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프랭크 시나트라

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'프랭크 시나트라'의 기록 및 주요 수훈과 수상 이력
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어클레임드 뮤직 선정 50년대 최고 아티스트
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<rowcolor=#fff> 1위 2위 3위 4위 5위
엘비스 프레슬리 마일스 데이비스 척 베리 프랭크 시나트라 버디 홀리
<rowcolor=#fff> 6위 7위 8위 9위 10위
리틀 리처드 델로니어스 몽크 엘라 피츠제럴드 소니 롤린스 레이 찰스
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United States Congressional Gold Medal
미합중국 의회 명예 황금 훈장
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1776년 1777년 1779년 1781년
조지 워싱턴 소장 호레이쇼 게이츠 소장 앤서니 웨인 사령관 헨리 리 3세 준장 대니얼 모건
1781년 1787년 1800년 1805년 1813년
소장 너새니얼 그린 존 폴 존스 대령 토머스 트럭스턴 준장 에드워드 프레블 대령 아이작 헐
대령 스티븐 디케이터
대령 제이콥 존스
1813년 1814년
대령 윌리엄 베인브리지 대령 올리버 해저드 페리
대령 제시 엘리엇
대위 윌리엄 워드 버로스 2세
대위 에드워드 매콜
대령 제임스 로렌스 대령 토머스 맥도너
대령 로버트 헨리
대위 스티븐 카신
1814년 1814년, 1848년 1814년
대령 루이스 워링턴 대령 존스턴 블레이클리 소장 제이콥 브라운 소장 윈필드 스콧 소장 피터 부엘 포터
준장 엘리저 윌락 리플리
대령 제임스 밀러
1814년 1815년 1816년
소장 에드먼드 P. 게인스 소장 알렉산더 마콤 소장 앤드루 잭슨 대령 찰스 스튜어트 대령 제임스 비들
1818년 1835년 1846년, 1847년, 1848년 1847년 1854년
소장 윌리엄 해리슨
주지사 아이작 셸비
대령 조지 크로간 소장 재커리 테일러 소머스 호
장교 및 승무원 구출
중령 덩컨 잉그함
1858년 1863년 1864년 1866년 1867년
프레더릭 로즈 소장 율리시스 S. 그랜트 코닐리어스 밴더빌트 로버트 크레이튼
에드윈 J. 로
조지 C. 스투퍼
사이러스 웨스트 필드
1867년 1871년 1873년 1874년, 1904년 1883년
조지 피바디 조지 F. 로빈슨 대령 재러드 크랜달 그 외 존 혼 주니어 존 폭스 슬레이터
1888년 1890년 1900년 1902년 1909년
조셉 프랜시스 수석 엔지니어 조지 W. 멜빌 그 외 중위 프랭크 H. 뉴컴 중위 데이비드 H. 자비스
소위 엘스워스 P. 버트홀프
새뮤얼 J. 콜 박사
라이트 형제
1912년 1914년 1915년 1928년
선장 아서 로스트론 폴 H. 크라이봄 그 외 로물로 세바스티안 나온
에두아르도 수아레스 무히카
찰스 린드버그 로알 아문센
움베르토 노빌
1928년 1929년 1930년 1936년
토머스 에디슨 최초로 성공한 대서양 횡단 비행사 소령 월터 리드 준장 리처드 에벌린 버드 링컨 엘즈워스
1936년 1938년 1939년 1940년
조지 M. 코핸 리처드 올드 리치 부인
안나 불리니
하워드 휴즈 목사 프랜시스 퀸 윌리엄 시넛
1942년 1945년 1946년
롤런드 바우처 1939~1941년 미국 남극 탐험대 육군 원수 조지 C. 마셜
해군 원수 어니스트 킹
육군 원수 존 조지프 퍼싱 준장 빌리 미첼
1949년 1954년 1955년 1956년 1958년
앨번 W. 바클리 어빙 벌린 조너스 소크 박사 남북 전쟁의 참전 용사 준장 하이먼 리코버
1959년 1960년 1961년 1962년
로버트 고다드 로버트 프로스트 토머스 앤서니 둘리 3세 밥 호프 샘 레이번
1962년 1968년 1969년 1973년 1977년
육군 원수 더글러스 맥아더 월트 디즈니 윈스턴 처칠 로베르토 클레멘테 매리언 앤더슨
1978년 1979년
중장 아이라 이커 로버트 F. 케네디 존 웨인 벤 아브러조
맥시 앤더슨
래리 뉴먼
휴버트 험프리
1979년 1980년 1982년
미국 적십자 케네스 테일러 1980 미국 하계 올림픽 팀 베아트릭스 여왕 대장 하이먼 리코버
1982년 1983년
프레드 워링 조 루이스 루이스 라머 레오 라이언 대니 토머스
1984년 1985년
해리 S. 트루먼 레이디 버드 존슨 엘리 비젤 로이 윌킨스 조지 거슈윈
아이라 거슈윈
1986년 1987년 1988년
네이선 샤란스키
에비탈 샤란스키
해리 차핀 에런 코플런드 메리 래스커 제시 오언스
1988년 1990년 1991년
앤드루 와이어스 로런스 록펠러 대장 매튜 B. 리지웨이 대장 노먼 슈워츠코프 대장 콜린 파월
1994년 1996년 1997년
랍비 메나헴 멘델 쉬니어슨 루스 그레이엄
빌리 그레이엄
프랭크 시나트라 마더 테레사 바르톨로메오스 1세
1998년 1999년
넬슨 만델라 리틀록 9인 제럴드 포드
베티 포드
로자 파크스 시어도어 헤스버그
2000년
존 오코너 찰스 M. 슐츠 교황 요한 바오로 2세 로널드 레이건
낸시 레이건
나바호족 코드 토커
2002년 2003년
대장 휴 셸턴 토니 블레어 재키 로빈슨 도러시 하이트 박사 조셉 디레인
해리 & 일라이자 브릭스
레비 피어슨
2004년 2006년
마틴 루터 킹
코레타 스콧 킹
터스키기 에어맨 달라이 라마 14세 바이런 넬슨 노먼 볼로그 박사
2007년 2008년
마이클 데바키 박사 아웅 산 수 치 콘스탄티노 브루미디 에드워드 윌리엄 브룩 3세 아메리카 원주민 코드 토커
2009년 2010년
여성 공군 군무원 조종사 닐 암스트롱
버즈 올드린
존 글렌
아널드 파머 무함마드 유누스 제100 보병대대
제442 보병연대 전투단
군사정보국
2011년 2012년 2013년
몬트포드 포인트 해병전우회 9.11 테러 참사 사망자 라울 발렌베리 애디 메이 콜린스
데니스 맥네어
캐럴 로버트슨
신시아 웨슬리
제1 특수임무단
2014년
둘리틀 특공대 멤버 미국의 공군 에이스 제2차 세계 대전
민간 항공 초계 부대 멤버
시몬 페레스 모뉴먼츠 맨
2014년 2015년 2016년
제65 보병연대 잭 니클라우스 셀마 몽고메리 행진 제2차 세계 대전 필리핀인 참전 용사 OSS
2017년 2018년
밥 돌 래리 도비 제2차 세계 대전
중국계 미국인 참전 용사
USS 인디애나폴리스 승무원 안와르 사다트
2019년
스티브 글리슨 캐서린 존슨 크리스틴 다든 도로시 본 메리 잭슨
2019년 2020년 2021년
무명의 수여자들 그렉 르몬드 미국 국회의사당 경찰
워싱턴 광역 경찰국 소속 경찰관
제369 보병연대 하미드 카르자이 국제공항에서 전사한 13명의 장병
2022년 2023년
미 육군 제23부대 본부 특수부대
제3133 신호 복무 중대
제6888 중앙우편대대 제2차 세계 대전
참전 상선 선원
에밋 틸
메이미 틸모블리
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파일:3A7D1A51-8081-4631-8B1B-E1D85E8CE70B.png
이탈리아 공화국 공로 훈장 2등급 그란데 우피챨레

파일:C7B921ED-81D2-4EEF-9DB5-8FD6594C5ADF.png
오스트리아 과학 및 예술 훈장 1등급

파일:E8379242-641F-4E16-9EC4-4DDE7A61F63B.png 스미스소니언 선정 미국 역사상 가장 중요한 인물들
{{{#!wiki style="word-break: keep-all; margin: 0 -10px -5px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px"
2014년 미국 연방정부가 운영하는 국립 교육 재단 스미스소니언 재단의 잡지, 스미스소니언 매거진이 “미국사 가장 중요한 100인의 인물”을 선정했다. 미국 역사에서 가장 중요한 인물들을 뽑았기 때문에 미국인이 아닌 사람들도 많고 부정적인 인물들도 있다.
<colbgcolor=#000047><colcolor=#ffc224> 개척자들 크리스토퍼 콜럼버스 · 헨리 허드슨 · 아메리고 베스푸치 · 존 스미스 · 조반니 다 베라차노 · 존 뮤어 · 메리웨더 루이스 · 사카자위아 · 키트 카슨 · 존 웨슬리 파월 · 닐 암스트롱
혁명가 & 저항가들 마틴 루터 킹 · 로버트 E. 리 · 토머스 페인 · 존 브라운 · 프레드릭 더글러스 · 수전 B. 앤서니 · W. E. B. 듀보이스 · 테쿰세 · 타탕카 이요탕카 · 엘리자베스 케이디 스탠턴 · 말콤 엑스
대통령들 조지 워싱턴 · 토머스 제퍼슨 · 율리시스 S. 그랜트 · 우드로 윌슨 · 에이브러햄 링컨 · 제임스 매디슨 · 앤드루 잭슨 · 시어도어 루스벨트 · 프랭클린 D. 루스벨트 · 로널드 레이건 · 조지 W. 부시
첫 여성들 포카혼타스 · 엘리너 루스벨트 · 힐러리 클린턴 · 마사 워싱턴 · 오프라 윈프리 · 헬렌 켈러 · 소저너 트루스 · 제인 애덤스 · 이디스 워튼 · 베티 데이비스 · 세라 페일린
범법자들 베네딕트 아놀드 · 제시 제임스 · 존 윌크스 부스 · 알 카포네 · 빌리 더 키드 · 윌리엄 M. 트위드 · 찰스 맨슨 · 와일드 빌 히콕 · 리 하비 오즈월드 · 러키 루치아노 · 존 딜린저
예술가들 프랭크 로이드 라이트 · 앤디 워홀 · 프레더릭 로 옴스테드 · 제임스 맥닐 휘슬러 · 잭슨 폴록 · 존 제임스 오듀본 · 조지아 오키프 · 토머스 에이킨스 · 토머스 내스트 · 앨프리드 스티글리츠 · 앤설 애덤스
종교인들 조셉 스미스 · 윌리엄 펜 · 브리검 영 · 로저 윌리엄스 · 앤 허치슨 · 조너선 에드워즈 · 라파예트 로널드 허버드 · 엘런 화이트 · 코튼 매더 · 매리 베이커 에디 · 빌리 그레이엄
팝 아이콘들 마크 트웨인 · 엘비스 프레슬리 · 마돈나 · 밥 딜런 · 마이클 잭슨 · 찰리 채플린 · 지미 헨드릭스 · 마릴린 먼로 · 프랭크 시나트라 · 루이 암스트롱 · 메리 픽포드
제국 건설자들 앤드루 카네기 · 헨리 포드 · 존 D. 록펠러 · J. P. 모건 · 월트 디즈니 · 토머스 에디슨 · 윌리엄 랜돌프 허스트 · 하워드 휴즈 · 빌 게이츠 · 코닐리어스 밴더빌트 · 스티브 잡스
운동선수들 베이브 루스 · 무하마드 알리 · 재키 로빈슨 · 제임스 네이스미스 · 아놀드 슈워제네거 · 타이 콥 · 마이클 조던 · 헐크 호건 · 짐 도프 · 세크리테리엇 · 빌리 진 킹
출처 }}}}}}}}}

파일:타임지 로고 화이트.svg 선정 20세기 가장 영향력 있는 인물 100인
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px"
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{{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px"
Time 100: The Most Important People of the Century
예술가들 & 연예인들 부문 #
파일:external/img.timeinc.net/1101980608_400.jpg
화가 건축가 디자이너 작가 시인
파블로 피카소 르 코르뷔지에 코코 샤넬 제임스 조이스 토머스 스턴스 엘리엇
코미디언 영화 감독 배우 클래식 뮤지션 록 뮤지션
찰리 채플린 스티븐 스필버그 말론 브란도 이고르 스트라빈스키 비틀즈
포크 뮤지션 소울 뮤지션 재즈 뮤지션 가수 쇼맨
밥 딜런 아레사 프랭클린 루이 암스트롱 프랭크 시나트라 로저스 앤 해머스타인
TV 스타 TV 크리에이터 TV 호스트 무용가 만화 캐릭터
루실 볼 짐 헨슨 오프라 윈프리 마사 그레이엄 바트 심슨
같이 보기: 지도자 & 혁명가 부문, 과학자 & 사상가 부문, 건설자 & 거인 부문, 영웅 & 아이콘 부문 }}}}}}}}}

{{{#!wiki style="margin:0 -10px -5px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin:-6px -1px -11px"
10 Voices of the Century
※ 2001년 영국 BBC 방송이 약 44,756명의 대중들과, 현직 가수들, 음악 전문가를 상대로 조사한 투표를 바탕으로 '20세기의 목소리'를 선정
1위2위3위4위5위
프랭크 시나트라 엘비스 프레슬리 냇 킹 콜 엘라 피츠제럴드 빙 크로스비
6위7위8위9위10위
존 레논 아레사 프랭클린 빌리 홀리데이 바브라 스트라이샌드 프레디 머큐리
출처 }}}}}}}}}

