로 연출되어야 하는 합 + 주변 환경의 완벽한 세팅 = 장도리 씬인 것.[7]
물론 지금은 기법이 발전해서 중간에 컷을 나눠서 갔음에도 교묘하게 촬영하고 편집해서 롱테이크인 척 만들기도 하는 등의 수법을 쓰기도 하지만, 이 영화처럼 카메라를 고정해놓고 찍으라고 한다면 이런 꼼수는 못 쓴다. 상상이 잘 안 간다면 무대 위에서 1대 19로 3분간 싸우는 모습을 실수없이 공연한다고 생각하면 이해가 편하다. 오죽하면 최민식의 입에서 다시는 안 한다는 말이 나왔을까. 현장에서 들려온 소문에 의하면 배우도 스태프도 중도에 포기하자고 설득하려 했지만 만들어 놓고 보니 기가 막혀서 수긍했다는 것.
한편 미국판 리메이크에서는 1 대 다수 형태의 구도는 유지됐으나 쓸데없이 드넓은 공간, 원펀맨마냥 어설프고 작위적으로 보이는 격투씬,[8]정말 뜬금없이 화면 밖에서 나타난 악당이 칼을 찔러넣는다. 이 점에 대해
3.2. 대중문화에 끼친 영향
여러모로 롱테이크라는 영화적 기법의 재발견이라고 할 만하며, 이후로 '롱테이크로도 액션 장르를 찍는 게 가능하며, 잘만 찍으면 어마어마한 물건이 된다.'는 것을 깨달은 영화감독들이 많은 롱테이크 액션씬을 만들었다. 어둑어둑하고 칙칙한 복도에서 다수가 뒤엉켜서 싸우는 장면이나, 배경은 좀 다를지언정 장시간동안 쉬지 않고 롱테이크로 싸우는 장면은 본 장면의 오마주라고 보면 될정도로 상당한 영향을 줬다. 수평으로 카메라가 이동하면서 액션 씬이 이어진다면 거의 100%다.연대순으로 나열했다.
- 주드 로 주연의 리포 맨(2010)에서는 마지막 격투 씬에서 이 장면을 오마주했다. 올드보이와의 차이점이라면, 살해가 아니라 제압하는 장면이 나오는 올드보이와는 달리 리포 맨에서는 나이프, 톱, 비닐봉지, 장도리 등으로 상대를 끔살시킨다. 1:19였던 올드보이와는 달리 도와주는 사람도 한 명 있고. 그리고 무엇보다 컷 전환이 있어서 롱테이크가 아니다. 칙칙한 일자 복도에서 다수를 상대로 무쌍을 찍는다는 플롯만 동일하다.
그리고 중간에 LG 제품 PPL이 나온다.
- 킹스맨: 시크릿 에이전트(2015)의 교회 액션씬 역시 이 장도리씬에서 영감을 얻어 찍었다고 한다. 매튜 본 감독이 좋아하던 장면이기 때문에 액션 연기가 처음인 콜린 퍼스에게 롱테이크 액션씬을 찍을 테니 참고하라며 올드보이를 건네줬다고...
- 넷플릭스 드라마 마블 데어데블(시즌 1)(2015) 시즌 1 2화에 나오는 복도씬도 장도리 씬의 영향을 받았다고 밝혔다.[10] 날 것의 롱테이크는 아니지만 정적인 카메라 워킹에 편집이 3~4번 밖에 안 들어가서 매우 난이도가 높으며, 스턴트 배우와 주인공의 동작이 올드보이보다 훨씬 어렵다.
- 린 램지는 너는 여기에 없었다(2017)를 만들 당시 장도리 씬을 떠올리지 않게 만들려고 애썼다고 한다. 원작 소설에서도 나오는 장면이긴 하지만 이 영화에서도 주인공이 장도리를 주무기로 쓰기 때문이다.[11] 실제로 장도리랑 비좁은 복도가 나오긴 하지만, CCTV식 각도에 짧게 끊어서 찍고 사람도 적게 나와서 의식적으로 피한 티가 난다. 재미있게도 이 영화는 2017년 칸 영화제 경쟁부문에 출품되었는데, 당시 심사위원 중에 박찬욱이 있있다.
- 2인 코옵 게임인 웨이 아웃(2018)에서 중반에 주인공 중 한명인 레오가 병원에서 탈출하며 횡스크롤 상태에서 병원 경비들을 상대로 싸우는 장면도 이 영화의 오마주다. 영화처럼 처음엔 주먹으로 싸우다가 인원이 늘어나니까 무언가 단단한걸 집어들어 내려찍는 행동은 영락없는 장도리 휘두르는 모션이다.
- 액션 어드벤처 게임 Sifu(2022)는 3인칭 시점의 게임이지만 일직선 복도에서의 전투가 이뤄지는 경우엔 종종 횡스크롤로 전환된다. 특히 가장 배경으로 유사한 1 스테이지(Squat)에선 복도 벽의 배색이나 벽의 장식된 기물들이 영화와 비슷하고, 전투가 끝난 뒤 방 끝까지 돌파한 주인공과 적이 널부러진 복도를 보여주면서 오마주를 했단 것을 확실하게 보여준다.