파일:Kennedy Center honors.jpg
케네디 센터 공로상 수상자
{{{#!wiki style="margin:0 -10px -5px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin:-6px -1px -11px"
20세기 수상자
{{{#!wiki style="margin:0 -10px -5px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin:-6px -1px -11px"
<colbgcolor=#000000> 1978년 <colbgcolor=#fff,#1f2023>매리언 앤더슨, 프레드 아스테어, 조지 발란신, 아르투르 루빈스타인, 리처드 로저스
1979년 에런 코플런드, 엘라 피츠제럴드, 헨리 폰다, 마사 그레이엄, 테네시 윌리엄스
1980년 레너드 번스타인, 제임스 캐그니, 애그니스 데밀, 린 폰탠, 리언타인 프라이스
1981년 카운트 베이시, 케리 그랜트, 제롬 로빈스, 헬렌 헤이스, 루돌프 세르킨
1982년 조지 애벗, 릴리안 기시, 베니 굿맨, 진 켈리, 유진 오르만디
1983년 캐서린 던햄, 엘리아 카잔, 프랭크 시나트라, 제임스 스튜어트, 버질 톰슨
1984년 레나 혼, 대니 케이, 잔카를로 메노티, 아서 밀러, 아이작 스턴
1985년 머스 커닝햄, 밥 호프, 아이린 던, 앨런 제이 러너, 프레더릭 로, 베벌리 실즈
1986년 루실 볼, 레이 찰스, 제시카 텐디, 험 크로닌, 예후디 메뉴힌, 앤서니 튜더
1987년 페리 코모, 새미 데이비스 주니어, 베티 데이비스, 네이선 밀스타인, 알윈 니콜라이
1988년 앨빈 에일리, 조지 번즈, 마이어나 로이, 알렉산더 슈나이더, 로저 L. 스티븐스
1989년 해리 벨라폰테, 클로데트 콜베르, 알렉산드라 다닐로바, 메리 마틴, 윌리엄 슈만
1990년 디지 길레스피, 캐서린 헵번, 라이즈 스티븐스, 줄리 스턴, 빌리 와일더
1991년 베티 콤덴, 로이 에이커프, 아돌프 그린, 헤럴드 니콜라스, 로버트 쇼, 그레고리 펙
1992년 라이어널 햄프턴, 폴 뉴먼, 조앤 우드워드, 진저 로저스, 므스티슬라프 로스트로포비치, 폴 타일러
1993년 자니 카슨, 아서 미첼, 게오르그 솔티, 스티븐 손드하임, 매리언 윌리엄스
1994년 커크 더글러스, 아레사 프랭클린, 모튼 굴드, 해럴드 프린스, 피트 시거
1995년 자크 당부아즈, 메릴린 혼, 비비 킹, 시드니 푸아티에, 닐 사이먼
1996년 에드워드 올비, 베니 카터, 조니 캐쉬, 잭 레먼, 마리아 톨치프
1997년 로렌 바콜, 밥 딜런, 찰턴 헤스턴, 제시 노먼, 에드워드 빌렐라
1998년 빌 코스비, 프레드 엡, 존 칸더, 윌리 넬슨, 앙드레 프레빈, 셜리 템플
1999년 빅터 보르게, 숀 코너리, 주디스 재스민, 제이슨 로바즈, 스티비 원더
2000년 미하일 바리시니코프, 척 베리, 플라시도 도밍고, 클린트 이스트우드, 안젤라 랜스버리
}}}}}}}}} ||
21세기 수상자
{{{#!wiki style="margin:0 -10px -5px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin:-6px -1px -11px"
<colbgcolor=#000000>2001년<colbgcolor=#fff,#1f2023>줄리 앤드류스, 밴 클라이번, 퀸시 존스, 잭 니콜슨, 루치아노 파바로티
2002년 제임스 얼 존스, 제임스 리바인, 치타 리베라, 폴 사이먼, 엘리자베스 테일러
2003년 제임스 브라운, 캐롤 버넷, 마이크 니콜스, 로레타 린, 이작 펄만
2004년 워렌 비티, 오시 데이비스 & 루비 리, 엘튼 존, 조앤 서덜랜드, 존 윌리엄스
2005년 토니 베넷, 수잔 파렐, 줄리 해리스, 로버트 레드포드, 티나 터너
2006년 주빈 메타, 돌리 파튼, 스모키 로빈슨, 스티븐 스필버그, 앤드루 로이드 웨버
2007년 레온 플라이셔, 스티브 마틴, 다이애나 로스, 마틴 스코세이지, 브라이언 윌슨
2008년 모건 프리먼, 조지 존스, 바브라 스트라이샌드, 트와일라 사프, 더 후
2009년 멜 브룩스, 데이브 브루벡, 그레이스 범브리, 로버트 드 니로, 브루스 스프링스틴
2010년 멀 해거드, 제리 허먼, 빌 존스, 폴 매카트니, 오프라 윈프리
2011년 바바라 쿡, 닐 다이아몬드, 요요마, 소니 롤린스, 메릴 스트립
2012년 버디 가이, 더스틴 호프먼, 레드 제플린, 나탈리아 마라코바
2013년 마티나 아로요, 허비 행콕, 빌리 조엘, 셜리 맥클레인, 카를로스 산타나
2014년 알 그린, 톰 행크스, 퍼트리샤 맥브라이드, 스팅, 릴리 톰린
2015년 캐롤 킹, 조지 루카스, 리타 모레노, 오자와 세이지, 시실리 타이슨
2016년 마르타 아르헤리치, 이글스, 알 파치노, 마비스 스태플스, 제임스 테일러
2017년 카르멘 드 라발라데, 노먼 리어, 글로리아 에스테판, LL 쿨 J, 라이오넬 리치
2018년 셰어, 필립 글래스, 레바 매킨타이어, 웨인 쇼터, 해밀턴 팀 (린 마누엘 미란다, 토마스 카일, 알렉스 라카뫄르, 앤디 블렝큰불러)
2019년 어스, 윈드 앤 파이어, 세서미 스트리트, 샐리 필드, 린다 론스태드, 마이클 틸슨 토머스
2020년 데비 엘렌, 조안 바에즈, 가스 브룩스, 미도리, 딕 반 다이크
2021년 저스티노 디아즈, 베리 골디, 론 마이클스, 베트 미들러, 조니 미첼
2022년 조지 클루니, 에이미 그랜트, 글래디스 나이트, 타니아 레온, U2 (보노, 디 에지, 애덤 클레이튼, 래리 뮬렌 주니어)
2023년 퀸 라티파, 르네 플레밍, 빌리 크리스탈, 디안 워윅, 배리 깁
}}}}}}}}} ||
}}}}}}}}} ||

||<tablealign=center><tablewidth=100%><tablebgcolor=#fff,#191919><tablebordercolor=#999><bgcolor=#fff,#191919> 파일:180322_libraryofcongress_900px.jpg파일:libraryofcongress_dark.png 미국 의회도서관 영구 등재 앨범 ||
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin: -6px -1px -16px"
2000년대 등재 앨범
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px"
2002년 등재
루이 암스트롱 <The Complete Hot Five and Hot Seven Recordings> (1920~1928)
프랭크 시나트라, <Songs for Young Lovers> (1954)
엘비스 프레슬리, Sun Records sessions (1954-1955)
마일스 데이비스, <Kind of Blue> (1959)
밥 딜런, <The Freewheelin' Bob Dylan> (1963)
2003년 등재
로버트 존슨, <The Complete Recordings> (1936-1937)
베니 굿맨, <The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert> (1938년 1월 16일)
글렌 굴드, <Goldberg Variations> (1955)
엘라 피츠제럴드, <Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Song Book> (1956)
델로니어스 몽크, <Brilliant Corners> (1956)
찰스 밍거스, <Mingus Ah Um> (1959)
주디 갈란드, <Judy at Carnegie Hall> (1961)
비틀즈, <Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band> (1967)
조니 캐시, <At Folsom Prison> (1968)
캐롤 킹, <Tapestry> (1971)
마빈 게이, <What's Going On> (1971)
브루스 스프링스틴, <Born to Run> (1975)
2004년 등재
존 콜트레인, <Giant Steps> (1959)
제임스 브라운, <Live At The Apollo> (1963)
비치 보이스, <Pet Sounds> (1966)
올맨 브라더스 밴드, <At Fillmore East> (1971)
존 윌리엄스, <Star Wars> (1977)
퍼블릭 에너미, <Fear of a Black Planet> (1990)
너바나, <Nevermind> (1991)
2005년 등재
데이브 브루벡 콰르텟, <Time Out> (1959)
비비 킹, <Live at the Regal> (1965)
지미 헨드릭스 익스피리언스, <Are You Experienced> (1967)
프랭크 자파더 마더스 오브 인벤션, <We're Only in It for the Money> (1968)
웬디 카를로스 <Switched On Bach> (1968)
스티비 원더, <Songs in the Key of Life> (1976)
소닉 유스, <Daydream Nation> (1988)
2006년 등재
피트 시거, <We Shall Overcome> (1963)
벨벳 언더그라운드니코, <The Velvet Underground & Nico> (1967)
밥 말리 앤 더 웨일러스, '''' (1973)
사라 본, <Live in Japan> (1973)
폴 사이먼, <Graceland> (1986)
2007년 등재
조니 미첼, <For The Roses> (1972)
허비 행콕, <Head Hunters> (1973)
마이클 잭슨, <Thriller> (1982)
2008년 등재
뮤지컬 <웨스트 사이드 스토리> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1957)
더 후, <The Who Sings My Generation> (1966)
2009년 등재
뮤지컬 <집시> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1959)
빌 에반스 트리오, <The Complete Village Vanguard Recordings> (1961년 6월 25일)
더 밴드, <The Band> (1969)
패티 스미스, <Horses> (1975)
윌리 넬슨, <Red Headed Stranger> (1975)
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2010년대 등재 앨범
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px"
2010년 등재
헨리 맨시니, <The Music from Peter Gunn> (1959)
캡틴 비프하트 앤 히스 매직 밴드, <Trout Mask Replica> (1969)
로저 페인, <Songs of the Humpback Whale> (1970)
스틸리 댄, <Aja> (1977)
데 라 소울, <3 Feet High and Rising> (1989)
2011년 등재
빈스 과랄디 트리오, 애니메이션 <A Charlie Brown Christmas> 사운드트랙 (1965)
러브, <Forever Changes> (1969)
프린스, <Purple Rain> (1984)
2012년 등재
사이먼 앤 가펑클, <Sounds of Silence> (1966)
오넷 콜먼, <The Shape of Jazz to Come> (1959)
핑크 플로이드, <The Dark Side of the Moon> (1973)
라몬즈, <Ramones> (1976)
비 지스 외, <Saturday Night Fever Soundtrack> (1977)
2013년 등재
아트 블래키, <A Night at Birdland> (1954)
린다 론스태드, <Heart Like a Wheel> (1974)
뮤지컬 <스위니 토드> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1979)
U2, <The Joshua Tree> (1987)
2014년 등재
조안 바에즈, <Joan Baez> (1960)
도어즈, <The Doors> (1967)
슬라이 앤 더 패밀리 스톤, <Stand!> (1969)
라디오헤드, <OK Computer> (1997)
로린 힐, <The Miseducation of Lauryn Hill> (1998)
2015년 등재
존 콜트레인, <A Love Supreme> (1964)
산타나, '''' (1970)
조지 칼린, <Class Clown> (1972)
메탈리카, <Master of Puppets> (1986)
2016년 등재
소니 롤린스, <Saxophone Colossus> (1956)
마티 로빈스, <Gunfighter Ballads and Trail Songs> (1959)
바브라 스트라이샌드, '''' (1964)
데이비드 보위, <The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars> (1972)
이글스, <Their Greatest Hits (1971–1975)> (1976)
토킹 헤즈, <Remain in Light> (1980)
N.W.A, <Straight Outta Compton> (1988)
2017년 등재
해리 벨라폰테, <Calypso> (1956)
웨스 몽고메리, <The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery> (1960)
영화 <사운드 오브 뮤직> 사운드트랙 (1965)
스티브 라이히, 리처드 맥스필드, 폴린 올리베로스, <New Sounds in Electronic Music> (1967)
플리트우드 맥, <Rumours> (1977)
Run-D.M.C., <Raising Hell> (1986)
2018년 등재
덱스터 고든, '''' (1962)
뮤지컬 <헤어> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1968)
커티스 메이필드, <Super Fly> (1972)
신디 로퍼, <She's So Unusual> (1983)
<Schoolhouse Rock!: The Box Set> (1996)
JAY-Z, <The Blueprint> (2001)
2019년 등재
더스티 스프링필드, <Dusty in Memphis> (1969)
칩 트릭, <Cheap Trick at Budokan> (1978)
티나 터너, <Private Dancer> (1984)
셀레나, <Ven Conmigo> (1962)
닥터 드레, <The Chronic> (1992)
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2020년대 등재 앨범
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px"
2020년 등재
앨버트 킹, <Born Under a Bad Sign> (1967)
지미 클리프, <The Harder They Come> (1972)
팻 메시니, <Bright Size Life> (1976)
자넷 잭슨, <Janet Jackson's Rhythm Nation 1814> (1989)
Nas, <Illmatic> (1994)
2022년 등재
듀크 엘링턴, <Ellington at Newport> (1956)
보니 레잇, <Nick of Time> (1989)
어 트라이브 콜드 퀘스트, <The Low End Theory> (1991)
Wu-Tang Clan, <Enter the Wu-Tang (36 Chambers)> (1993)
부에나 비스타 소셜 클럽, <Buena Vista Social Club> (1997)
앨리샤 키스, <Songs In A Minor> (2001)
2023년 등재
Crosby, Stills, Nash & Young, <Déjà Vu> (1970)
더 폴리스, <Synchronicity> (1983)
마돈나, <Like a Virgin> (1984)
퀸 라티파, <All Hail the Queen> (1989)
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''''''
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px"
{{{#!folding [ 1위 – 100위 ]
{{{#!wiki style="margin: -6px -1px -15px"
※ 2015년 빌보드가 발표한 빌보드 200 차트 역사상 가장 성공한 아티스트 순위다. 얼마나 많은 앨범들을 차트에 높은 순위로 진입시키고 유지했는가를 기준으로 산정한 리스트이기 때문에 기본적으로 앨범을 많이 낸 뮤지션들이 더 유리한 결과가 나올 가능성도 크다.
<rowcolor=#fff> 1위 2위 3위 4위 5위
비틀즈 롤링 스톤스 바브라 스트라이샌드 가스 브룩스 엘튼 존
<rowcolor=#fff> 6위 7위 8위 9위 10위
머라이어 캐리 허브 앨퍼트 테일러 스위프트 시카고 마이클 잭슨
<rowcolor=#fff> 11위 12위 13위 14위 15위
레드 제플린 브루스 스프링스틴 & E 스트리트 밴드 로드 스튜어트 에미넴 휘트니 휴스턴
<rowcolor=#fff> 16위 17위 18위 19위 20위
빌리 조엘 마돈나 산타나 이글스 플리트우드 맥
<rowcolor=#fff> 21위 22위 23위 24위 25위
밥 딜런 스티비 원더 셀린 디옹 에릭 클랩튼 닐 다이아몬드
<rowcolor=#fff> 26위 27위 28위 29위 30위
존 덴버 핑크 플로이드 자넷 잭슨 프린스 캐롤 킹
<rowcolor=#fff> 31위 32위 33위 34위 35위
마일리 사이러스 니켈백 팀 맥그로 밴 헤일런 비치 보이스
<rowcolor=#fff> 36위 37위 38위 39위 40위
U2 아델 엘비스 프레슬리 브리트니 스피어스 어셔
<rowcolor=#fff> 41위 42위 43위 44위 45위
템테이션스 린킨 파크 JAY-Z 앨런 잭슨 본 조비
<rowcolor=#fff> 46위 47위 48위 49위 50위
건즈 앤 로지스 샤니아 트웨인 캐리 언더우드 몽키즈 에어로스미스
<rowcolor=#fff>51위52위53위54위55위
제임스 테일러 슈프림즈 앨리샤 키스 메탈리카 데프 레파드
<rowcolor=#fff>56위57위58위59위60위
폴 매카트니 린다 론스태드 저니 메리 제이 블라이즈 제쓰로 툴
<rowcolor=#fff>61위62위63위64위65위
래스컬 플래츠 포리너 존 멜렌캠프 사이먼 앤 가펑클 케니 체스니
<rowcolor=#fff>66위67위68위69위70위
키드 락 앤디 윌리엄스 조지 스트레이트 백스트리트 보이즈 마이클 볼튼
<rowcolor=#fff>71위72위73위74위75위
피터 폴 앤 메리 라이오넬 리치 아레사 프랭클린 요세프/캣 스티븐스 밥 시거
<rowcolor=#fff>76위77위78위79위80위
AC/DC비욘세펄 잼토비 키스더 후
<rowcolor=#fff>81위82위83위84위85위
폴 사이먼무디 블루스저스틴 비버노라 존스크리던스 클리어워터 리바이벌
<rowcolor=#fff>86위87위88위89위90위
넬리두비 브라더스핑크조쉬 그로반닐 영
<rowcolor=#fff>91위92위93위94위95위
프랭크 시나트라그린 데이더 칙스어스 윈드 앤 파이어하트
<rowcolor=#fff>96위97위98위99위100위
레이디 가가R. 켈리보이즈 투 멘케니 지비 지스
출처}}}}}}}}}

파일:Grammy.svg
'''[[그래미 어워드#s-4.3.3|그래미 어워드 레전드상 수상자]]'''
{{{#!wiki style="margin:0 -10px;word-break:keep-all"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin:-6px -1px -15px"
<rowcolor=#b69858>1990199119921993
앤드루 로이드 웨버, 라이자 미넬리, 스모키 로빈슨, 윌리 넬슨아레사 프랭클린, 빌리 조엘, 조니 캐시, 퀸시 존스바브라 스트라이샌드마이클 잭슨
<rowcolor=#b69858>1994199819992003
프랭크 시나트라, 커티스 메이필드루치아노 파바로티엘튼 존비 지스
같이 보기: 공로상 수상자 · 평생 공로상 수상자}}}}}}}}}

파일:Grammy.svg
'''[[그래미 어워드#s-3.3.1|그래미 어워드 공로상 수상자]]'''
{{{#!wiki style="margin:0 -10px;word-break:keep-all"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin:-6px -1px -15px"
<colbgcolor=#fff,#353535>1967년게오르그 솔티, 존 컬쇼
1968년듀크 엘링턴, 빌리 스트레이혼, 크시슈토프 펜데레츠키
1970년로버트 무그
1971년크리스 알버트슨, 존 하몬드, 레리 힐러, 폴 웨스턴
1972년비틀즈
1977년토머스 에디슨, 레오폴드 스토코프스키
1979년고다드 리버슨, 프랭크 시나트라
1981년카운트 베이시, 에런 코플런드
1983년레스 폴
1984년버르토크 벨러
1985년엘드릿지 R. 존슨
1986년조지 거슈윈, 아이라 거슈윈
1987년해럴드 알렌, 에밀 벌리너, 제롬 컨, 조니 머서
1989년월트 디즈니, 퀸시 존스, 콜 포터
1990년딕 클라크
1991년밀트 가블러, 베리 골디, 샘 필립스
1992년토마스 A. 도시, 크리스틴 파논, 오스카 해머스타인 2세, 로렌즈 하트
1993년아흐메트 에르테군, 네스시 에르테군, W. C. 핸디, 조지 T. 사이먼
1994년노먼 그란츠
1995년피에르 코세트
1996년조지 마틴, 제리 웩슬러
1997년허브 앨퍼트, 제리 모스, 버트 배커랙, 핼 데이비드, 알란 제이 러너, 프레드릭 뢰베, 제리 리버와 마이크 스톨러
1998년홀렌드-호지어-홀렌드, 프란시스 W. 프레스톤, 리처드 로저스
1999년갬블 & 허프
2000년클라이브 데이비스, 필 스펙터
2001년아리프 말딘, 필 라몬
2002년톰 다우드, 앨런 프리드
2003년알란 로막스, 뉴욕 필하모닉
2004년게리 고핀 & 캐롤 킹, 오린 키프뉴스, 마리안 멕파랜드
2005년호기 카마이클, 돈 코넬리우스, 알프레드 라이언, 빌리 테일러
2006년크리스 블랙웰, 오웬 브래들리, 알 슈미트
2007년에스텔 액스턴, 코시마 마타사, 스티븐 손드하임
2008년클라렌스 애반트, 잭 홀츠만, 윌리 미첼
2009년조지 아바키안, 엘리엇 카터, 알렌 투생
2010년해롤드 브래들리, 플로렌스 그린버그, 월터 C. 밀러
2011년알 벨, 윌마 코자트 파인, 브루스 룬드벌
2012년데이브 바솔로뮤, 스티브 잡스, 루디 반 겔더
2013년알란 버그만 & 마릴린 버그만, 레오나드 체스 & 필 체스, 알란 W. 리빙스턴
2014년엔니오 모리코네, 릭 홀, 짐 마샬
2015년베리 만 & 신시아 웨일, 리차드 페리, 조지 웨인
2016년존 케이지, 프레드 포스터, 크리스 스트레비치
2017년톰 벨, 모 오스틴, 랄프 피어
2018년빌 그레이엄, 세이무어 스테인, 존 윌리엄스
2019년루 애들러, 애쉬포드 & 심슨, 조니 멘델
2020년프랭크 버클리 워커, 켄 에를리히, 필립 글래스
2021년에드 처니, 베니 골슨, 베이비페이스
2023년헨리 딜츠, 엘리스 마살리스, 짐 스튜어트
같이 보기: 평생 공로상 수상자 · 레전드상 수상자}}}}}}}}}

파일:Grammy.svg
'''[[그래미 어워드#s-5.3.2|그래미 어워드 평생 공로상 수상자]]'''
{{{#!wiki style="margin:0 -10px;word-break:keep-all"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin:-6px -1px -15px"
<colbgcolor=#fff,#353535>1963년빙 크로스비
1965년프랭크 시나트라
1966년듀크 엘링턴
1967년엘라 피츠제럴드
1968년어빙 벌린
1971년엘비스 프레슬리
1972년루이 암스트롱, 마할리아 잭슨
1984년척 베리, 찰리 파커
1985년레너드 번스타인
1986년베니 굿맨, 롤링 스톤스, 안드레스 세고비아
1987년로이 에이커프, 베니 카터, 엔리코 카루소, 레이 찰스, 패츠 도미노, 우디 허먼, 빌리 홀리데이, 비비 킹, 아이작 스턴, 이고르 스트라빈스키, 아르투로 토스카니니, 행크 윌리엄스
1989년프레드 아스테어, 파블로 카잘스, 디지 길레스피, 야샤 하이페츠, 리나 혼, 레온타인 프라이스, 베시 스미스, 아트 테이텀, 사라 본
1990년냇 킹 콜, 마일스 데이비스, 블라디미르 호로비츠, 폴 매카트니
1991년매리언 앤더슨, 밥 딜런, 존 레논, 줄리 스턴, 키티 웰스
1992년제임스 브라운, 존 콜트레인, 지미 헨드릭스, 머디 워터스
1993년쳇 앳킨스, 리틀 리처드, 델로니어스 몽크, 빌 먼로, 피트 시거, 패츠 월러
1994년빌 에반스, 아레사 프랭클린, 아르투르 루빈스타인
1995년팻시 클라인, 페기 리, 헨리 맨시니, 커티스 메이필드, 바브라 스트라이샌드
1996년데이브 브루벡, 마빈 게이, 게오르그 솔티, 스티비 원더
1997년바비 블랜드, 에벌리 브라더스, 주디 갈란드, 스테판 그라펠리, 버디 홀리, 찰스 밍거스, 오스카 피터슨, 프랭크 자파
1998년보 디들리, 밀스 브라더스, 로이 오비슨, 폴 로브슨
1999년조니 캐쉬, 샘 쿡, 오티스 레딩, 스모키 로빈슨, 멜 토메
2000년해리 벨라폰테, 우디 거스리, 존 리 후커, 미치 밀러, 윌리 넬슨
2001년비치 보이스, 토니 베넷, 새미 데이비스 주니어, 밥 말리, 더 후
2002년카운트 베이시, 로즈메리 클루니, 페리 코모, 알 그린, 조니 미첼
2003년에타 제임스, 조니 마티스, 글렌 밀러, 티토 푸엔테, 사이먼 앤 가펑클
2004년밴 클라이번, 펑크 브라더스, 엘라 젠킨스, 소니 롤린스, 아티 쇼, 독 왓슨
2005년에디 아놀드, 아트 블래키, 카터 패밀리, 모턴 굴드, 재니스 조플린, 레드 제플린, 제리 리 루이스, 젤리 롤 모턴, 파인톱 퍼킨스, 스태플 싱어즈
2006년데이비드 보위, 크림, 멀 해거드, 로버트 존슨, 제시 노먼, 리처드 프라이어, 더 위버스
2007년조안 바에즈, 부커 티 앤 더 엠지스, 마리아 칼라스, 오넷 콜먼, 도어즈, 그레이트풀 데드, 밥 윌스
2008년버트 배커랙, 더 밴드, 캡 캘러웨이, 도리스 데이, 이작 펄만, 맥스 로치, 얼 스크럭스
2009년진 오트리, 더 블라인드 보이즈 오브 알라바마, 포 탑스, 행크 존스, 브렌다 리, 딘 마틴, 톰 팩스톤
2010년레너드 코헨, 바비 다린, 데이비드 "허니보이" 에드워즈, 마이클 잭슨, 로레타 린, 앙드레 프레빈, 클락 테리
2011년줄리 앤드류스, 로이 헤인즈, 줄리아드 현악 콰르텟, 킹스턴 트리오, 돌리 파튼, 라몬즈, 조지 비벌리 시어
2012년올맨 브라더스 밴드, 글렌 캠벨, 안토니우 카를루스 조빙, 조지 존스, 더 멤피스 혼즈, 다이애나 로스, 길 스콧 헤론
2013년글렌 굴드, 찰리 헤이든, 라이트닝 홉킨스, 캐롤 킹, 패티 페이지, 템테이션스
2014년비틀즈, 클리프턴 체니어, 아이즐리 브라더스, 크라프트베르크, 크리스 크리스토퍼슨, 아르만도 만사네로, 마우드 파웰
2015년비 지스, 피에르 불레즈, 버디 가이, 조지 해리슨, 플라코 지메네즈, 루빈 브라더스, 웨인 쇼터
2016년루스 브라운, 셀리아 크루즈, 어스 윈드 앤 파이어, 허비 행콕, 제퍼슨 에어플레인, 린다 론스태드, Run-D.M.C.
2017년셜리 시저, 아마드 자말, 찰리 프라이드, 지미 로저스, 니나 시몬, 슬라이 스톤, 벨벳 언더그라운드
2018년할 블레인, 닐 다이아몬드, 에밀루 해리스, 루이스 조던, 더 미터스, , 티나 터너
2019년블랙 사바스, 조지 클린턴 / 팔리아멘트-펑카델릭, 빌리 엑스타인, 도니 해서웨이, 훌리오 이글레시아스, 샘 & 데이브, 디안 워윅
2020년시카고, 로버타 플랙, 아이작 헤이즈, 이기 팝, 존 프라인, 퍼블릭 에너미, 시스터 로제타 사프
2021년그랜드마스터 플래시 앤 더 퓨리어스 파이브, 라이오넬 햄프턴, 마릴린 혼, 솔트 앤 페파, 셀레나, 토킹 헤즈
2022년보니 레잇
2023년바비 맥퍼린, 너바나, 마 레이니, 슬릭 릭, 나일 로저스, 슈프림즈, 하트
같이 보기: 공로상 수상자 · 레전드상 수상자}}}}}}}}}