- 범죄도시2(2022)에서 강해상 일행이 벌이는 베트남 숙소 배틀씬 역시 해당 장면을 오마주한 것으로 추정. 일렬로 서있는 적을 강해상과 동료인 두익이 각각 차례대로 상대하는 장면이 그것. 다만 원작이 쭉 이어지는 원테이크로 간 것과 달리, 이 쪽은 컷신이 나뉘어지되 기존의 액션씬보다 훨씬 긴 롱테이크로 연출되었다. 또한 횡스크롤 화면이 아닌 3인칭 시점으로 다각도에서 쳐들어오는 적들을 상대하는 식으로 촬영되었는데, 이는 위에 서술된 킹스맨 1의 영향도 어느 정도는 받은 것으로 보인다.
- The CW의 드라마 슈퍼맨과 로이스의 시즌2(2022) 6화에서도 오마주되었다. 한 장면이 아니라, 슈퍼맨과 비자로의 복도 싸움 장면을 따로 넣어 총 두 번 오마주한 것이 특징. 이 편의 감독은 마이티 모핀 파워레인저의 핑크레인저를 맡았던 배우인 에이미 조 존슨으로, 파워레인저 촬영 시절 무술 경험을 통해 복도 싸움 장면을 성공적으로 오마주할 수 있었다고 한다.
- 가디언즈 오브 갤럭시: Volume 3(2023)에서 오마주되었다. 제임스 건이 직접 밝힌 내용. #
- 용과 같이 8에서 아라카와 마스미가 히카와 흥산을 단독으로 습격하는 장면으로 오마주되었다. 조명을 내려 어두침침한 사무실 복도를 무대로 처음에는 주먹으로만 싸우다가 상대의 무기를 빼앗아 쓰는 모습과 상대의 피와 얻어맞은 피멍 등으로 엉망이 된 아라카와와 쓰러진 조직원들로 가득한 복도 등 오마주 요소가 상당하다.
- 닌자터틀: 뮤턴트 대소동에서도 오마주한 롱테이크 액션 장면이 나온다.# 감독이 직접 인터뷰에서 오마주했다고 말했다.#
- 데드풀과 울버린의 후반 데드풀 군단 전투씬도 이 작품을 오마주 한것으로 보인다.
3.3. 비화
| ▲ 박찬욱 감독이 직접 해설하는 올드보이 복도 씬 |
- 격투 중반부터 끝날 때까지 오대수의 등에 꽂혀 있는 칼은 CG. 잘 보면 칼로 찌르기 직전의 상대방 손에 칼이 없다.[12] 옥에 티. 칸 영화제에 갔을 때 심사위원 중의 한 명이었던 서극 감독이 박찬욱 감독에게 어떻게 찍은 거냐고 직접 물어봤다고 한다. CG라고 말해주자 서극 감독은 "그 장면의 비밀을 알아냈다!"고 외치며 달려갔다고. 쿠엔틴 타란티노 또한 같은 에피소드가 있다.
- 촬영장에 송강호가 자주 놀러왔는데,[13] 격투씬 촬영이 끝나고 촬영본을 확인하는 도중에 은근슬쩍 끼어들어 최민식한테 장난으로 "망치를 더 오버하면서 휘두르면서 한 번만 더 찍지? 이 신 좀 짧다. 조금 더 길게 찍어야 돼."라고 놀리자 최민식은 "야 이 씨... 너 정말 그럴래?"라고 송강호에게 푸념했다는 일화가 있다. 물론 이것은 사정상 더 찍기 힘듬을 잘 알고있는데다 최민식과 인연이 두터운 송강호의 짓궂은 농담일 뿐이며, 실제 위험한 사고가 날 수 있었을 유지태의 요가 신 촬영 때는 박 감독, 지태 잡으려고 해!?라며 진지하게 걱정하기도 했다. 그 덕분(?)인지 몰라도 엔딩 크레딧에 도움을 주신 사람들란에 송강호의 이름 석 자가 적혀 있다.
- 이 장면에서 오대수에 의해 이가 뽑힌 박철웅 역할의 오달수는 조선명탐정: 흡혈괴마의 비밀에서 이 장면을 패러디한 개그씬을 찍었는데 여기에서는 오대수 역할을 맡았다.