파일:Grammy.svg
그래미 어워드 올해의 앨범상 수상자
'''[[틀:그래미 어워드 올해의 앨범상 수상자(1959년~1979년)|Grammy Award for Album of the Year]]'''
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<rowcolor=#b69858>19591960196119621963
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파일:JudyatCarnegie.jpg
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The Music from Peter GunnCome Dance with Me!The Button-Down Mind of Bob NewhartJudy at Carnegie HallThe First Family
헨리 맨시니프랭크 시나트라밥 뉴하트주디 갈란드본 미더
<rowcolor=#b69858>19641965196619671968
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The Barbra Streisand AlbumGetz/GilbertoSeptember of My YearsA Man and His MusicSgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
바브라 스트라이샌드스탄 게츠 & 주앙 지우베르투프랭크 시나트라비틀즈
<rowcolor=#b69858>19691970197119721973
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By the Time I Get to PhoenixBlood, Sweat & TearsBridge Over Troubled WaterTapestryThe Concert for Bangladesh
글렌 캠벨블러드 스웻 앤 티어스사이먼 앤 가펑클캐롤 킹조지 해리슨과 친구들
<rowcolor=#b69858>19741975197619771978
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파일:external/wordsformusic.files.wordpress.com/148776_700x700min_1.jpg
InnervisionsFulfillingness' First FinaleStill Crazy After All These YearSongs in the Key of LifeRumours
스티비 원더폴 사이먼스티비 원더플리트우드 맥
<rowcolor=#b69858>1979
파일:Saturday Night Fever.jpg
Saturday Night Fever: The Original Movie Sound Track
비 지스 & VA
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파일:goldenglobe_cecildemil.png
골든글로브 세실 B. 드밀상 수상자
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1952년 1953년 1954년 1955년 1956년
세실 B. 드밀 월트 디즈니 대릴 F. 재넉 진 허숄트 잭 L. 워너
1957년 1958년 1959년 1960년 1961년
머빈 르로이 버디 아들러 모리스 슈발리에 빙 크로스비 프레드 아스테어
1962년 1963년 1964년 1965년 1966년
주디 갈랜드 밥 호프 조셉 E. 레빈 제임스 스튜어트 존 웨인
1967년 1968년 1969년 1970년 1971년
찰턴 헤스턴 커크 더글러스 그레고리 펙 조안 크로포드 프랭크 시나트라
1972년 1973년 1974년 1975년 1977년
앨프리드 히치콕 새뮤얼 골드윈 베티 데이비스 핼 B. 월리스 월터 미리쉬
1978년 1979년 1980년 1981년 1982년
레드 스켈튼 루실 볼 헨리 폰다 진 켈리 시드니 푸아티에
1983년 1984년 1985년 1986년 1987년
로런스 올리비에 폴 뉴먼 엘리자베스 테일러 바버라 스탠윅 안소니 퀸
1988년 1989년 1990년 1991년 1992년
클린트 이스트우드 도리스 데이 오드리 헵번 잭 레먼 로버트 미첨
1993년 1994년 1995년 1996년 1997년
로렌 바콜 로버트 레드포드 소피아 로렌 숀 코너리 더스틴 호프먼
1998년 1999년 2000년 2001년 2002년
셜리 맥클레인 잭 니콜슨 바브라 스트라이샌드 알 파치노 해리슨 포드
2003년 2004년 2005년 2006년 2007년
진 해크먼 마이클 더글러스 로빈 윌리엄스 안소니 홉킨스 워렌 비티
2009년 2010년 2011년 2012년 2013년
스티븐 스필버그 마틴 스코세이지 로버트 드 니로 모건 프리먼 조디 포스터
2014년 2015년 2016년 2017년 2018년
우디 앨런 조지 클루니 덴젤 워싱턴 메릴 스트립 오프라 윈프리
2019년 2020년 2021년 2023년 2025년
제프 브리지스 톰 행크스 제인 폰다 에디 머피 비올라 데이비스
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진 허숄트 박애상 수상자
'''[[틀:진 허숄트 박애상 수상자|Jean Hersholt Humanitarian Award]]'''
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아카데미상 수상의 하나로, 오랜 기간 영화 산업 전체의 발전에 현저한 공적이있는 인물에게 수여되는 상이다. 보통 아카데미상과는 달리, 영화 예술 과학 아카데미의 이사 회원이 후보 선정과 투표를 한다.
1957년1958년1960년1961년1962년
Y. 프랭크 프리먼 새뮤얼 골드윈 밥 호프 솔 레서 조지 시튼
1963년1966년1967년1968년1969년
스티브 브로이디 에드몬드 드페티 조지 베그넬 그레고리 펙 마샤 레이
1970년1971년1973년1974년1975년
조지 제셀 프랭크 시나트라 로절린드 러셀 류 와서만 아서 B. 크림
1976년1978년1979년1980년1982년
줄스 C. 스테인 찰턴 헤스턴 레오 자페 로버트 벤자민 대니 케이
1983년1984년1985년1986년1990년
월터 미리쉬 M. J. 프랭코비치 데이비드 L. 월퍼 버디 로저스 하워드 W. 코치
1993년1994년1995년2002년2005년
오드리 헵번
엘리자베스 테일러
폴 뉴먼 퀸시 존스 아서 밀러 로저 메이어
2007년2009년2012년2013년2014년
섀리 랜싱 제리 루이스 오프라 윈프리 제프리 카첸버그 안젤리나 졸리
2015년2016년2020년2021년2022년
해리 벨라폰테 데비 레이놀즈 지나 데이비스 대니 글로버 마이클 J. 폭스
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파일:screen_actors_guild_logo.png
영화배우조합 평생 공로상
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1962년 1964년 1965년 1966년 1967년
에디 캔터 스탠 로렐 밥 호프 바버라 스탠윅 윌리엄 가건
1968년 1969년 1970년 1971년 1972년
제임스 스튜어트 에드워드 G. 로빈슨 그레고리 펙 찰턴 헤스턴 프랭크 시나트라
1973년 1974년 1975년 1976년 1977년
마샤 레이 월터 피전 로절린드 러셀 펄 베일리 제임스 카그니
1978년 1979년 1980년 1982년 1983년
에드가 버겐 캐서린 헵번 레온 아메스 대니 케이 랄프 벨라미
1985년 1986년 1987년 1988년
폴 뉴먼 조앤 우드워드 나네트 페브레이 레드 스켈튼 진 켈리
1989년 1990년 1991년 1992년 1993년
잭 레먼 브록 피터스 버트 랭카스터 오드리 헵번 리카르도 몬탈반
1994년 1995년 1996년 1997년 1998년
조지 번즈 로버트 레드포드 안젤라 랜스버리 엘리자베스 테일러 커크 더글러스
1999년 2000년 2001년 2002년
시드니 푸아티에 오시 데이비스 루비 디 에드워드 애스너 클린트 이스트우드
2003년 2004년 2005년 2006년 2007년
칼 말든 제임스 가너 셜리 템플 줄리 앤드류스 찰스 더닝
2008년 2009년 2010년 2011년 2012년
제임스 얼 존스 베티 화이트 어니스트 보그나인 메리 타일러 무어 딕 반 다이크
2013년 2014년 2015년 2016년 2017년
리타 모레노 데비 레이놀즈 캐롤 버넷 릴리 톰린 모건 프리먼
2018년 2019년 2020년 2021년
앨런 알다 로버트 드 니로 취소[1] 헬렌 미렌
[1] 코로나 바이러스 확산으로 인한 시상 취소
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역대 피바디상 [1]
파일:B7E9D027-77C1-4CA8-B9B3-51D1B50AE551.gif
1965년
프랭크 시나트라
(Frank Sinatra: A Man and His Music)

파일:oscar_logo.svg
아카데미 남우조연상 수상자
'''[[틀:아카데미 남우조연상 수상자|Academy Award for Best Supporting Actor]]'''
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{{{#000 {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
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{{{#000,#e5e5e5
제9회
(1937년)
제10회
(1938년)
제11회
(1939년)
제12회
(1940년)
제13회
(1941년)
월터 브레넌
(컴 앤 겟 잇)
조셉 쉴드크로트
(에밀 졸라의 생애)
월터 브레넌
(켄터키)
토머스 미첼
(역마차)
월터 브레넌
(서부의 사나이)
제14회
(1942년)
제15회
(1943년)
제16회
(1944년)
제17회
(1945년)
제18회
(1946년)
도널드 크리스프
(나의 계곡은 푸르렀다)
벤 헤프린
(자니 이거)
찰스 코번
(한 여자와 두 남자)
배리 피츠제럴드
(나의 길을 가련다)
제임스 던
(브룩클린의 나무 성장)
제19회
(1947년)
제20회
(1948년)
제21회
(1949년)
제22회
(1950년)
제23회
(1951년)
해롤드 러셀
(우리 생애 최고의 해)
에드먼드 그웬
(34번가의 기적)
월터 휴스턴
(시에라 마드레의 황금)
딘 자거
(정오의 출격)
조지 샌더스
(이브의 모든 것)
제24회
(1952년)
제25회
(1953년)
제26회
(1954년)
제27회
(1955년)
제28회
(1956년)
칼 말든
(욕망이라는 이름의 전차)
안소니 퀸
(혁명아 자파타)
프랭크 시나트라
(지상에서 영원으로)
에드먼드 오브라이언
(맨발의 백작부인)
잭 레먼
(미스터 로버츠)
제29회
(1957년)
제30회
(1958년)
제31회
(1959년)
제32회
(1960년)
제33회
(1961년)
안소니 퀸
(열정의 랩소디)
레드 버튼스
(사요나라)
벌 아이브스
(거대한 서부)
휴 그리피스
(벤허)
피터 유스티노프
(스파르타쿠스)
제34회
(1962년)
제35회
(1963년)
제36회
(1964년)
제37회
(1965년)
제38회
(1966년)
조지 샤키리스
(웨스트 사이드 스토리)
에드 베글리
(스윗 버드 오브 유스)
멜빈 더글러스
(허드)
피터 유스티노프
(토프카피)
마틴 발삼
(천 명의 어릿광대)
제39회
(1967년)
제40회
(1968년)
제41회
(1969년)
제42회
(1970년)
제43회
(1971년)
월터 매튜
(포춘 쿠키)
조지 케네디
(폭력 탈옥)
잭 앨버트슨
(서브젝트 워스 로지스)
기그 영
(그들은 말을 쏘았다)
존 밀스
(라이언의 딸)
제44회
(1972년)
제45회
(1973년)
제46회
(1974년)
제47회
(1975년)
제48회
(1976년)
벤 존슨
(마지막 영화관)
조엘 그레이
(카바레)
존 하우스먼
(하버드 대학의 공부벌레들)
로버트 드 니로
(대부 2)
조지 번즈
(선샤인 보이)
제49회
(1977년)
제50회
(1978년)
제51회
(1979년)
제52회
(1980년)
제53회
(1981년)
제이슨 로바즈
(모두가 대통령의 사람들)
제이슨 로바즈
(줄리아)
크리스토퍼 워컨
(디어 헌터)
멜빈 더글러스
(찬스)
티모시 허튼
(보통 사람들)
제54회
(1982년)
제55회
(1983년)
제56회
(1984년)
제57회
(1985년)
제58회
(1986년)
존 길구드
(아서)
루이스 고셋 주니어
(사관과 신사)
잭 니콜슨
(애정의 조건)
행 S. 응고르
(킬링필드)
돈 아메체
(코쿤)
제59회
(1987년)
제60회
(1988년)
제61회
(1989년)
제62회
(1990년)
제63회
(1991년)
마이클 케인
(한나와 그 자매들)
숀 코너리
(언터처블)
케빈 클라인
(완다라는 이름의 물고기)
덴젤 워싱턴
(영광의 깃발)
조 페시
(좋은 친구들)
제64회
(1992년)
제65회
(1993년)
제66회
(1994년)
제67회
(1995년)
제68회
(1996년)
잭 팰런스
(굿바이 뉴욕 굿모닝 내사랑)
진 해크먼
(용서받지 못한 자)
토미 리 존스
(도망자)
마틴 랜도
(에드 우드)
케빈 스페이시
(유주얼 서스펙트)
제69회
(1997년)
제70회
(1998년)
제71회
(1999년)
제72회
(2000년)
제73회
(2001년)
쿠바 구딩 주니어
(제리 맥과이어)
로빈 윌리엄스
(굿 윌 헌팅)
제임스 코번
(어플릭션)
마이클 케인
(사이더 하우스)
베니시오 델 토로
(트래픽)
제74회
(2002년)
제75회
(2003년)
제76회
(2004년)
제77회
(2005년)
제78회
(2006년)
짐 브로드벤트
(아이리스)
크리스 쿠퍼
(어댑테이션)
팀 로빈스
(미스틱 리버)
모건 프리먼
(밀리언 달러 베이비)
조지 클루니
(시리아나)
제79회
(2007년)
제80회
(2008년)
제81회
(2009년)
제82회
(2010년)
제83회
(2011년)
알란 아킨
(미스 리틀 선샤인)
하비에르 바르뎀
(노인을 위한 나라는 없다)
히스 레저
(다크 나이트)
크리스토프 발츠
(바스터즈: 거친 녀석들)
크리스찬 베일
(파이터)
제84회
(2012년)
제85회
(2013년)
제86회
(2014년)
제87회
(2015년)
제88회
(2016년)
크리스토퍼 플러머
(비기너스)
크리스토프 발츠
(장고: 분노의 추적자)
자레드 레토
(달라스 바이어스 클럽)
J. K. 시몬스
(위플래쉬)
마크 라이런스
(스파이 브릿지)
제89회
(2017년)
제90회
(2018년)
제91회
(2019년)
제92회
(2020년)
제93회
(2021년)
마허샬라 알리
(문라이트)
샘 록웰
(쓰리 빌보드)
마허샬라 알리
(그린 북)
브래드 피트
(원스 어폰 어 타임... 인 할리우드)
대니얼 칼루야
(유다 그리고 블랙 메시아)
제94회
(2022년)
제95회
(2023년)
제96회
(2024년)
제97회
(2025년)
제98회
(2026년)
트로이 코처
(코다)
키호이콴
(에브리씽 에브리웨어 올 앳 원스)
로버트 다우니 주니어
(오펜하이머)
--
}}}}}}}}}}}}}}} ||
역대 아카데미 시상식
파일:oscar_logo.svg
공로상
제18회
(1945년)
The House I Live In 팀
(제작: 프랭크 로스, 머빈 러로이/ 감독: 머빈 러로이/ 각본: 앨버트 몰츠/ 배우: 프랭크 시나트라)

역대 골든 글로브 시상식
파일:goldenglobe.png
남우주연상 - 뮤지컬/코미디 부문
제14회
(1956년)
제15회
(1957년)
제53회
(1958년)
칸틴플라스
(80일간의 세계일주)
프랭크 시나트라
(여심)
대니 케이
(Me and the Colonel)
남우조연상 - 드라마 부문
제10회
(1952년)
제11회
(1953년)
제12회
(1954년)
밀러드 미철
(마이 식스 컨빅츠)
프랭크 시나트라
(지상에서 영원으로)
에드먼드 오브라이언
(맨발의 백작부인)

역대 에미상 시상식
파일:emmylogo.png
프라임타임 에미상 - 최우수 버라이어티, 음악 및 코미디 스페셜
제17회
(1965년)
제18회
(1966년)
제19회
(1967년)
수상자 없음 프랭크 시나트라
Frank Sinatra: A Man and His Music
Sid Caesar, Imogene Coca, Carl Reiner - Morris Special

역대 그래미 어워드
파일:external/www.brooklynvegan.com/grammy.jpg
올해의 레코드상
제8회
(1966년)
제9회
(1967년)
제10회
(1968년)
"A Taste of Honey" - 허브 앨퍼트 "Strangers in the Night" - 프랭크 시나트라 "Up, Up and Away" - 피프스 디멘션
베스트 레코딩 패키지상
제1회
(1959년)
"Frank Sinatra Sings for Only the Lonely"
프랭크 시나트라
남성 보컬 퍼포먼스상
제2회
(1959년)
" Come Dance with Me! "
프랭크 시나트라
특별상
제2회
(1959년)
" Come Dance with Me! "
프랭크 시나트라
최우수 남성 보컬 퍼포먼스상
제8회
(1966년)
"It Was a Very Good Year"
프랭크 시나트라
최우수 남성 보컬 퍼포먼스상
제9회
(1967년)
"Strangers in the Night"
프랭크 시나트라
최우수 전통 팝 보컬 퍼포먼스상
제38회
(1996년)
"Duets II"
프랭크 시나트라

{{{#!wiki style="margin:-10px -10px"<tablewidth=90%><tablebordercolor=#fff,#1f2023> 파일:할리우드 명예의 거리 로고.svg파일:할리우드 명예의 거리 로고 화이트.svg
할리우드 명예의 거리 입성자
Hollywood Walk of Fame Stars
}}}
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px; min-height: 26px"
{{{#ffffff {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin:-6px -1px -11px"
<colbgcolor=#d4a1a1><colcolor=#FFD700> 이름 프랭크 시나트라
FRANK SINATRA
분야 파일:할리우드 명예의 거리 영화 심볼.jpg 영화
입성날짜 1960년 2월 8일
위치 1600 Vine Street
}}}}}}}}}}}} ||


{{{#!wiki style="margin:-10px -10px"<tablewidth=90%><tablebordercolor=#fff,#1f2023> 파일:할리우드 명예의 거리 로고.svg파일:할리우드 명예의 거리 로고 화이트.svg
할리우드 명예의 거리 입성자
Hollywood Walk of Fame Stars
}}}
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px; min-height: 26px"
{{{#ffffff {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin:-6px -1px -11px"
<colbgcolor=#d4a1a1><colcolor=#FFD700> 이름 프랭크 시나트라
FRANK SINATRA
분야 파일:할리우드 명예의 거리 음악 심볼.jpg 음악
입성날짜 1960년 2월 8일
위치 1637 Vine Street
}}}}}}}}}}}} ||


{{{#!wiki style="margin:-10px -10px"<tablewidth=90%><tablebordercolor=#fff,#1c1d1f> 파일:할리우드 명예의 거리 로고.svg파일:할리우드 명예의 거리 로고 화이트.svg
할리우드 명예의 거리 입성자
Hollywood Walk of Fame Stars
}}}
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px; min-height: 26px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin:-6px -1px -11px"
<colbgcolor=#d4a1a1><colcolor=#fff,#000> 이름 프랭크 시나트라
FRANK SINATRA
분야 파일:할리우드 명예의 거리 텔레비전 심볼.jpg 텔레비전
입성날짜 1960년 2월 8일
위치 6538 Hollywood Blvd. }}}}}}}}}


}}} ||
'프랭크 시나트라'의 역임 직책
[ 펼치기 · 접기 ]
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파일:60A75BDB-8256-489B-8722-937C21CFB7A3.png

리프리스 레코드
Reprise Records
{{{#!wiki style="margin:0 -10px -5px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin:-6px -2px -12px"
설립자 & 초대 회장
프랭크 시나트라
소속 아티스트
The B-52's 린지 버킹햄 마이클 부블레 에릭 클랩튼
데프톤즈 디스터브드 엔야 그린 데이
제임스 이하 마스토돈 마이 케미컬 로맨스 스티비 닉스
닐 영 이디나 멘젤 제라드 웨이 제쓰로 툴 }}}}}}}}}

<colbgcolor=#000000><colcolor=#ffffff> OMRI
프랭크 시나트라
Frank Sinatra
파일:프랭크 시나트라.jpg
본명 프랜시스 앨버트 시나트라
Francis Albert Sinatra
출생 1915년 12월 12일
미국 뉴저지주 호보컨
사망 1998년 5월 14일 (향년 82세)
미국 캘리포니아주 로스앤젤레스
국적
[[미국|]][[틀:국기|]][[틀:국기|]]
직업 가수, 배우, 프로듀서, 영화감독, 사업가
신장 171cm
서명 파일:프랭크 시나트라 서명.png
사이트 파일:홈페이지 아이콘.svg 파일:유튜브 아이콘.svg 파일:인스타그램 아이콘.svg 파일:X Corp 아이콘(블랙).svg 파일:페이스북 아이콘.svg 파일:틱톡 아이콘.svg
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px; min-height: 26px"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin: -6px -1px -11px"
<colbgcolor=#000000><colcolor=#ffffff> 묘소 미국 캘리포니아주 캔자스시티 데저트 추모공원
장례일 1998년 5월 20일
장르 스탠다드 팝, 재즈, 스윙, 보컬
레이블 RCA 레코드 (1940~1942년)
컬럼비아 레코드 (1943~1952년)
캐피틀 레코드 (1953~1962년)
리프리즈 레코드 (1961~1983년)
활동 기간 1935년 – 1995년
데뷔 음악 : 1939년 7월 13일
영화 : 1941년 3월 28일, 'Las Vegas Nights'
혈통 이탈리아계 미국인
종교 무종교 (범신론)[2]가톨릭[3]
학력 데이비드 E. 루 주니어 고등학교 중퇴 (1928년)
A. J. 데머러스트 고등학교[4] 중퇴 (1931년)
드레이크 직업학교 중퇴 (1931년)
네바다 대학교 (인문학 / 명예박사) (1976년)
로욜라 메리마운트 대학교 (미술 / 명예박사) (1984년)
스티븐스 공과대학교 (공학 / 명예박사) (1985년)
눈 색깔 벽안
별명 Ol' Blue Eyes, The Chairman of the Board, Sultan of Swoon, The Voice.
정당

(1981년 이전)
(1981년 ~ 1998년)[5]
부모 아버지 앤서니 마튼 시나트라 (1892-1969)
어머니 달리 시나트라 (1896-1977)
배우자 낸시 바바토 (1939년 2월 4일–1951년 10월 29일, 이혼)
에바 가드너 (1951년–1957년, 이혼)
미아 패로우 (1966년 7월 19일–1968년, 이혼)
바버러 시나트라 (1976년 7월 11일 결혼)
자녀 낸시 시나트라 (1940-)
아들 프랭크 시나트라 주니어 (1944-2016)
티나 시나트라 (1948-)
수훈
프랑스 국가 공로 훈장 (1965년)
이스라엘 명예 훈장 (1972년)
이탈리아 공로장 2등급 그란데 우피챨레 (1979년)
케네디 센터 공연 예술 명예 훈장 (1983년)
오스트리아 과학 및 예술 훈장 1등급 (1984년)
미국 대통령 자유 훈장 (1985년)
의회 명예 황금 훈장 (1997년)
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1. 개요2. 생애
2.1. 가족 관계
3. 정치 활동4. 디스코그래피
4.1. 정규 앨범
5. 대표곡6. 영화 활동7. 평가
7.1. 위상7.2. 언사
8. 여담9. 관련 문서10. 외부 링크

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1. 개요

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“예술은 인류의 그림자이며, 프랭크 시나트라는 웅장하고 강력한 그림자를 그리며 일생을 보냈다.”
로널드 레이건#
“프랭크 시나트라는 미국의 가수이자 영화 배우로서 오랜 경력과 매우 공공적인 개인 생활을 통해 엔터테인먼트 업계에서 가장 인기있는 퍼포머 중 한 명이 되었다. 그는 보통 20세기 대중음악의 가장 위대한 미국 가수로서 환영받는다. (중략) 그의 삶과 예술을 통해, 그는 단순한 아이콘의 지위를 초월하여 미국 문화의 가장 인정받는 상징 중 하나가 되었다.”
브리태니커 대백과사전#
미국가수, 배우.

가수로서는 1940년대1950년대의 스탠더드 의 중흥기를 이끈 상징이며[6][7] 영화배우로서도 아카데미 시상식 남우조연상, 골든글로브 시상식 남우주연상을 수상할 정도로 뛰어났으며 클래식 배우들의 역사에 있어서도 빠지지 않고 거론된다.

뛰어난 보컬과 시대를 대표하는 목소리[8]를 가진 가수로 평가받는다. 시나트라를 대표하는 호칭으로는 ‘Ol' Blue Eyes’[9], ‘The Chairman of the Board(회장님)'[10], 'Sultan of Swoon' (황홀의 황제), 좀더 널리 알려진 호칭은 'The Voice'가 있다.[11][12]

2. 생애

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2.1. 가족 관계

가족관계로 딸 낸시 시나트라, 아들 프랭크 시나트라 주니어, 막내딸 크리스티나 시나트라가 있다.

그의 딸 낸시 시나트라는 자신의 아버지가 설립한 리프리즈 레코드에 데뷔하여 These Boots Are Made for Walkin', Somethin' Stupid, 007 시리즈의 주제가[13]를 부르는 등 인기를 누렸고 아버지 주연의 Tony Rome 1967의 주제곡을 불렀으며 위기의 남자 (Marriage on the rocks 1965)에서 아버지와 함께 출연한 적이 있다. 특히 낸시는 엘비스 프레슬리와도 잠깐 사귄 적이 있는데 엘비스가 프랭크 시나트라와 마피아의 관계 때문에 낸시랑 사귀기를 처음엔 꺼렸다고 한다.#

아들 시나트라 주니어도 가수, 성우, 배우로 다방면에서 활동하다 2016년 본인이 사망한지 18년 만에 사망했다. 프랭크 시나트라 주니어는 소프라노스에선 본인 역으로 출연하기도 했고 패밀리가이에서 성우로 나오기도 했다.

3. 정치 활동

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엘리너 루스벨트 영부인 해리 S. 트루먼 제33대 미국 대통령
파일:8A1F614E-1398-4183-A52C-500CD6A8BF03.png 파일:A3B14361-BC78-4C98-B34E-5B6C777BA3CF.png
존 F. 케네디 제35대 미국 대통령 리처드 닉슨 제37대 미국 대통령
파일:0A553C9C-F668-418A-84FF-9AC9BD86B303.png 파일:B1F80F86-8989-43B2-BEB2-508E8AD642AC.png
제럴드 포드 제38대 미국 대통령 로널드 레이건 제40대 미국 대통령
파일:0FF1CCF3-A674-4D9D-8F92-BBD93BFE6B8E.png 파일:26B6B2E8-9D89-4E72-813C-F53396B85E5C.png
조지 H. W. 부시 제41대 미국 대통령 빌 클린턴 제42대 미국 대통령

20세기 중후반 미국 연예계의 최대 스타답게 정치적으로도 연줄이 굉장히 많았는데, 정치성향은 진보였다가 보수로 전향하였으며[14] 그의 정치 성향은 그의 어머니에게 많은 영향을 받았다. 시나트라의 어머니는 민주당 지역 여자위원이 되었고, 정치적 영향력이 커지면서 그녀는 언젠가 호보큰 시장 선거에 출마하려고 계획했던 적이 있었다. 그런 어머니에 정치 활동과 성향에 영향을 받은 프랭크 시나트라는 프랭클린 루스벨트를 엄청나게 존경했고 시나트라는 “그는 나의 영웅이다”라고 말한바 있다. 루스벨트의 대통령직을 지지하는 편지를 프랭클린 루스벨트 대통령에게 보낸 후, 시나트라는 백악관에서 루즈벨트를 만나도록 초청받았고, 그곳에서 그는 민주당의 유권자 등록 운동의 일부가 되기로 동의했고 1944년 미국 대통령 선거에서 민주당을 위해 열심히 선거운동을 했다. 그는 민주당 대선자금에 직접 7500달러를 기부했으며, 민주당 소속 간부로부터 "루스벨트는 미국의 꿈을 현실로 만들 것"이라고 말했다. 그는 라디오에서 전국 방송을 하고 카네기 홀에서 연설했으며 선거 일주일 전인 1944년 10월 29일 매디슨 스퀘어 가든에서 연설했다. 시나트라의 전기작가 조 캐롤 실버스에 따르면, 어린 시절에 시나트라는 열렬한 리버럴이었고, 그는 항상 미국 부통령 헨리 A. 월리스의 말을 인용할 정도로 가난한 사람들을 걱정했다고 한다. 이 당시 그는 인종차별에 관해 거리낌없이 말했고, 특히 초기부터 흑인이탈리아인들을 지원했다. 1945년 11월, 시나트라는 새로운 교장선생의 "흑인 지원" 정책에 반대하는 프로벨 고등학교 백인 학생들의 파업을 해결하기 위해 인디애나주 게리 시장의 초대를 받았다. 시나트라는 이 문제를 어떻게 다룰 것인가에 대한 그의 발언으로 시장을 격분시켰고 그는 이 문제를 나치즘의 인종 정책과 비교했으며 이 학교와는 아무 관련이 없는 분쟁에 연루된 사람들을 비난했다. 그의 말은 진보적인 출판물들에 의해 찬사를 받았지만, 일부 사람들은 그가 공산당원이라고 색깔론을 펼치며 비난했고 이에 시나트라는 “나는 공산주의자를 좋아하지 않는다.”라고 답변한다. 이때부터 FBI는 시나트라가 공산주의자인지에 대해서 조사하기 시작한다.