4. 펜트하우스 요가
| ▲ 우진의 요가 자세 |
이때 상술한 대로 송강호가 동작의 위험성을 우려하자 감독 또한 '당연히 피아노줄 쓸 건데?'라는 반응을 보였는데, 그럼에도 불구하고 유지태는 와이어 없이 이 장면을 찍고 싶었는지 수개월간 요가를 연습해갔다고 한다. 그러나 결국 실제 촬영 중에는 감독의 권유에 따라 와이어를 썼다고 한다. 당연한 얘기지만 일단 이 동작은 요가를 오래 배운 사람이 아니면 힘들기도 한데다 자칫 따라하다간 큰일날 수도 있다. 설령 유지태가 이걸 할 수 있다고 하더라도 와이어를 쓰는 게 훨씬 안전하다. 와이어를 쓰더라도 근육이 평소와 다른 방향으로 움직이는 건 동일하기 때문에, 운동을 어느 정도 해서 유연성이 있는 사람이 해야 한다. 따라서 그전까지 했던 유지태의 요가 연습은 헛된 게 아니다. 동작의 정확성 차이도 있었을 것이고.
후일 이 장면을 패러디한 코믹 광고에 출연했던 배우 이태곤은 코믹 광고라 하던 도중에 와이어를 확 놔버리고 바닥에 다리가 떨어지는 설정이라 다칠 위험을 각오해야 했으며 촬영 이후에도 병원에 다녔을 정도라고 밝혔다. 이태곤은 수영 강사 출신에 근육질 몸을 가진 배우임에도 그랬다.
참고로 원작 올드보이에서 중요 키워드로 나온 눈물을 영화에서는 이우진의 눈물로 재해석했다. 원작의 요소를 잘 변형해서 표현한 사례.
5. 상록고등학교
| ▲ 상록 고등학교에서 과거 회상 |
참고로 실존하는 상록고등학교와 아무런 관계가 없다. 이 학교는 2013년 1월에 개교했으며 올드보이는 2003년 11월에 개봉했다.
[1] 윤태구(송강호)가 햇빛으로 인해 눈이 부셔 선글라스를 착용하고 난 뒤 박도원(정우성)을 보며 "너, 누구냐?" 라고 한다.[2] 반면 비하인드에 따르면 이 장면 찍을 때 감독이 갑자기 웃어갖고 NG가 난 적도 있었다.[3] 사실 엄밀히 말해서 작중에서 장도리로 싸우는 장면은 1분도 채 안 되고 나머지 시간은 오대수의 맨손 격투로 진행되다가 죄다 쓰러트린 뒤 다시 장도리를 줍는 게 전부다. 하지만 이후 엘리베이터를 타고 몰려온 패거리를 처리하는 장면에선 장도리를 들고 있는 것으로 체면치레는 한다.[4] 참고로 "아저씨"의 후반 나이프 파이팅 씬이 15위에 등재되었다.[5] 메이킹 북을 보면 마치 만화와도 같은 오리지널 콘티 일부를 볼 수 있다.[6] 적들을 둘러싸고 홀로 벌이는 난투[7] 성룡이 단순히 웃기는 액션 배우를 넘어서 감독으로서도 고평가받았던 이유 중 하나도 바로 '집단 출연 + 액션' 장면을 잘 찍었기 때문이다. 올드보이만큼 롱테이크를 사용하지는 않았지만, 그 대신 자신의 스턴트 액션 팀 '성가반'과의 매우 정교한 합, 명확한 카메라 워킹과 계산적인 장면 전환 등으로 역동적인 집단 출연 액션 장면을 완성했다. 또한 한 명이 수많은 적을 물리친다는 비현실적인 상황을 적절한 지형지물 사용과 주인공이라도 방심할 때는 얄짤없이 두들겨맞는 공평성을 부여하는 등 다른 홍콩 스타들과 함께 액션 장르에 발전을 가져오고 코믹 액션의 표준을 세운 점도 인정 받아 아카데미 공로상을 수상했다. 자세한 것은 성룡 문서 참조.[8] 심지어 등에 칼이 박히는 장면은 개봉판에선 화면이 바뀌더니[9] 실제로 나중에 존 윅 4에서는 (Hong Kong Massacre라는 게임에서 영향을 받아) 탑뷰 형식의 1대다 전투씬을 보여주며 수세에 몰리면서도 적들을 하나하나 제압하는 모습을 잘 보여줬고, 거기에 드래곤 브레스(탄환) 특유의 화염까지 덧대서 통쾌함까지 안겨줬다.[10] 실제로 두 장면을 비교해보면 화면 색감부터가 거의 동일하다.[11] 다만 린 램지는 박찬욱이 엄청난 시간을 들여서 이 씬을 찍었다고 생각했지만, 실상은 위와 같이 오히려 시간이 부족해서 이렇게 찍었다는 점이 아이러니하다. 램지 역시 해당 영화를 상당히 짧은 시간에 찍은 편.[12] 칼을 자세히 보면 칼에 찔린 오대수가 엎드려서 헐떡일 때 칼의 움직임이 배우를 따라가지 못해 (둥둥 떠있는 듯) 어색하게 보인다.[13] 살인의 추억이라고 많이들 알려졌지만 실제로는 효자동 이발사 촬영 전후였다.[14] 음성적으로는 자전거 벨소리와 미용실의 문 딸랑이 소리가 교차되며, 시각적으로는 이우진 누나의 다리 사이의 샷이 교차편집되어, 시점은 과거로 전환된다.