그의 경력 동안 모든 미국 대통령들 중에서, 그는 존 F. 케네디와 가장 가까웠다. 시나트라는 종종 케네디를 할리우드와 라스베이거스에 초대했고, 함께 파티를 즐겼다. 케네디는 시나트라와 함께 그들의 로맨스에 대한 가십을 듣는 것을 즐겼다. 1960년, 시나트라와 그의 친구들이자 랫 팩(Rat Pack)[15]의 맴버들인 피터 로퍼드, 딘 마틴, 새미 데이비스 주니어는 미국 전역에서 케네디를 위해 적극적으로 선거운동을 했다. 케네디는 시나트라의 노래를 선거운동에서 노래로 사용한다.듣기 1961년 1월, 시나트라는 케네디 대통령이 취임하기 전 저녁에 워싱턴 DC에서 열린 취임식 갈라를 직접 조직하는 영광을 누리게 된다. 시나트라의 영향력이 정점에 도달했던 시기로 언론은 대중음악과 쇼 비즈니스가 정치에 참여하게 된 직접적인 계기로 이 시기를 꼽는다. 많은 유명한 연예인들이 출연하는 이 행사는 민주당을 위해 많은 돈을 모금하면서 엄청난 성공을 거두었다. 시나트라가 민주당과 삐걱거리기 시작한 움직임은 1962년 케네디 대통령이 팜 스프링스를 방문했을 때, 시나트라가 아닌 공화당원 빙 크로스비의 집에 머물렀을 때였다. 케네디는 원래 부활절 연휴 동안 시나트라의 집에 머물 계획이었으나, 시나트라가 조직범죄와 관련이 있다는 주장 때문에 크로스비와 함께 지내기로 결정한다. 허나 시나트라는 대통령의 방문에 대비해 자신의 집 시설을 업그레이드하고 헬기장을 갖추고 40여 명의 관중을 수용할 수 있는 큰 게스트하우스를 짓는 데 많은 돈을 투자한 상황에서 뒤통수를 맞은 셈이라, 이에 화가 나서 깊은 굴욕을 느꼈고 큰 해머로 헬리포트의 콘크리트를 부수었다고 한다. 그는 이 결정에 대해 피터 로퍼드로버트 케네디를 비난했고, 피터 로퍼드는 다른 렛 팩 멤버들 사이에 불화를 일으켰고 후속 영화에서 그를 제외시켰다. 그러나 시나트라는 여전히 케네디를 좋아했고 케네디 자신에 대해 나쁜 말을 한 적이 없으며, 정치적 굴욕과 변화에도 불구하고 케네디가 암살되었을 때 여전히 슬퍼했다. 케네디가 사망하고 시나트라는 팜 스프링스에 가서는 사실상 사라졌다. 심지어 딸 낸시도 그에게 연락할 수 없었다. 국가가 공개적으로 애도하는 동안, 3일 동안, 시나트라는 혼자 슬퍼하며, 그의 침실에 갇혀 있었다. 케네디 암살범 리 하비 오스왈드가 암살되기 며칠 전 프랭크 시나트라가 출연한 영화 ‘Suddenly’[16]를 봤다는 사실을 알았을 때, 시나트라는 그것을 유통에서 철수시켰고, 1980년대 말에야 다시 유통되었다. 그 후에 시나트라는 린든 B. 존슨과 그의 부통령 휴버트 험프리를 지지한다. 특히 1968년 대통령 선거에서 리처드 닉슨에 대항한 민주당 휴버트 험프리 후보를 지지하면서 여전한 민주당원임을 증명했다.

그러나, 1970년 로널드 레이건 당시 캘리포니아 주지사의 재선을 지지하면서 민주당으로부터 멀어졌다는 징조가 나타난다. 그러나 시나트라는 여전히 등록된 민주당원으로 남아있었고[17], 레이건에게 성향을 중립적으로 변화시키라고 말하기도 했다. 단, 당적만 안바꿨을 뿐 이때부터 공화당 지지자로 바뀌었다고 볼 수도 있다. 1972년 7월, 민주당 대통령 후보들을 평생 지지했지만, 시나트라는 그가 민주당과 그의 후보인 조지 맥거번의 좌파적 관점을 지지할 수 없다고 발표했고, 따라서 1972년 미국 대통령 선거에 닉슨의 재선을 지지하겠다고 발표했다. 또 그는 60년대 초, 케네디 대통령이 그의 저서 평화 전략에서 중국에 대한 인식을 옹호했기 때문에 닉슨의 정책에 끌렸다. 수년간 시나트나는 유엔이 중국의 문제에 대해 입장을 유보하고 있다고 생각했었다. 그는 중화인민공화국을 인정한 공화당 대통령의 결정을 지지했다. 그리고 이때부터 부통령 스피로 애그뉴와 그의 부인이 시나트라의 집을 방문하기도 하며 굉장히 친해지게 된다. 민주당을 지지하는 딸들이 시나트라의 결정에 반발하자 시나트라는 “나이가 들수록 더 보수적이 된다”라고 말을 한다.[18] 닉슨의 대통령 재임 기간 동안, 시나트라는 백악관을 여러 번 방문했고 공연까지 한다. 그러다 워터게이트 사건이 터지고 닉슨이 몰락할 지경에 이르자 그의 딸들은 닉슨에 대해 시나트라에게 묻곤 했는데, 그는 '아무도 완벽하지 않아'라고 말했다고 한다. 사실 속이 쓰려.. 워터게이트 때문에 감옥에 간 변호사 찰스 콜슨, 그리고 애그뉴 부통령에게도 우호적이었다. 1980년 대통령 선거에서, 시나트라는 로널드 레이건을 지지했고 레이건의 선거 운동에 4백만 달러를 기부한다. 그는 북동부 지역에서 25만 달러 이상의 기금을 모금하는 초기 모금 캠페인을 후원했다. 시나트라는 레이건과 함께 유세를 하며 “레이건은 미국의 대통령으로서 적합한 사람입니다. 지금 너무 엉망진창이 됐으니 바로잡을 사람이 필요합니다.”라고 말을 한다. 레이건의 승리는 시나트라에게 1960년대 초 케네디 이후 백악관과 가장 가까운 관계를 갖게 했다. 시나트라는 20년 전 케네디 대통령에게 했던 것처럼 레이건의 대통령 기념행사를 준비했다. 후에 시나트라는 레이건 정부의 대통령 예술인문위원회의 위원으로 임명되었다. 1984년, 시나트라는 호보큰의 고향으로 돌아와 1984년 대선을 위한 선거 유세 중이었던 레이건 대통령을 데려오기도 했다. 레이건은 시나트라를 공화당 국가 위원회의 기금조성 대사로 임명했다.
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다비드 벤구리온 이스라엘 총리와

시나트라는 이탈리아계 미국인이였지만 이스라엘유대인, 유대계 미국인에 대한 강력한 지지자이자 운동가였다. 시나트라를 평생 연구한 톰 산토피에트로에 따르면, 시나트라는 "유대인들을 평생동안 지지한 지지자"였다. 시나트라는 홀로코스트 기간 동안 유대인들을 지원하는 할리우드 시위와 제작에 참여했고, 이스라엘 국가를 건설하는데 상당한 도움을 줬다. 그는 예루살렘 히브리 대학인 이스라엘 본즈, 그리고 사이먼 위센탈 센터를 위해 적극적으로 모금했고 그의 이름을 가진 두 개의 이종 문화 센터를 이스라엘에 설립하는 것을 도왔다. 그의 이스라엘 지지로 인해 그의 음반과 영화는 아랍 연맹레바논에 의해 금지되었다. 카이로에 있는 아랍 연맹의 이스라엘 보이콧 사무국은 시나트라의 이스라엘 지지에 대해 언급하며 1962년 10월 시나트라의 음반과 영화에 대한 금지를 발표했다. 아랍연맹은 성명에서 시나트라가 "이스라엘 채권의 분배에 참여하고 이스라엘에 보낼 자금을 모으기 위해 노력하고 있다"고 결론적으로 결정했다고 말했다. 1979년 이집트-이스라엘 평화 조약의 서명으로, 이 금지는 무효화되었다. 2014년 NBC뉴스는 시나트라의 시오니스트적 성향으로 인해 시나트라의 음반이 금지되었다는 내용을 발표했고 CD가 베이루트에 있는 레바논 사무실에 전시되었다고 보도했다. 시나트라의 금지 음반은 또한 이 단체의 웹사이트인 가상 검열관에도 게시되어 있다.

시나트라는 어렸을 때 유대인들과 친해졌다. 그의 유대인 이웃인 고든 부인은 그의 어머니가 일하러 나가 있을 때 종종 시나트라를 돌봤다 그녀는 친절하게 그에게 커피 케이크와 사과를 대접했다. 시나트라는 고든 부인의 은혜를 입었다고 생각했다. 시나트라는 어린시절부터 인종 편견을 경멸했고 그것을 들으면 즉각 중단하라고 말했다. 시나트라는 "내가 어렸을 때 누군가가 나를 더럽고 작은 기니라고 불렀을 때, 할 수 있는 일은 단 한 가지뿐이었어요. 그의 머리를 부러트렸죠...누군가 우리 주변에서 유대인의 대해 불평하면 다시는 그런 말을 하지 말라고 가르쳤어요."라고 말했다. 한번은 기자가 파티에서 누군가를 "유대인 개자식"이라고 부르는 것을 듣고 시나트라는 기자를 때려눕혔다. 또 일부 골프 클럽들이 유대인들의 가입을 금지했다는 소식을 들었을 때, 거기에서 탈퇴했고 그는 유대인이 다수인 클럽에 가입했다.

많은 동시대의 사람들처럼, 시나트라도 이스라엘의 건설을 지지했다. 1947년 9월, 유대 국가를 만들 예정인 유엔이 팔레스타인 분할 계획의 비준을 저울질하고 있을 때, 시나트라르는 2만 명의 지지자를 끌어들인 할리우드 보울에서 팔레스타인을 위한 집회에서 공연했다. 또 시나트라는 1948년 3월 이스라엘의 준군사조직인 하가나를 대표하여 뉴욕시에서 비밀 작전을 수행했다. 하가나는 미국의 금지 조치 때문에 팔레스타인에게 무기를 밀반입하기 위한 기지를 뉴욕에 설립했다. 하가나는 코파카바나 나이트클럽과 같은 건물에 있는 14번 호텔에 본부를 두고 연방 요원들에 의해 지속적인 감시 하에 있었다. 하가나 대표 테디 콜렉은 코파카바나 바에서 시나트라를 보고 비밀 공작을 위해 그의 도움을 신청했고 시나트라는 도움을 준다. 1962년, 시나트라는 어린이를 위한 다국적 세계 투어의 일환으로 처음으로 이스라엘을 방문했다. 전 세계의 어린이 자선 단체들을 위해 1백만 달러 이상을 모금한 이 투어는 일본, 홍콩, 영국, 프랑스, 이탈리아, 그리스, 이스라엘에 머물렀다. 이스라엘에서 시나트라는 6개 도시에서 7번의 콘서트를 열었다. 시나트라는 텔아비브에서 열린 독립기념일 행사에서 노래를 불렀고 이스라엘 방위군 퍼레이드 동안 상석에 앉아 다비드 벤구리온 총리와 모세 다얀 장군 옆에 앉았다. 그는 또한 텔노프 공군기지에서 군대를 위해 공연을 했고 예루살렘에서 "전세계 사람들에게 이스라엘을 지지하도록 촉구" 연설을 했다. 또 시나트라는 유대인을 위해 상당한 자금을 모았다. 1967년 6월 6일 전쟁이 끝난 후, 잭 엘 워너가 주최한 칵테일 파티에서 시나트라누 이스라엘에 총 250만 달러를 기부하기로 약속했다. 1972년 시나트라는 이스라엘에 대한 채권 공약을 통해 650만 달러를 모금했고, 1975년에 그는 "부모님의 이웃인 호보큰의 고든 부인"을 기리며 이스라엘 본즈에 25만 달러를 개인적으로 기부했다고 발표했다. 그는 또한 새로운 학생 센터를 위해 1백만 달러를 벌어들인 1976년 할리우드 기금 모금자, 1977년 시카고에서 열린 커플 환영회당 1만 달러, 이스라엘 1인당 5천 달러를 포함하여 예루살렘 히브리 대학에 상당한 돈을 모금했다.

1960년대 후반부터, 시나트라는 중동에서의 다양한 분쟁에 대해 거리낌없이 말했다. 1967년 제3차 중동 전쟁 전날 밤, 그는 린든 존슨 대통령에게 이집트 지도자 가말 압델 나세르의 이상한 행동을 비난하도록 그를 재촉한 전보를 보낸 것으로 알려졌다. 1979년 그는 안와르 사다트 이집트 대통령의 선거운동을 지원하고 그의 부인의 모금행사에 지원하기 위해 그레이트 피라미드에서 콘서트를 열었는데, 그는 사다트를 "모든 아랍 국가들의 평화의 초석을 세우고 있는 위대한 인물"이라고 생각했고 사다트가 시나트라의 40주년 기념 공연에 외교관까지 파견해 그의 40주년을 축하해줄정도로 굉장히 친해진다. 또 1981년 그가 암살당했을 때 시나트라는 “평생 동안, 나는 너무 좋은 사람을 잃은 세상에 너무 많은 아침에 깨어났다. 하지만 사다트 대통령의 잔인한 살인이 지금 나를 가장 힘들게 한다. 그것은 평화를 구하는 모래 속에 우뚝 서 있는 사막의 한 사람을 잃는 것이다. 나는 하느님께 기도한다. 하느님께서는 내가 이렇게 우는 시간에 정의가 여전히 효과가 있다는 것을 증명하실 것이다. 어떤 벌도 내 동생을 소생시키지 못할 것이며, 사다트 부인의 고통을 치유하지 못할 것이다.”라고 글을 적었다. 또 아라파트를 위선자라고 생각하며 굉장히 싫어했고 1982년 이스라엘-레바논 분쟁 중, 시나트라는 야세르 아라파트가 잡히고 처형될 것이라는 희망을 피력했다.

어린 시절부터, 시나트라는 흑인들에게 동정심을 보였고, 그들을 백인과의 똑같은 평등한 권리를 얻기 위해 평생 공적으로 그리고 개인적으로 노력했다. 시나트라는 1950년대1960년대네바다의 호텔과 라스베이거스 카지노의 인종차별을 해체하는데 중요한 역할을 했으며, 종종 그가 쇼 계약을 이행하기 전에 인종차별 사건에 대한 사과와 짐 크로법[19]의 폐지를 요구하는데 개입했다. 1955년 라스베이거스 샌즈에서, 시나트라는 냇 킹 콜이 자신의 탈의실에서 항상 고독하게 식사를 하는 것을 봤다. 그가 직원에게 이유를 물어봤을 때, 그는 "흑인은 샌즈의 식당에서는 허용되지 않는다"는 것을 알게 됐다.[20] 시나트라는 이어 만약 흑인들이 다른 모든 사람들과 함께 식당에서 식사를 하는 것이 허락되지 않는다면 모든 웨이터들과 웨이트리스들을 해고시키겠다고 말을 했고 그 다음날 냇 킹 콜[21]은 시나트라와 함께 식당에서 저녁에 함께 식사하도록 초대했다. 또 1950년대에, 시나트라는 흑인인 새미 데이비스 주니어를 위해 베벌리힐스에 집을 사줬고, 그가 그곳에 사는 최초의 아프리카계 미국인들 중 한 명이 될 수 있게 했다. 시나트라와 새미 데이비스 주니어는 전반적인 변화를 가져오는 데 도움이 되었다. 1961년, 아프리카계 미국인 부부가 호텔 로비에 들어섰고 보안요원에 의해 차단되었다. 그것을 목격한 시나트라와 데이비스가 경비원들에게 그들이 그의 손님이라고 말했고 그들을 호텔에 들여보냈다. 그 후 시나트라는 라스베이거스 샌즈 임원 칼 코헨에게 상황이 얼마나 터무니 없는지에 대해 많은 것을 설명했고, 호텔은 곧 흑인 웨이터와 버스 보이들을 고용하기 시작했다. 시나트라는 마틴 루터 킹 목사의 비폭력적 시민운동을 초기부터 지지한 가장 열렬한 지지자 중 한 명이었다. 1961년 1월 27일부터 시나트라는 킹 목사를 위한 자선 공연을 열었고 킹 목사를 지원한다. 킹 목사는 1963년 시나트라의 콘서트 중 하나에 참석했다. 시나트라는 거기서 뮤지컬 "쇼 보트(Show Boat)"의 아프리카계 미국인 항만노동자가 부르는 노래인 ‘Ol' Man River’를 불렀고 킹 목사는 눈물을 흘리며 앉아 있었다고 한다.

4. 디스코그래피

4.1. 정규 앨범

발매일 제목 레이블
1946.03.04 The Voice of Frank Sinatra Columbia
1947.04 Songs by Sinatra
1948 Christmas Songs by Sinatra
1949.06.20 Frankly Sentimental
1950.03 Dedicated to You
1950.10.16 Sing and Dance with Frank Sinatra
1954.01 Songs for Young Lovers Capitol
1954.08.02 Swing Easy!
1955.04.25 In the Wee Small Hours
1956.03.25 Songs for Swingin' Lovers!
1957.01 Close to You
1957.05.06 A Swingin' Affair!
1957.09.02 Where Are You?
1957.09.21 A Jolly Christmas from Frank Sinatra
1958.01.27 Come Fly with Me
1958.09.08 Frank Sinatra Sings for Only the Lonely
1959.01.05 Come Dance with Me!
1959.07.20 No One Cares
1960. 07 Nice 'n' Easy
1961. 01 Sinatra's Swingin' Session!!!
1961.07 Come Swing with Me!
1962.03 Point of No Return
1961.03 Ring-a-Ding-Ding! Reprise
1961.07 Swing Along With Me
1961.10 I Remember Tommy
1962.01 Sinatra and Strings
1962.07 Sinatra and Swingin' Brass
1962.10 All Alone
1962.11 Sinatra Sings Great Songs from Great Britain
1962.12.10 Sinatra–Basie: An Historic Musical First
1963.05 The Concert Sinatra
1963.08 Sinatra's Sinatra
1964.03 Sinatra Sings Days of Wine and Roses, Moon River, and Other Academy Award Winners
1964.04 America, I Hear You Singing
1964.08 It Might as Well Be Swing
1964.08 12 Songs of Christmas
1964.11 Softly, as I Leave You
1965.09 September of My Years
1965.11 My Kind of Broadway
1965.11 A Man and His Music
1966.03 Moonlight Sinatra
1966.05.30 Strangers in the Night
1966.11.18 That's Life
1967.03 Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim[22]
1967.08 The World We Knew
1968.01 Francis A. & Edward K.
1968.09 The Sinatra Family Wish You a Merry Christmas
1968.11 Cycles
1969.03 My Way
1969.08 A Man Alone
1970.03 Watertown
1971.03 Sinatra & Company
1973.10 Ol' Blue Eyes Is Back
1974.07 Some Nice Things I've Missed
1980.03.26 Trilogy: Past Present Future
1981.11 She Shot Me Down
1984.08 L.A. Is My Lady Qwest
1993.11.02 Duets Capitol
1994.11.15 Duets II
라이브 앨범도 수십장 냈으며 그 중 Sinatra at the Sands이 가장 유명하다.

5. 대표곡

I'll Never Smile Again, Learnin' the Blues, Strangers in the Night, Somethin' Stupid, My Way, Fly Me to the Moon(1964), That's Life, Theme From New York, New York을 비롯하여 그 외 다수의 유명곡들이 있다. 원체 유명해서 어디선가 한번씩은 들어본 노래들이 많다. 캐롤송도 자주 불렀다.

유튜브에 'Can't Take My Eyes off You'라는 곡이 프랭크 시나트라의 ‘I love you baby'라는 이름으로 업로드 되어 있는 경우가 잦은데, 이는 잘못된 정보이다. 'Can't take my eyes off you'는 프랭크 시나트라가 아닌 더 포 시즌스(The Four Seasons)의 리더인 프랭키 밸리(Frankie Valli)가 부른 곡이므로 혼동하지 말 것.[23] 국내에서는 A-ha의 보컬인 모튼 하켓이 리메이크해서 인기를 얻었다. 문제는 유튜브에도 모튼 하켓버전이 시나트라 버전으로 업로드 되어있어 오해하는 사람들이 많다. 심지어 프랭크 시나트라의 공식 유튜브에까지 'I Love You Baby'라는 제목으로 유튜브가 등록해놨다.

2019년 영화 조커에서 그의 노래 ‘That's life’와 'Send in the Clowns'를 OST로 사용하면서 그 노래가 다시 유행했다.

6. 영화 활동

영화 Higher and Higher(1943출처)에서 부르는 I saw you first

7. 평가

7.1. 위상

20세기 중반, 영화계와 음악계에서 모두 최정상급에 위치한 인물로써 음악계에서의 입지는 말 할것도 없고, 영화계에서는 1950년대에 그보다 높은 인기를 누린 인물들은 몇몇 있지만[24] 시나트라는 음악과 영화계 두 분야에서 최고를 찍었으므로 영미권을 포함한 전세계 대중문화에서 절대적인 위치에 있다고 볼 수 있다.[25][26]

그는 음악, 라디오, 영화, 텔레비전 모두 정점에 오른 20세기 모든 연예 매체에서 중요한 인물이며 사후 20년이 지난 현재까지도 어마어마한 영향력을 끼치고 있는 전설적인 인물이다. 프랭크 시나트라의 위대함은 그의 경력에서 잘 드러난다. 1940년대부터 1990년대까지 장장 반 세기인 50여년간 미국 대중음악을 대표하는 최고의 가수로서 위상을 유지했다.[27]

결론적으로 대중음악대중문화를 상징하는 인물 중 한 명이자 대중문화 역사상 가장 영향력있는 가수 중 한 명이다. 또한 1940년대의 시대적 아이콘으로 평가받으며, 역사상 가장 위대한 연예인을 거론할 때에도 반드시 언급된다.

7.2. 언사

“미국 팝 역사상 가장 위대한 가수이자 20세기의 가장 성공한 엔터테이너 중 한 명으로 널리 받아들여진 시나트라는 또한 최초의 현대 팝 슈퍼스타였다. 훗날 엘비스 프레슬리비틀즈 때에도 볼 수 있었던 광란의 반응을 대중들에게서 이끌어냈던 1940년대 초 그의 첫 단독 출연이 현대 대중문화 슈퍼스타로서의 역할을 규정했다.”[28]
“그는 미국의 가장 위대한 보컬리스트다. 그는 대중음악의 가능성을 새롭게 정의하여, 대중음악에 대한 친밀감, 도시의 스웨거, 그리고 자신의 노래에 지워지지 않게 자신의 정서적 취약점을 가져와 자신의 것으로 각인시킨 완벽한 예술가였다.”[29]
“프랭크 시나트라는 팝 음악의 심장이 쿵쿵 뛰게 만들었다. 마이클 잭슨 이전에, 밥 딜런 이전에, 엘비스 프레슬리 이전에, 최초의 현대의 팝 슈퍼스타인 시나트라가 있었다. (중략) 시나트라의 강렬한 감정적 해석에서, 대중적 기준은 준동적 고백이 됨으로써 새로운 삶을 시작했다. 시나트라에 의해 가사는 이전과 다름없이 중요했고, 다음 세대의 가수 겸 작곡가를 예고했다. 남자들은 단순히 그를 존경하지 않았다. 그들은 그가 되기를 원했다. 부분적으로는 그가 남성성의 정의를 수정했기 때문이다. 그는 자기 연민을 미덕으로 삼았다.”[30]
뉴욕 타임스

“프랭크 시나트라는 20세기의 대중음악사 가장 중요한 음악 인물로, 빙 크로스비, 엘비스 프레슬리, 비틀즈가 이 타이틀의 유일한 라이벌이었다. 60년간 지속된 경력에서 그는 종종 역행하는 경향에도 불구하고 그의 매력을 유지했고 음악적 목표를 추구할 수 있는 놀라운 능력을 보여주었다. 1930, 40년대 스윙 시대에서 주목을 받았으며, 40, 50년대 중반에 시작된 시대에서 계속해서 청중의 관심을 끌었다. 그는 1940년에 그의 첫 번째 히트곡을 냈고 1994년까지 여전히 수백만 장의 음반을 팔았다. (중략) 50년 이상 대중들의 취향이 변화하기 때문에 시나트라가 긴 시간 동안 음반 아티스트로서 성공한 것에 누구나 놀랄 것이다. 가수로서 그의 인기 그리고 그의 생산성은 압도적인 음반을 낳았다. (중략) 영화 배우로서 그리고 혼합된 평판의 셀레브리티로서, 시나트라는 그의 명성의 실제 원천인 그의 진정한 음악적 재능을 간과하기 쉬운 20세기의 아이콘이다. 예술가로서, 그는 미국의 위대한 노래를 해석하고 후손들을 위해 그것들을 보존하기 위해 노력했다.”[31]
AllMusic

“프랭크 시나트라는 미국의 가수이자 영화 배우로서 오랜 경력과 매우 공공적인 개인 생활을 통해 엔터테인먼트 업계에서 가장 인기 있는 퍼포머 중 한 명이 되었다. 그는 보통 20세기 대중음악의 가장 위대한 미국 가수로서 환영받는다. (중략) 그의 예술성에는 거의 논란이 없으며, 그가 50년 넘게 공연한 1,400곡 이상의 레코딩은 많은 비평가들에게 미국 대중가요에서 가장 중요한 보컬 작품으로 여겨진다. 시나트라는 거의 혼자 힘으로, 개인적인 표현 수단으로서 노래를 다시 정의했다. 평론가 진 레스는 "시나트라는 친밀한 대화나 개인적인 고백처럼 자연스럽고 정교한 공예품을 만드는 법을 배웠습니다."라고 평했다. 신화와 거만함 이면에는 본능적인 음악 천재와 완벽한 연예인이 있다. 그의 삶과 예술을 통해, 그는 단순한 아이콘의 지위를 초월하여 미국 문화의 가장 인정받는 상징 중 하나가 되었다.”
브리태니커 백과사전

“20세기의 가장 위대한 가수”
로버트 크리스트가우 (음악비평가)[32][33]

“'아이콘'이라는 단어는 너무 많이 쓰이지만, 만약 그것이 미국의 대중문화에 있는 누군가에게 적용된다면, 그것은 프랭크 시나트라이다.”
― 테리 티치아웃 (월스트리트저널 상임예술 평론가)[34]

그는 미국 대중음악을 정의했다.
타임지[35]

“당신이 프랭크 시나트라의 노래들을 부르기 시작하면 프랭크는 당신의 마음에 있어야 합니다. 왜냐하면 그는 이기 때문이죠. 그것이 바로 여러분이 올라가야 하는 산입니다. (중략) 시나트라는 절대 떠나지 않았어요. 우리가 여기 머물 거라고 생각했던 다른 모든 것들은 사라졌습니다. 하지만 그의 음악은 결코 그렇지 않죠.”
“나를 프랭크 시나트라와 비교하는 겁니까? 농담이죠? 그와 같이 언급되는 것만으로 일종의 큰 칭찬일 것입니다. 아무도 그를 건드리지 못합니다. 나도, 그 누구도요.”
밥 딜런[36]

“지금으로부터 500년 후, 사람들은 여전히 그의 음반을 들을 것이고, 그의 영화를 볼 것이고, 그리고 그들은 말할 겁니다. ‘그곳에는 오직 하나의 시나트라만이 있었다.’”[37]
“그는 텔레비전, 음반, 영화 등 모든 매체를 정복했습니다.”[38]
토니 베넷

“프랭크 시나트라는 나를 또 다른 행성으로 데려갔다.”
퀸시 존스[39]

“나의 꿈은 프랭크 시나트라가 되는 것이다.”
마빈 게이[40]

“프랭크 시나트라는 어둠 속에서 노래를 불렀다. 그는 자신이 잘 알고 있는 깊은 외로움에 대해 노래했고, 놀랍고 끔찍한 방법으로 그의 전 생애를 이기려고 노력하며 보냈다고 말했다. 마찬가지로, 시나트라는 다른 사람들의 외로움에 맞춰 노래를 불렀고, 그 목소리를 들은 사람들은 가끔 그 목소리의 공명 안에서 그들 자신의 경험의 무언가를 발견하기도 했다. 그리고 아마도, 약간의 위로와 용기를 얻었을 것이다. 시나트라의 목소리는 우리의 꿈속으로 들어갔고, 우리의 고통을 밝혀주었고, 우리가 이전에 알았던 어떤 목소리보다 더 오래도록 희망했다. 그 목소리는 우리 세기의 목소리였다.”[41]
“의심할 여지 없이 20세기 최고의 대중가수.”[42]
롤링 스톤

“프랭크 시나트라의 목소리는 팝 음악의 역사이다. 프레슬리와 딜런과 마찬가지로 1940년 이후 인기, 영향력, 신화적 힘이 비교할 수 있는 유일한 백인 남성 가수인 시나트라는 무기한 지속될 것이다. 그는 사실상 현대 대중가요 표현법을 발명했다.”
― 롤링 스톤 레코드 가이드, 1983년/스티븐 홀든

만약 여러분이 20세기를 연예인들의 문화가 새로운 표준과 제도를 도입했던 시대로 생각한다면, 프랭크 시나트라는 그들 모두를 창조하고, 개척하고, 혁신하고, 세련되게 만들고, 숙달한 것이다. 그는 10대 시장을 알아보고 직접 그들에게 호소한 연예인 중 최초의 10대의 우상이었다. 제2차 세계대전 당시 그의 호소의 근원은 그의 노래의 에로티즘이었는데, 그것은 전쟁 중 남자친구와 남편이 해외에 나간 여성들의 필요에 부응했다. 그는 최초의 크로스오버 아티스트였으며, 주요 영화배우가 된 최초의 가수였다. 그리고 그는 연예계의 첫 파워 플레이어였다. 그는 자신의 음반사와 영화 제작 회사를 시작했다. 그것에 대해 생각해 보자. 그는 레오나르도 디카프리오, 엘비스, 마돈나, 톰 크루즈가 하나로 합쳐진 인물이다.

어떻게 그는 이 모든 것을 했을까? 그는 어떻게 성공했나? 이 사람은 분명한 기록을 가지고 있는 사람이다. 그는 60년 동안, 1930년대부터 1990년대까지 기록했다. 그는 좋은 타이밍과 비할 데 없는 재능으로 인해 자신을 재창조하고 몇 세대에 성공했다. 그리고 때때로 그는 순전히 의지력으로 그럭저럭 살아나갔다. 이 모든 것들이 그가 금세기 동안 모든 다른 연예인들을 능가할 수 있게 해준 것이다.

그의 마이크와 녹음 매체에 대한 통달로 시나트라가 한 세대 전 록 가수들에게 어떤 영향을 미쳤는지에 대해 많은 이야기가 있어 왔다. 그 이전에 가수들은 큰 목소리를 내는 알 졸슨처럼 들렸다. 시나트라는 라디오를 듣는 사람과 일대일로 친밀하게 노래를 불렀다. 그는 노래 해석에 대한 개인적인 접근을 개척했다. 우리는 시나트라가 부른 노래가 비록 그가 작곡은 하지 않았지만, 시나트라 노래라고 생각한다. 시나트라 이전에, 그 가수는 그 노래에 개성 없이 봉사했다. 그는 그 노래를 뒤집고, 그의 성격과 관점에 맞춰서 사용했다. 그렇게 함으로써, 그는 록 가수들의 무대를 마련했다. 그는 그들에게 어떻게 그들의 개인적인 상표를 노래에 붙이는지를 보여주었다.

종종 무시되는 또 다른 세부 사항은 시나트라가 예술가로서 인종 장벽을 넘었다는 것이다. 그의 음악은 흑백음악의 결합체이다. 사람들은 종종 엘비스가 시대에 경계를 무너뜨린 것에 대해 칭찬한다. 그것은 사실이다. 하지만 시나트라는 그것을 먼저 했다. 우리는 40년대에 스윙이 흑인 음악이었다는 것을 인정하지 않았기 때문에 그것을 듣지 못했다. 흑인들에 의해 발명되고 아프리카계 미국인들에 의해 연주되고 나중에 백인들에 의해 채택되었다. 스윙 밴드에서 시나트라는 아프리카계 미국인인 올리버에 의해 준비에 맞춰 노래를 불렀고 폭발적인 인기를 누린다.
― 엔터테인먼트 위클리[43]

“한 가지만 분명히 합시다. 또 다른 프랭크 시나트라는 없습니다.”
워싱턴 포스트, 2015년. 왜 프랭크 시나트라는 아직도 중요한가?

1. 그는 대중적인 노래를 불멸로 만들었다.
2. 그는 송라이터를 스타로 만들었다.
3. 그는 로큰롤이 있기 전에 로큰롤이었다.[44]
4. 그는 콘셉트 앨범을 개척했다.
5. 그는 셀레브리티 스쿼드를 창조했다.
6. 그는 라스베이거스를 쿨하게 만들었다.
7. 그는 (가수로서) 레코드 레이블을 만들었다.
8. 그는 대통령이 당선될 수 있도록 두 번 도왔다.
9. 그는 미국 음악의 통합을 도왔다.
10. 그는 가수를 중요하게 만들었다.[45]
USA 투데이, 2015년. 프랭크 시나트라가 세상을 바꾼 10가지 방법

시나트라는 그의 훌륭한 재즈식 표현과 메소드 배우의 기술과 열정에 대한 서정적인 해석, 그의 예시의 힘으로 대중 노래를 바꾸었다.
CNN[46]

프랭크 시나트라의 친구 딘 마틴은 "그것은 프랭크의 세상이다, 우리는 단지 거기에 산다"라는 말을 만들어 냈고, 그는 여전히 알파메일의 지위를 고수하고 있다. 그는 회장님일 뿐만 아니라, 그는 음악에 있어서는 최초의 예리하게 옷을 입은 정열적인 적극적인 활동가였다. 그 이후 엘비스 프레슬리에서 N.W.A, 저스틴 비버까지 모든 사람들이 그의 눈부시게 빛나는 길을 따라왔다.
BBC[47]

미국 음악 역사상 가장 위대한 보컬리스트인 프랭크 시나트라는 대중가요를 예술로 승격시켰다. 아마도 엘비스 프레슬리를 제외하고, 어떤 인물보다 더 심도 있게, 시나트라는 미국의 세기의 스타일과 대중문화를 바꾸었다.
― 디 애틀렌틱[48]

시나트라의 보컬은 20세기 미국에 영구적인 표시를 남겼다. 그의 버전의 미국 대중음악은 가수들과 연주자들 모두에게 확실한 기준이 되었다.
NPR[49]

프랭크 시나트라는 합리적인 기준으로 미국 대중 음악사에서 가장 위대한 가수다. (중략) 그의 인생은 지난 반세기 동안 우리 문화와의 무수히 많은 양상을 띠었다. 미국 사회 내의 소수 민족 집단들의 투쟁; 대중음악의 스타일적 혁명; 전자 기술의 발달과 그것이 음악의 사업에 미치는 영향; 음악과 영화, 엔터테인먼트와 좌익 간의 관계, 그리고 정치에서의 엔터테인먼트. 그의 경력은 클래식 음악, 재즈, 팝, 록의 얽힌 연결고리와 윤리와 예술 사이의 상반된 결합, 젊은이의 집단 성적 히스테리에 의해, 로맨틱한 사랑의 고통과 건조한 절망에 의해 형성되었다.
― 존 로크웰 (음악 평론가)[50]

8. 여담

9. 관련 문서

10. 외부 링크



[1] 피바디상은 1939년 거부 조지 포스터 피바디의 기부로 만들어졌으며 미국방송협회(NAB)와 조지아 대학교가 수여하는 방송계 최고의 권위있는 상의 하나로 꼽힌다. 방송계의 퓰리처상으로 불리기도 한다.[2] 알베르트 아인슈타인과 같은 신에 대한 관점이었다고 한다.[3] 어머니의 사망 이후 개종[4] 현재 호보컨 고등학교로 개명[5] 로널드 레이건이 1981년 대통령에 취임한 후 당적을 바꾼다.[6] 그의 음악 앨범 중 한 개가 역대 최초로 미국 의회도서관 영구 보존하는 앨범으로 선정되었다. 또한 시나트라 외에도 나머지 3명의 앨범이 추가로 선정되었는데 나머지 3명이 엘비스 프레슬리, 마일스 데이비스, 밥 딜런이다.[7] 미국 최고의 훈장인 미국 대통령 자유 훈장, 의회 명예 황금 훈장으로 설명이 가능하다. 이 두 개의 훈장을 모두 받은 대중음악가는 시나트라 밖에 없다. 또한 그래미 어워드의 레전드상 및 공로상을 모두 수상한 인물도 시나트라 뿐.[8] BBC 선정 20세기 위대한 목소리[9] 그의 상징과도 같은 파란 눈 때문에 생긴 별명이다.[10] 시나트라가 설립한 리프라이즈 레코드 때문에 붙은 별명이다.[11] 수백 만을 전율시킨 목소리(The voice that thrilled millions)라는 표현에서 유래했다.[12] 이 호칭은 1990년대 이후 휘트니 휴스턴에게로 넘어간다.[13] 두번 산다의 주제가인 You Only Live Twice. 007 주제가 중에서도 영화의 배경이 되는 일본의 동양적인 분위기를 잘 담아낸 명곡으로 손꼽힌다.[14] 실제로 1940년대에는 뉴저지 출신답게 강성 민주당 지지자였지만, 나중에는 레이건, 제임스 스튜어트, 존 웨인 등의 골수 공화당 지지자들과 함께 모여 회담을 하는 등 보수적으로 변했다.[15] 험프리 보가트와 프랭크 시나트라를 주축으로 해서 당시 미디어의 관심을 독점하던 1950년대 청춘스타들. 이들은 컨셉이 아니라 실제로 사이가 좋아서 떼로 몰려다니면서 수많은 기사거리를 양산했다. 이들을 몽땅 캐스팅해서 만든 게 바로 1960년도의 원조 <오션스 일레븐>.[16] 시나트라가 암살범 역할로 나오는 영화.[17] 시나트라는 1980년까지 민주당원이었다.[18] 다만 여기서 보수적이라는건 닉슨이 케네디의 지론을 따랐기에 흥미를 가졌다는거라 전통적인 우익하곤 좀 궤가 다르긴 하다.[19] 1877년부터 1965년까지 시행됐던 미국의 주법이다. 이 법들은 옛날 남부 연맹에 있는 모든 공공기관에서 합법적으로 인종간 분리하도록 했으며, 미국의 흑인들이 “분리되어있지만 평등하다”는 사회적 지위를 갖게 했다. 인종분리로 흑인들은 백인들보다 경제적 후원, 주거지등에서 열등한 대우를 받았으며 이 정책은 불평등을 낳았다. 불평등에서 그치는 것이 아니었고, 백인들이 이 법을 악용하여 흑인들을 마구 폭행하고 린치시키고 죽였다. 자세한 내용은 흑인 대이동 문서 참조.[20] 냇 킹 콜은 이 당시 미국에서 제일 성공한 가수 중 하나였음에도 흑인이라는 이유로 좋은 대우를 받지 못했다.[21] Exactly Like You를 함께 불렀다. 이게 그 둘의 유일한 음악[22] 안토니우 카를루스 조빙과의 콜라보 앨범[23] 재밌게도 시나트라의 원곡은 아니지만 대표곡으로 알려진 I've got you under my skin을 Frank Valli가 커버한적은 있다 조회수도 꽤 높다.[24] 그마저도 그레고리 펙, 말론 브란도, 제임스 스튜어트, 제임스 딘 등 극소수였다. 그리고 이들이 확실하게 시나트라의 인기를 넘었다고 보기도 힘들다.[25] 당장 그의 수상경력을 보면 가수 출신임에도 불구하고 배우로서 받은 상들도 상당히 많다는 것을 알 수 있다.[26] 골든글로브, 영화배우조합, 아카데미 진 허숄트 박애상을 모두 수상한 인물은 시나트라를 포함하여 고작 7명(밥 호프, 그레고리 펙, 프랭크 시나트라, 찰턴 헤스턴, 오드리 헵번, 엘리자베스 테일러, 폴 뉴먼) 뿐이다.[27] 지금으로 보자면 에미넴과 비슷하거나, 그 이상의 롱런을 하고 있다고 봐도 무방하다. 당장 1966년 최고 히트곡 중 하나인 Strangers in the Night는 프랭크 시나트라가 무려 51세때 발매된 싱글이다. 10년 정도 인기를 유지해도 어마어마하게 롱런했다고 보는 음악계에서 역대급 수준으로 인기를 유지했다. 그의 대표곡으로 한국 대중에게 알려진 곡들 'My Way(1969)'와 'New York, New York(1980)' 등은 전성기가 한참 지난 후반에 발표된 곡들이다. 심지어 사망하기 5년 전인 1993년에 발표한 Duets 앨범은 빌보드 앨범 차트 2위에 오르는 저력을 보여준다.[28] #[29] #[30] #[31] #[32] 미국의 저명한 음악비평가 중 한 명이다. 'And one more thing—he was the greatest singer of the twentieth century.'[33] 남 칭찬 안하기로 유명한 재즈계의 신 마일스 데이비스는 자서전에서 시나트라를 ‘가장 위대한 가수’라고 평했다.[34] #[35] 20세기 가장 영향력 있는 인물 100인의 선정이유[36] #[37] #[38] #[39] #[40] #[41] #[42] #[43] #[44] “그의 사례가 없다면 로큰롤, 즉 현대의 팝 스타라는 것은 상상하기 어렵다. 이른 시기부터 드러났던 그의 성적 에너지와 순수한 카리스마는 훗날 엘비스와 비틀즈 등에게서도 재현되는 열광적인 소녀들과 여성 팬들을 만들어냈다.”[45] “시나트라 이전에 많은 훌륭한 가수들이 있었고, 그는 빌리 홀리데이뿐만 아니라 크로스비, 마벨 머서와와 같은 몇몇 사람들로부터 많은 것을 배웠다. 그러나 시나트라는 그의 명성을 얻으면서 이 해석적인 가수는 최소한 공연 기간 동안 이 노래를 이용하면서도 소유하는 독립 음악가라는 개념을 확고히 하게 만들었다.”[46] #[47] #[48] #[49] #[50] #[51] 'bobby soxers'란 미국에서 40년대에 유행했던 속어로서 대중문화와 스타에 적극적으로 관심을 갖는 여학생 등의 젊은 여성들이라는 뜻이었다. 이 여성들은 당시 조신한 보통 여학생들이 신었던 긴 양말이 아니라 치마 밑 다리 아래 부분이 노출되는 'Bobby socks'라고 불렸던 짧은 양말을 많이 신었기 때문에 bobby soxers라고 불렸던 것. 즉 (당시로선) 과감한 옷차림을 하고 대중문화에 적극적으로 열광하는, 까진 여자들이라는 느낌의 별명이었다.[52] 출처[53] 출처[54] 출처[55] 출처[56] 티나 시나트라[57] 정작 시나트라는 Light My Fire가 차 라디오에서 나오자 라디오를 부숴버렸다고 한다. 그가 커버한 스티비 윈더의 원곡인 You Are The Sunshine Of My Life 마지막에 Light my fire Light my fire Light my fire라고 외치는데 짐 모리슨을 의식해서 한 말이다.[58] 마피아/기타 문서에도 관련 내용이 있다.[59] 171cm, 56.7kg[60] 웨인은 193cm로 당대 모든 남배우들 중 가장 키가 컸다. 게다가 제임스 스튜어트처럼 키만 크고 마른 체형조차 아니라 속된 말로 장사의 체형인지라 매우 싸움을 잘했다고 한다.[61] 정확히 말하면 1934년 로렌츠 하트가 작사하고 리처드 라저즈가 작곡한 블루 문이 있고, 시나트라가 이 곡을 리메이크해서 노래한 버전을 NV에서 수록한 것이다.[62] 총 4개의 영화로 구성된 스파이 시리즈[63] 일종의 제 4의 벽.